Jau praėjo dešimtmetis Žaislų istorija 3 pasirodė kino teatruose ir pranoko žiūrovų ir „Disney“ / „Pixar“ drąsiausius lūkesčius. Trečioji vaikų franšizės dalis sulaukė aštrių atsiliepimų, tapo anuomet daugiausiai uždirbančiu animaciniu filmu ir vis dar yra viena iš trijų, kurios nominuotos geriausio filmo kategorijoje. Tai taip pat pagrindinis filmo vaikams pavyzdys, skirtas iš tikrųjų suaugusiesiems. Nors yra daug ką rekomenduoti Žaislų istorija 3 , jo ilgalaikė reputacija yra apgaulingai gili ir tamsi ašarų gaudytoja. Tačiau filmas, įskaitant tą liūdnai pagarsėjusią ir siaubingą kulminaciją, beveik neįvyko.
„Disney“ partnerystė ir galutinis „Pixar“ įsigijimas reiškė, kad „Disney“ turėjo teises į „Pixar“ veikėjus. Tradiciškai „Disney“ pirmenybę teikė teatro leidimams dėl savo naujų savybių, tačiau tęsiniams naudojo tiesioginius vaizdo įrašus. „Pixar“ sunkiai kovojo dėl teatralinio bėgimo už puikius Žaislų istorija 2 , bet pirmosiomis dienomis tarp animacijos jėgainių viskas buvo įtempta, todėl buvo sukurta tam tikra vidutinio žmogaus studija „Circle 7“. Ankstyvosios scenarijaus versijos Žaislų istorija „Circle 7“ atlikta trikampė įsivaizdavo, kas nutiks, jei Andy nakčiai eis pas močiutę arba jei bus pašauktas „Buzz Lightyear“. 2006 m., Kai buvo sudarytas tinkamas sandoris ir „Pixar“ atgavo nuosavybės kontrolę, šios idėjos buvo atsisakytos to, kas tapo Žaislų istorija 3 .
Užkulisių drama ir jos sukelti vėlavimai iš tikrųjų galėjo pakelti Žaislų istorija 3 nuo gero iki to, ką daugelis gerbėjų laiko geriausiais Žaislų istorija filmas. Praėjo 15 metų nuo to laiko, kai originalus filmas debiutavo ir išsiveržė į priekį kaip pirmasis ilgametražis CGI siekis, ir daugiau nei 10 metų nuo tada, kai tęsinys įrodė, kad „Pixar“ požiūris (aukšti standartai, teatro leidimai) yra teisingas. Per tą laiką technologijos, naudojamos 3D animacijai pateikti, smarkiai patobulėjo. Iki 2010 m. Studija turėjo daug geresnę struktūrą, matmenis, apšvietimą, fono aplinką ir ypač žmonių charakterius. Nors jie atrodo nedaug Žaislų istorija 1 ir du , jie neramina. Trečiame serijos filme Andy yra normalios išvaizdos jaunuolis, naujokas Bonnie yra mielas, o patys žaislai sužibo taip reikalingu švytėjimu.
Tačiau tikroji laiminga ilgo gamybos proceso nelaimė yra ta, kad per tuos dešimt metų Žaislų istorija auditorija, senstanti užfiksuota, žengia į priekį. Vaikai, įsimylėję Woody ir Buzzą kaip maži vaikai, buvo maždaug tame pačiame gyvenimo etape kaip ir Andy Žaislų istorija 3 premjera; jie ėjo į pilnametystę. Tėvai, kurie, būdami maži, vedė vaikus žiūrėti filmų, turėjo tušti lizdininkai. Žaislų istorija 3 Pagrindinė žinia - apie gyvenimą, leidžiančią eiti į priekį ir leidimąsi - nuskambėjo itin asmeniškai su abiem demografiniais aspektais, o tai paaiškina teatrus, pilnus suaugusių žmonių, kurie stengėsi sušvelninti savo verkšlenimą ir snukį.
Kad aktoriai Žaislų istorija filmai yra sudaryti iš senų žaislų, tokių kaip „Etch-A-Sketches“ ir „Green Army Men“, automatiškai priverčia juos naudotis nostalgija. Bet tam tikru mastu jie taip pat visada buvo gana egzistenciniai. Tai gali skambėti pernelyg aukštai, bet taip galima sakyti, tačiau pirmajame ir antrajame filme nagrinėjamos tokios brandžios temos kaip gyvenimo tikslo radimas, kai viskas nevyksta taip, kaip planuota, atsigaunama po sielvarto ir tai, kad mes esame linkę save laikyti savo gyvenimo veikėjais istorijas, net kai klystame. Žaislų istorija 3 padidina ante, tapdamas filmu, kuriame aiškiai pasakojama apie gyvenimo prasmės radimą mirties akivaizdoje.
Filmo pradžioje, po puikios vaizduotės pjesės, sužinome, kad Endis baigė vidurinę mokyklą ir prieš persikeldamas į koledžą valo savo kambarį. Mes galime pajusti jo pranašumą, kai jis mano, kad jo žaislų dėžė yra pilna „šiukšlių“. Motina liepia žaislus paaukoti darželiui, laikyti palėpėje arba išmesti. Neprotinga pernelyg konkrečiai galvoti apie taisykles, kurios valdo pasaulį Žaislų istorija , tačiau galime drąsiai manyti, kad šios galimybės yra antrojo gyvenimo veiksmo, pensijos ar kapo pasiruošimas.
Iš ten, Žaislų istorija 3 tampa stebėtinai siaubingu kalėjime pertraukos filmu, kuris, būdamas kūnu ir krauju, sukeltų daug kūno siaubo. Vienu metu atrodo, kad ekipažą mirtinai sutriuškino šiukšliavežis. Keliose sekose vaizduojama, kaip maži vaikai neatpažįstamai piktnaudžiauja žaislais. Per apklausą Buzzas kankinamas. Barbė susiriša ir manipuliuoja Kenu. Dienos priežiūra, žadėjusi amžiną išsipildymą, pasirodo esanti požemio pasaulis, kurį valdo despotiškas pliušinis lokys. Visa tai yra metafora idėjai, kad pilnametystė (ar net nemirtingumas), žiūrint iš nekalto vaiko perspektyvos, gali būti per gera, kad būtų tiesa. Ir tai puikiai pakelia tą priešpaskutinę sceną.
Pirmą kartą pasirodžius, žiūrovai tiesiogine prasme aiktelėjo ir netikėjo savo akimis, kai Woody, Buzzas, Jessie'as ir kompanija vis arčiau buvo šiukšlių deginimo įrenginio pragaro ugnis. Atrodo, kad tai gali būti jų mirštančios akimirkos, žaislai laikosi už rankų, be žodžių išreiškia savo meilę ir dėkingumą vienas kitam ir priima jų likimą. Gyvuose veiksmo ir R reitingo filmuose tokių sielą keliančių scenų būna retai. Tam tikru būdu, kuris yra netikras, susimaišęs su mūsų giliausiomis baimėmis, Žaislų istorija 3 sako mums, kad viskas bus gerai, net ir galų gale.
Galutinė scena, nors ir ne visai tokia, kokia sudeginta kolektyvinėje sąmonėje, nutraukia emocinę užtvanką. Andy atiduoda Bonnie savo žaislų dėžę ir gauna mielą išsiskyrimo akimirką su kiekvienu, tačiau dvejoja su Woody. Kai maža mergaitė siekia to, ką ji vadina savo kaubojumi, Andy susitaiko su mintimi, kad šis jo gyvenimo etapas baigėsi, kaip turi padaryti ir jo mama bei jo žaislai. Liūdesys prilygsta mirties sielvartui, kuris siejasi su tokiais apmąstymais, tačiau grožis yra ir trumpalaikis laiko pobūdis bei prasmė, suteikta atsitiktiniams dalykams ir akimirkoms. Baigiasi tuo, kad Bonnie atsisveikindama pamojo Woody ranką, o Andy atsisveikino su vaikyste. Kaip Žaislų istorija 3 sukanka 10 metų, visa karta peržiūri šią animacinę klasiką ir išgyvena tą patį.
