Per ilgą laiką Viena pjesė franšizėje buvo 14 vaidybinių filmų. Šeštas serijos filmas, Baronas Omatsuri ir slapta sala , yra ir tamsiausias, ir vienas geriausių. Užtrunka Viena pjesė visiškai nauja kryptimi, išlaikant viską, ką gerbėjai mėgsta franšizės srityje.
Toliau seka filmas Luffy įgula, kai, gavę pranešimą, eina į Omatsuri salos kurortą. Sakoma, kad saloje yra kazino, pasivažinėjimai, barai ir gražios merginos, o įgulai atvykus į salą jie pastebi, kad žinia nemeluoja. Jie taip pat susitinka su salos savininku baronu Omatsuri. Keista, kad baronui iš peties auga nelyginė gėlė, o visoje aplinkoje panaši gėlė auga iš jų galvų. Baronas siūlo, kad įgula dalyvautų ypatingame salos iššūkyje, vadinamame Pragaro teismu. Luffy ir jo įgula, norintys parodyti savo jėgas, sutinka dalyvauti.
Tačiau per visus bandymus įgulos santykiuose pradeda formuotis įtrūkimai. Baronas ir jo vyrai mieliau tai stumia ir išnaudoja, nukreipdami visus vienas prieš kitą. Baronas Omatsuris nėra toks, koks atrodo, ir gėlės nėra kažkoks nekaltas keiksmas. Tiesą sakant, Omatsuri sala iš tikrųjų yra piratų sala, o augalas vadinamas „Lily Carnation“ su reinkarnacijos galia, kuri leido Baronui sukurti savo seniai mirusios įgulos kopijas. Deja, siaubingą augalą reikia išmaitinti, kad šios tuščios kopijos išliktų gyvos. O baronas, negalėdamas ištaisyti savo vyrų netekties, atsisako padirbinių mirti ir padarys viską, kad jie liktų gyvi.
sam adams šviesos apžvalga
Baronas Omatsuri ir slapta sala yra daug tamsesnis nei bet kuris kitas filmas Viena pjesė serijos, kurios paskutiniame veiksme siekia viso kūno siaubo. Dalis to priežastis yra ta, kad Mamoru Hosoda režisavo filmą. Hosoda yra legendinis režisierius, labiausiai žinomas vakaruose dėl savo darbo Digimonas: filmas . Japonijoje jo darbas „Digimono nuotykis“ ir „Digimon Adventure“: mūsų karo žaidimas! pateko į viešumą. 2001 m. Buvo paskelbta, kad „Hosoda“ vadovaus Aukso judanti pilis. Tačiau kūrybiniai skirtumai reiškė, kad jis paliko projektą 2002 m.
Darydamas a Viena pjesė filmas tuo metu buvo laikomas keistu žingsniu. Bet kadangi Baronas Omatsuri ir slapta sala Išleidęs 2005 m., Hosoda toliau išgarsėjo tokiais filmais kaip Vilko vaikai, Mirai ir Mergina, kuri praleido laiką. Įdomu tai, kad sielvarto, atminties ir asmenybės pobūdžio temos, persmelkiančios šiuos vėlesnius kūrinius, taip pat yra pagrindinė Baronas Omatsuri ir slapta sala siužetą.
paversti savitąjį sunkį į platoną
Baronas Omatsuri ir slapta sala taip pat turėjo labai unikalią išvaizdą. Filmas turi skirtingą animacijos stilių ir šešėlį, palyginti su įprastu Viena pjesė medžiaga. Jis dažnai lyginamas su Hosodos darbu „Digimon Adventure“: mūsų karo žaidimas! Nors šis stilius skiria fanatiką, jis puikiai tinka šiam filmui. Šis stilius padeda siaubo scenoms atrodyti dar siaubingiau ir leidžia filmui perteikti tamsesnę ir pavojingesnę atmosferą.
Filmą būtina pamatyti net tiems, kurie to nepažįsta Viena pjesė. Tai siūlo patrauklią ir tikrai šiurpinančią siaubo istoriją, kartu pristatant naują veikėjų žvilgsnį. gerbėjai pažino ir pamilo. Jie palaipsniui pasiduoda blogiausiems savo baimėms ir bruožams, kai jie pamažu pasiduoda paranojai ir įtarumui. Tačiau nė vienas iš jų veiksmų nesijaučia be charakterio. Jie jaučiasi natūraliu įprasto savęs pratęsimu. Žiūrovai gali įsijausti į juos ir visiškai suprasti, kaip išnaudojimas ir piktnaudžiavimas manipuliavimu gali priversti mus visus parodyti blogiausius bruožus, net jei stengiamės turėti geriausius ketinimus. Net ir baroną, nepaisant jo blogio, galima užjausti ir suprasti.
Išleidimo metu kai kurie galėjo tai sutrikdyti Baronas Omatsuri ir slapta sala sulaužė pelėsį, kurio gerbėjai tikėjosi Viena pjesė. Užžvalgos nauda leidžia mums įvertinti Mamoru Hosodos talentus ir pamatyti, koks drąsus ir novatoriškas yra filmas. Nors idėja Viena pjesė siaubas skamba keistai ant popieriaus, jis visiškai veikia ekrane.
veikėjai stebi mano herojaus akademijos fanfikciją
