Istorijų apie robotų valdomus ateities ir (arba) aplinkos pražūtį moksliniame fantastikoje gausu, tačiau tai nereiškia, kad nėra galimybių keisti. Šiuo atveju Edenas . Sukūrė ir prodiusavo Justinas Leachas, „Netflix“ anime serija naudojasi tik keturiais 25 minučių epizodais, kad pateiktų savo spalvingą ir jaudinantį požiūrį į abi šias idėjas, o pagal amžiaus grupę tai yra tinkamas ir vaisingas įvadas jaunesnei auditorijai, kuri mažiau žino savo temas.
Kaip ir daugelis originalios srautinės transliacijos paslaugos, Edenas gali pasigirti tarptautiniu kūrėjų sąrašu : animacija iš Taivano CGCG, režisūra iš „Fullmetal Alchemist: Brotherhood“ Yasuhiro Irie, „Studio Bones“ įkūrėjų Toshihiro Kawamoto (iš Kaubojus Bebopas šlovė), prancūzų grafikos romanistės Christophe'o Ferreiros, Kimiko Ueno scenarijaus autoriaus - geriausiai žinomas dėl Kosminė Dandy, mažoji ragana Academia ir Karolė ir antradienis - ir Kevino Penino muzika, kurios anime kreditai yra Skydo herojaus iškilimas, Dievo bokštas ir Pagaminta bedugnėje.
Kartu su ne mažiau įspūdingu anglišku balsu (Ruby Rose, Davidas Tennantas, Rosario Dawsonas ir Neilas Patrickas Harrisas, tik keli jų vardai), jūs galėtumėte tikėtis didelių dalykų iš gatavo produkto. Ir apskritai Edenas pristato. Jos prielaida ir aplinka - pasaulis po 1000 metų nuo tada, kai buvo žinoma, kad egzistuoja paskutinis žmogus, vargu ar yra naujas, taip pat nėra palikta vienintelio, klajojančio žmogaus (Sara) idėja apmąstyti jos paslaptis. Bet vėlgi, akivaizdus noras kreiptis į platesnę auditoriją, kuris pakeičia visus suaugusiųjų skundus dėl to; tai akivaizdu paveikslėlių knygos spalvų schemoje ir dėmesys tėvų / vaikų santykiams. Tai nereiškia, kad serialas vengia traumų ar svarių, filosofinių idėjų apie egzistavimo prigimtį, kurios natūraliai kyla ir iš tokių žmogaus ir roboto pasakų. Emociniai ir konceptualūs smūgiai yra paveikūs, nereikia jokio atlygio ir konvoliucijos.
Kaip ir „Pixar“ Wall-E , Edenas Robotais tapo žmonijos paskirti prižiūrėtojai, net jei jie nėra visiškai tikri, kur dingo žmonės, kuriais jie turėjo rūpintis. Kūdikyje ankštyje atrastą Sarą įsivaikina ir augina du robotai tėvai E92 ir A37, kurie stengiasi ją paslėpti nuo tironiško, prieš žmogų nukreipto roboto, vadinamo „Zero“. Šie pagrindiniai santykiai yra tai, kas jus iš tikrųjų užkabina: Kai dvi tėvų figūros Sara gyvenime grumiasi su tuo, ką reiškia rūpintis organiška gyvenimo forma, ir visomis su jais susijusiomis nelogiškomis savitumomis, pati Sara turi grumtis su paauglio jausmais. maištas ir sunki izoliacija, kad galbūt ji yra vienintelė tokio pobūdžio. Daugelis paauglių ir jaunų suaugusiųjų jaučiasi niekieno, kuris juos iš tikrųjų suprastų - Sara siejamas nesaugumas padidinamas ir neatskiriamai atsispindi tiesiogine tiesa. Penino partitūra su skvarbiomis, vienišomis stygomis atmosferoje tai pabrėžia.
Pasaulio, kuriame gyvena ji ir jos robotų šeima, dizainas ir jausmas yra labai gerai įvertintas pasakojimo tonas. CG anime išlieka ginčytinas pasirinkimas, nepaisant fantastiškų pasisekimų ( Lupinas III: Pirmasis ir visai neseniai Nauji dievai: Nezha Atgimė ). Natūralu, kad animacija geriausiai tinka robotams ir šiek tiek mažiau pavyksta visiškai perteikti žmogaus išraiškingumą, tačiau jei jūs visapusiškai įsigilinsite į Edenas , netrukus apie tai pamiršite. Protingo personažo dizaino, judesio ir balso veikimo derinys padaro „gerus“ robotus patrauklius - panašus į beveidžius, bet mielus Žvaigždžių karai visata - ir „blogi“ robotai beasmeniai, taigi ir grėsmingi.
malūnininko ledinis alus
Laikytis su Žvaigždžių karai Palyginimui, ypač „caped Zero“ turi ne ką mažiau Dartas Veideris apie jį; jo juodas, kampuotas kūnas griežtai kontrastuoja su gausia, neužteršta aplinka ir apvalesnių kraštų, spalvingais sukilėliais, kuriuos siekia sunaikinti. Nors kubinis obeliskas, kuriame jis gyvena, yra skirtas įsilieti į kraštovaizdį su veidrodinėmis sienomis, dėl jo tampa labiau panašus į Vienatvės tvirtovę arba Sarumano baltąjį bokštą - šaltą ir svetimą daiktą, iškilusį gamtos pasaulyje.
Yra argumentas, kad Edenas bendras veikimo laikas galėjo kad jis veiktų taip pat gerai, kaip filmas, ir visos mini serijos sukėlimas vienu ypu gali sukelti jausmą taip, lyg galėtų būti. Vis dėlto segmentuoti gali būti geriau jaunesnėms auditorijoms, kurių dėmesys trunka trumpiau, ir į jas išlipti. Tai taip pat sukuria aiškų atribojimą tarp keturių veiksmų serijos struktūros, kiekvieno pabaiga atveria praeitį šiek tiek labiau, kad žiūrovas galėtų sujungti pagrindinę informaciją kartu su savo baisia heroje. Pabaigoje Edenas ne visai pateikia konkrečius atsakymus į iškeltus klausimus - klausimus, susijusius su robo-pocalypse porūšiu, ir tam tikrus apreiškimus galima lengvai įžvelgti, jei skiriate didelį dėmesį, tačiau, kaip jau minėta Wall-E , tai veikia svarbiausiu lygmeniu - emociškai.
Edenas galima transliuoti visame pasaulyje per „Netflix“, gegužės 27 d.
