Sceniniai šou, paremti populiariomis anime, mangomis ir vaizdo žaidimų franšizėmis, yra įprastas dalykas Japonijoje. Bet kuri pakankamai didelė franšizė gaus scenos spektaklį, kuris arba perpasakos pagrindinę istoriją, arba, jei tai yra franšizės kaip Mėnulio jūreivė , pasakoja unikalią istoriją, nustatytą franšizės tęstinumo ribose. Asmuo franšizei tai nėra svetima, o naujos laidos paskelbimas, „Persona 5“, 3 etapas, įrodo, kad šių pasirodymų nėra ženklų, kurie netrukus sustos.
Kaip rodo pavadinimas, „Persona 5“, 3 etapas, yra trečiasis scenos šou pagal 5 asmuo . Pirmas 5 asmuo žaisti, „Persona 5 the Stage“, buvo atliktas 2019 m. gruodžio mėn. su savo tęsiniu „Persona 5“, 2 etapas, debiutuos 2020 m. gruodžio mėn. Kaip ir dvi ankstesnės laidos, 3 etapas parašys ir režisuos Hideyuki Nishimori, asmuo už Danganronpa ir Mano herojus akademija scenos šou. 5 asmuo laidos pasakoja pakeistas žaidimo istorijos versijas, dažnai įtraukdamas elementus iš anime adaptacijos. Tai lemia unikalų pasirodymą, pagrįstą žaidimais, bet kartu ir savarankišką.
Tačiau 5 asmuo nėra pirmas Asmuo žaidimas scenos šou gydymui. 3 asmuo gavo penkis skirtingus sceninius šou (nors paskutiniai du vyko kaip dvigubas bruožas) pagal bendrą vardą „Persona 3“: keistas maskaradas. Šie miuziklai perpasakoti 3 asmuo kaip sceninis miuziklas. Šis miuziklas taip pat turėjo šaunią meta koncepciją, nes dėl žaidimo, leidžiančio pasirinkti pagrindinio veikėjo lytį, vienu metu buvo rodomos dvi laidos versijos, viena su moterišku, kita - su vyru.
Šios laidos formatą nustato vėliau Asmuo scenos pasirodymai, iš roko įkvėptų muzikinių numerių, labai choreografuoti šokių numeriai ir scenos kovos rutina. Spektakliuose taip pat naudojami dideli vaizdo ekranai, o ne fiziniai rinkiniai, leidžiantys laidoms atkurti keistą žaidimuose matomą matmenį. Visa tai derinama su marionetėmis ir kostiumais, kurie labai siejami su tradiciniu japonų teatru, įskaitant lėlių teatrą „Bunraku“ ir klasikines kabuki pjeses.
4 asmuo , taip pat turėjo du sceninius miuziklus, dubliuotus „Persona 4 Visualive“ ir Vizualinė evoliucija. Rašyta produktyvaus scenarijaus autoriaus Shintarō Asanuma, ši laida perpasakoja sutrumpintą 4 asmuo istorija. Vizualus, panašiai kaip Keistas maskaradas , naudojo ekranų ir lėlių teatro derinį, kad atkurtų žaidimo aplinką. Tačiau, kaip 4 asmuo turi fiksuotą veikėjo lytį, ši laida leido žiūrovams pasirinkti herojaus vardą, suteikdama gerbėjams galimybę pateikti savo vardus prieš pasirodymą.
Kiekvieną vakarą vienas iš šių vardų buvo atsitiktinai nupieštas kaip veikėjo vardas, atspindintis žaidėjų sugebėjimą pasirinkti savo vardą žaidime - tai koncepcija, kurią 5 asmuo šou vis dar naudoja. Vaizdinis patobulintas ekranuose, naudojamuose 3 asmuo rodo pridedant kelis mažesnius judančius ekranus, kurie galėtų sukurti įvairius efektus ir palengvintų simbolių perėjimą iš lėlės į žaidimo medžiagą ir vėl.
Be to, „Persona 4“ arena gavo scenos pastatymą, dubliuotą „Persona 4“ „The Ultimate in Mayonaka“ arenos scenos projektas. Šiuose pasirodymuose buvo naudojama panaši sąranka kaip 4 asmuo šou, bet taip pat pasižymėjo judančia pakreipta scena, leidusia atlikti gana nepakartojamą choreografiją ir vizualinius efektus. Po to sekė tęsinys „Persona 4“: „The Ultimax Ultra Suplex Hold Stageplay“, remiantis Arenos tęsinys „Persona 4 Arena Ultimax“. Šios laidos yra stulbinančios dėl daugybės scenoje kovojančių personažų, ypač kai choreografija turi svarbiausią prekybos laiką.
Nors šios laidos tikrai gauna išleistas DVD ir „Blu-ray“ , jų gali būti gana sunku rasti, ypač tarptautiniams gerbėjams, kurie pasitiki importo paslaugomis. Gaila, nes jie yra vizualiai pribloškiantys ir juos labai smagu žiūrėti. Nors jie yra panašūs į anime versijas dėl bendros šaltinių medžiagos, jų formatas suteikia unikalią istoriją, suteikiančią kitokį vaizdą į pasaulį ir jame esančius veikėjus. Tikimės, kad ateityje šios laidos bus tinkamai išleistos anglų kalba, kad visi galėtų mėgautis savo unikaliomis istorijomis ir pastatymais.
