1986 m. Pasaulis buvo supažindintas su tamsiuoju fantastiniu filmu Labirintas , režisierius Jimas Hensonas. Filmas sekė jauną heroję Sarą, kai ji keliavo į paslaptingo labirinto centrą, kad išgelbėtų savo kūdikį brolį nuo Goblinų karaliaus gniaužtų. Muzikiniame nuotykyje dalyvavo balso talentai Davidas Bowie ir masinis bendradarbis su „The Jim Henson Company“ lėlininkais ir choreografais. Prieš išleidžiant filmą, jo gamyba buvo rodoma įvairiuose garsiuose laikraščiuose ir žurnaluose, įskaitant „The New York Times“ . Daug dėmesio buvo skiriama bandymui parduoti filmą kaip labiau prieinamą nei Tamsus kristalas, dėl pagrindinių veikėjų įtraukimo į gyvus aktorius.
Po daugiau nei metus trukusio butaforijos ir penkių mėnesių šaudymo, Labirintas buvo komercinė katastrofa per savo pradinį teatro režimą. Tačiau metams bėgant filmas įgavo pastovų ir atsidavusį kulto stebėjimą. Kalbant apie DVD išleidimą 1999, 2007 ir 2016 m., Papildomos funkcijos apėmė nuodugnesnį užkulisių vaizdą su naujais dokumentiniais filmais ir dalyvių bei įgulos komentarais. Tiems, kurie nori atgaivinti magiją ar būti su ja susipažinę pirmą kartą, „The Jim Henson Company“ bendradarbiaus su „Fathom Events“, kad filmas būtų rodomas balandžio 29 ir gegužės 1-2 dienomis, kartu su scenos šou ir tęsiniu. veikia. Norėdami geriau pasiruošti kelionei per labirintą, CBR sudarė 25 užkulisių paslapčių sąrašą Labirintas.
25VIENĄ KARTĄ...
Už kūrimo Labirintas sėmėsi įvairių filmo įkvėpimo šaltinių. Konceptualus menininkas Brianas Froudas sužadino Jimo Hensono vaizduotę, pristatydamas goblinų idėją. Iš ten Froud turėjo viziją apie vaiką, užfiksuotą šių keistų ir mitinių padarų, randamų Europos tautosakoje. Pradiniame vystymosi etape istorija virto iš karaliaus, kurio vaikas buvo užburtas, iš Viktorijos laikų merginos, gyvenančios Anglijoje.
Panašiai kaip kažkas iš brolio „Grimm“ pasakų, galutinis ketinimas Labirintas tapo „pilnametystės istorija“ apie jauną merginą, kuri patenka į fantazijų pasaulį ir kelyje susiduria su įvairiomis būtybėmis ir būtybėmis. Įkvėpimo taip pat sėmėsi Ozo burtininkas ir Alisa stebuklų šalyje; abi knygos buvo rodomos pagrindinės veikėjos Saros miegamajame.
24PERRAŠYMAI IR PERŽIŪROS
Pradedant idėja, kad kūdikis bus apsuptas goblinų, vizija Labirintas įtraukė dvidešimt penkias scenarijaus versijas. Įvairūs perrašymai buvo atlikti 1983–1985 m., Įskaitant vykdomojo prodiuserio George'o Lucaso bendras pastangas. Iš pradžių vaikų autorius Dennisas Lee buvo atsakingas už filmo pasakojimo kūrimą, kol jis nebuvo perduotas kitiems rašytojams, kad taptų baigtu kūriniu.
Kai scenarijai pasikeitė rankomis, buvo padaryta esminių tam tikrų personažų ir scenų pakeitimų. „Goblinų karalius“ tapo nuoširdžiu piktadariu, bandžiusiu suvilioti Sarą, iki pasididžiavimo, kuris bijojo būti pažeidžiamas. Iš pradžių pobūvių salė buvo labai seksualizuota, kai vyko intensyvus dialogas tarp Jareto ir Sarah. Tik keli mėnesiai prieš filmavimą Hensonas atliko paskutinius scenarijaus pakeitimus, kai Elaine May stengėsi geriau humanizuoti kai kuriuos veikėjus.
2. 3Neaprašyta istorija
Po to, kai Lee aukštis buvo peržengtas, projektas buvo skirtas Monty Python alūnui Terry Jonesui, kuris mano, kad autoriaus darbas yra labiau „poetinė novelė“ nei scenarijus. Nusimetęs į šalį, Jonesas nusprendė peržvelgti konceptualus Briano Froudo piešinius įkvėpimo šaltinio. Joneso filmo vizija apėmė didelį dėmesį aplinkai ir norą, kad Goblinų karalius dažniausiai nedalyvautų filme iki pat pabaigos, kur jis pasirodė esąs apgaulė, panašiai kaip Ozo vedlys.
Kai Hensonas „pagarbiai atmetė“ jo idėjas, Jonesas grįžo prie piešimo lentos po to, kai po metų scenarijus pas jį grįžo. Galų gale, nepaisant jo dvejonių, Jonesui buvo suteiktas vienintelis nuopelnas už scenarijų, tačiau jis atskleidė, kad „tai tikrai netapo istorija, kurią norėjau pasakyti“. Nors jo vizija niekada nebuvo iki galo įgyvendinta, Jonesas sugebėjo perteikti savo idėjas, pavyzdžiui, „Padedančių rankų“ sceną ir „Amžinojo dvokimo pelkę“.
akmens goto ipa kalorijos
22NEPATIKIMAS ŠALTINIS
Nors tai yra pagrindinis istorijos įkvėpimo šaltinis Labirintas , Maurice'as Sendakas neįvertino didžiulio panašumo, kurį Hensono pasakojimas turėjo vienai iš savo knygų vaikams. 1981 m. Sendakas parašė ir iliustravo „Outside Over There“, kuris tęsia pasakojimą apie jauną Idą, kuri turi gelbėti savo kūdikio seserį nuo goblinų. Į Labirintas , 15-metė Sarah, apgailestaudama palinkėjusi savo brolį kūdikį į Goblinų karaliaus rankas, turi patekti į paslaptingą labirintą.
Taip pat buvo daroma prielaida, kad Hensonas ketino kai kuriuos savo padarus vadinti „laukiniais daiktais“, kurie panašūs į Sendako „Kur laukiniai daiktai“. Pasipiktinę autoriaus advokatai primygtinai patarė Hensonui nutraukti gamybą, labai sunerimstant filmo kūrėjui, kuris buvo visiškai sukrėstas kaltinimų. Nepaisant to, kad gavo kreditų patvirtinimą ir atsiėmė prieštaravimus, Sendakas ir toliau kartosis dėl šio įvykio.
dvidešimt vienasNETIKĖTAS SVEČIS
Bandydamas sukurti gerai suapvalintą scenarijų, Hensonas gavo įvairių rašytojų, įskaitant George'ą Lucasą, geriausiai žinomą kaip filmo kūrėją, indėlį. Žvaigždžių karai ir Indiana Jones franšizės. Teikdamas idėjas vienas kitam, Lucasas aiškiai pasakė, kad galiausiai tai buvo Jimo filmas ir bet kokį galutinį sprendimą turės priimti jis.
Filmavimas Labirintas oficialiai prasidėjo 1985 m. balandžio 15 d. devyniuose garso takeliuose. Pirmąją dieną Lucas nustebino dalyvius ir įgulą, pakvietęs Darthą Vaderį į filmavimo aikštelę, įteikdamas Hensonui sėkmės kortelę. Būdamas vykdomuoju prodiuseriu, Lucas taip pat padėjo Hensonui, kai reikėjo labai redaguoti galutinį filmo pjūvį. Hensonas primena, kad patirtis buvo pagrįsta kompromisu; daugiau dėmesio skyrė dialogui, o Lucas - veiksmams.
dvidešimtVERTA nešioti karūną
Daugelis žymių atlikėjų buvo svarstomi dėl „The Goblin King Jareth“ vaidmens. Pradžioje į Michaelo Jacksoną, laikomą popmuzikos karaliumi, buvo griežtai atsižvelgta. Tarp kitų galimų dainininkų buvo Prince'as ir Mickas Jaggeris. Hensonas buvo gerbėjas Policija -frontininkas Stingas, kol vaikai nebuvo įsitikinę, kad Davidas Bowie „turės ilgalaikį patrauklumą“.
Siekdamas, kad Jarethas daug dalyvautų filme, Hensonas per dvejus metus reguliariai susitiko su Bowie, kad peržiūrėtų filmą ir pateiktų naujienas apie jo plėtrą. Dainininkas beveik greitai pasitraukė iš filmo, perskaitęs scenarijaus versiją, kuri, jo manymu, neturėjo humoro. Galų gale, prisirišęs prie „siaubingai linksmo“ scenarijaus ir laisvų vairo dėl filmo muzikinio aspekto, Bowie sutiko būti filmo dalimi.
19SINISTRO SUMAŽINIMAS
Ankstyvosiose scenarijaus versijose „Goblinų karalius“ turėjo būti daug piktesnis. Personažas prisistato vaidindamas spektaklio autorių, kurį Sarah vaidins mokykloje. Pagrobęs Toby (žinomas kaip Freddie), Jarethas Sarai nekelia jokių grasinimų, kol ji nepaprastai nepaprastai pažengė labirinte su Hoggle.
Laikydamas savo Sarah planą paslaptyje, jis persekioja ją viso filmo metu, šnipinėdamas ją ir bandydamas pabučiuoti per „The Ballroom Scene“. Pabaiga reiškia, kad Sarah nusileidžia milžiniškoje lovoje su Jareth, sakydama, kad norėtų, kad ji būtų jo karalienė, o ne padarytų Toby „mažu goblinu princu“. Atmesdama jo pasiekimus, Sarah nugalėjo Jarethą ir stebi, kaip jis atsiskleidžia ne kas kita, kaip bejėgis goblinas.
18REKOMENDACIJŲ RAŠTAS
2016 m. Mirus Davidui Bowie, talentingų žvaigždžių gerbėjai socialiniuose tinkluose pradėjo dalytis laiško, kurį muzikantas gavo iš „Jim Henson“, gaminant „Labirintą“, vaizdą. Griežtai pataręs, kad Bowie vaidintų „Goblinų karalių“, Hensonas jam atsiuntė scenarijaus versiją, kuriai labai reikėjo „šiek tiek nugludinti“, kartu su ranka parašytu užrašu, kuriame prašoma grįžtamojo ryšio ir svarstymo atliekant šį vaidmenį.
Interviu „Movieline“ apie filmą Bowie savo personažą suprato kaip bergždą, išlepintą asmenį, kuris gilumoje yra romantiška asmenybė, smarkiai užmušta Sarah. Kartu suvaidindamas vieną iš nedaugelio žmogaus personažų filme, jis taip pat sukūrė dvi filmo dainas: „Chilly Down“ ir „Magic Dance“. Garso takeliui Bowie parašė „As The World Falls Down“ ir „Underground“.
17VEIKTI MAGIJĄ
„Magic Dance“ scenai atlikti reikėjo 48 lėlių, kurias valdė 52 lėlininkai, ir aštuonių žmonių su gobliniais kostiumais. Galutiniuose kredituose vadinama „Šokių magija“, dainą parašė Davidas Bowie ir ji buvo išleista kaip singlas 1987 m. Tai išlieka bene ilgiausiu filmo muzikiniu palikimu, net iki šių dienų.
Dainos žodžiai yra susiję su 1947 m. Filmu Bakalauras ir Bobby-Soxer. Cary Grant ir Shirley Temple personažai bendrauja per dainą, kalbėdami apie žmogų, turintį kapučio galią. Bowie versijoje jis „žmogų“ pakeičia „babe“, o „hoodoo“ - „voodoo“. Dainininkė taip pat atliko Toby gurguoles, nes kūdikis negalėjo suteikti jiems užuominos. Aktoriai kartais gali būti tokie sudėtingi, ar ne?
16BOWIE KŪDIKIS
Darbas su kūdikiu pasirodė sunkus Bowie, kuriam dažnai tekdavo spręsti Toby elgesį. Vaidinamas Briano Froudo sūnaus, Toby turėjo būti priverstas tam tikru būdu atlikti įvairių scenų metu. Scenos metu, kai jis sėdi Jaretho glėbyje, regis, užhipnotizuotas Goblinų karaliaus žodžių, Bowie naudojo pirštinės lėlę, kad atitrauktų vaiko dėmesį. Ne kameroje dainininkas pakreipė lėlę, vardu Sooty, kad atitrauktų Tobį ir tylėtų jį filmuojant.
Prieš filmuodami „Stebuklingo šokio“ sceną įgulai teko palaukti, kol Toby sutriks po to, kai atims miego laiką, kad jis apsiverktų apsuptas goblinų. Iš tikrųjų Toby visiškai nesijaudino dėl daugybės lėlių ir animatronikos. Suaugęs Toby Froudas nepamena daug laiko, kurį jis planavo, tačiau pripažįsta, kad pirmą kartą susitikdamas su Bowie gali netyčia sušlapti.
penkiolikaMOKYMASIS DIRBTI DARBO
Be to, kad teko susidurti su mažyliu, Bowie taip pat susidūrė su sunkumais bendraudamas su Hoggle ir jo goblinais. Kadangi žodžiai sklido ne iš jų burnos, o ištarti jam už nugaros ar iš rinkinio pusės, Bowie iš pradžių šiek tiek dezorientavo. Palaipsniui jis tapo patogesnis ir vis maloniau dirbo su padarais, nors jis pripažįsta, kad „goblinai buvo siaubinga kompanija pietų metu“.
Lėlininkai taip pat kovojo, kai reikėjo jų pasirodymų. „Hoggle“ aktorė Shari Weiser turėjo dirbti kartu su keturiais lėlininkais, vadovaujamais Briano Hensono, kurie suteikė personažui balsą. Atsakinga už 18 variklių valdymą veido įrenginyje, grupė turėjo atlikti keletą repeticijų, kad galėtų geriau numatyti vienas kito judesius filmo metu.
14Netyčinis kelių atskyrimas
Filmo gastrolių metu „The Henson Company“ neteko vienos savo lėlės. Vienas iš darbuotojų, dirbusių Neprašytų bagažo centre, Scottsboro mieste, Alabamoje, išgąsdino savo gyvenimą, kai išpakavo didelę dėžę ir susidūrė akis į akį su Hoggle. Filme Hoggle yra pirmoji būtybė, su kuria susidūrė Sarah, jai einant per labirintą.
Jį dirba Jarethas, kuris nuolatos jį žemina, ir iš pradžių atsargiai vertina Saros bandymus su juo susidraugauti. Uždavinys suteikti Sarah užburtą persiką, Hoggle neapsisprendžia, ką daryti, bet galų gale daro tai, ko jo šeimininkas reikalauja iš jo. Susidūręs su kaltės jausmu, jis traukiasi į Nepageidaujamą miestą, kad vėliau išpirktų save, išgelbėdamas Sarą ir Ludo nuo roboto „Humungous“.
13RANKŲ PATYRIMAS SU KARALIŠKUMU
Kol vienas veikėjas pasiklydo tranzitu, kitam buvo malonu susitikti su karališkosios šeimos nariais. Per karališkąją labirinto premjerą 1986 m. Gruodžio 1 d. Princesė Diana ir princas Charlesas turėjo galimybę susitikti su Ludo ir dalyvių bei įgulos nariais. Sprendžiant iš veido, princesė Diana nebuvo per daug linkusi per daug priartėti prie švelnaus milžino, tačiau pristatydama padarė pastabą „argi ne nuostabus“.
Filme matoma, kaip Ludo kankina grupė goblinų, surištų ir pakabintų aukštyn kojomis. Jį išgelbėjo ir su ja susidraugavo Sarah, kuris prisijungia prie jos misijos gelbėti brolį. Amžinosios dvokos pelkėje Ludo susiduria su seru Didymusu ir, naudodamasis savo žiauria jėga, lengvai įveikia riterį ir užsitarnauja pagarbą. Operacinis „Ludo“, sveriantis daugiau nei 75 svarus, pateko į lėlininkų Rono Muecko ir Robo Millso rankas.
12SAVYBIŲ RINKINYS
Velykinių kiaušinių gerbėjai jau galėjo žinoti, kad Sarah miegamajame slepiamos nuorodos į įvairius personažus ir būtybes, kuriuos ji sutiko jos metu labirinte. Ant jos komodos šalia jos lovos galima rasti iškamšą sero Didymus gyvulį kartu su „Firey“ lėle. Šalia jos durų esančiose lentynose galima pamatyti Ludo ir, kai kamera persijungia per jos stalą, rodoma Sendako „Kur laukiniai daiktai“ kopija.
Dešinėje jos stalo pusėje yra Jareto figūrėlė kartu su iškarpų albumu, kuriame vaizduojamos Saros motinos nuotraukos su vyru, kuris niekingai nepanašus į Davidą Bowie. Suknelę, kurią ji dėvi „The Ballroom Scene“ metu, savo muzikinėje dėžutėje dėvi maža lėlė, o ant sienos - M.C Escher piešinys „Reliatyvumas“, kuris įkvėpė „Aukštyn kojom“ kambarį, kuriame Sarah paskutinę akistata su Jarethu.
vienuolikaJEI GALITE MATYTI
Kartu su pasirodymu laikraštyje, kuris buvo iškarpytas Saros iškarpų albume, Deivido Bowie veidas įvairiai pasirodo visame filme. Septyniose filmo scenose jo veidas paslėptas tarp dekoracijų. Pirmą kartą tai matome viršutiniame dešiniajame kampe, kai Sarah, pakalbėjusi su mėlynu kirminu, pirmiausia žengia į labirintą.
Sarai toliau keliaujant gilyn į labirintą, Bowie veidas ir toliau rodomas tam tikrose labirinto dalyse. Ryškiausia išvaizda yra tos scenos pradžioje, kai Jarethas suteikia Hoggle persiką; jo veidas atrodo kaip uolos darinys. Veidai atrodo tik 1999 m. DVD diske, o filmas žiūrėtas plačiaekraniu režimu.
10PIRMA PAVYZDŽIAI
Labirinto pradžios kredituose yra pelėda, skrendanti per ekraną. Animatorių Larry Yaegerio ir Billo Kroyerio sukurtas gyvūnas laikomas realiausiu specialiuoju efektu ankstyvojoje kino istorijoje. Pelėdos galvos mastelio modelį reikėjo išgelbėti nuo išmėtymo į šiukšles, kai animacijos kompanija, visi , bankrutavo 1987 m.
Filme žiūrovai sužino, kad vienas iš daugelio Jareto talentų yra sugebėjimas transformuotis į pelėdą. Tokia forma jis sugeba šnipinėti Sarą filmo pradžioje, kai ji repetuoja spektaklį. Jis vėl pasikeičia į šią formą, kai saugumas grąžina Sarą ir Toby į jos kambarį po to, kai jis yra nugalėtas. Jo paskutinė pasirodymas yra filmo pabaigoje, kai jis išskrenda į naktinį dangų stebėdamas, kaip Sarah švenčia savo triumfą su personažais, kuriuos sutiko labirinte.
9RANKOS PASKOLOS
Kita filmo magija yra ta, kad Bowie gavo pagalbą atlikdamas savo krištolo kamuolio triukus. Užuot naudojęs specialiuosius efektus, Jimas Hensonas rėmėsi žongliravimo Michaelo Moschen talentais. Vykdęs žonglierius įsitaisė už Bowie, dainininko rankas pakeisdamas savo. Vietoj tipiško spektaklio, kuriame vaizdo vadovas buvo naudojamas kaip vadovas, Moschenas triukus atliko visiškai aklai. Labirinto viduje: kristalai pateikia žvilgsnį į tai, ką Hensonas pavadino „taip arti tikros magijos, kiek viskas, ką aš iš tikrųjų žinau“, o Bowie komentavo, kad šarada jam pasirodė „gana linksmas“.
Vienintelė manipuliacija, kurią gavo krištolo rutuliai, buvo „Escher Room Scene“ metu, kai atrodo, kad ji atšoka laiptais ir į Toby ranką. Apgaulė buvo pasiekta, kai Toby numetė kamuolį žemyn ir vėliau pakeitė smūgį redagavimo procese.
8VISOS RANKOS ant denio
Viena sunkiausiai nufilmuotų scenų buvo „Rankų ašis“, kurią kartu sudarė 150 dažytų latekso pirštinių. Kiekviena ranka buvo sumodeliuota pagal lėlių dizainerės Jane Gootnick ranką. Kad nufilmuotų sceną, Sarą vaidinanti aktorė Jennifer Connelly buvo pakabinta 40 pėdų ore ir buvo liepta neliesti veleno galo arba kitaip rizikuoti, kad pirštai būtų supjaustyti vyriais.
Keli šimtai įgulos narių buvo įpareigoti valdyti platformą, leidžiant judėti rankoms. Dirbant kartu, 5–7 rankos būtų naudojamos veidams kurti ir įvairiems išraiškingiems gestams bendrauti su Sarah. Iš viso tai buvo „putų ir latekso“ skyriaus, įvairių lėlininkų, Terry Joneso ir Jimo Hensono, bendradarbiavimas.
7GIMĖ ŽVAIGŽDĖ
Prieš Jennifer Connelly sužavėjo Hensoną savo klausymu, daugelis talentingų aktorių išbandė Saros vaidmenį. Kai 1984 m. Pirmą kartą Jungtinėje Karalystėje buvo surengtos atrankos, jaunoji Helena Bonham Carter buvo pirmoji. Poreikis, kad veikėjas būtų amerikietis, paskatino Sarah Jessica Parker, Jane Krakowski ir Mia Sara, kurios vėliau vaidins su Hensonu susijusiuose projektuose.
Connelly laimėjo Hensoną su savo brandos jausmu ir didžiuliu profesionalumu, kai buvo filmuota. Siekdamas, kad filmo pasakojimas būtų sutelktas į jaunos mergaitės kelią augti, Hensonas manė, kad Connelly „tuo metu buvo teisus tarp vaiko ir moters“. Dalyvaujant tokiam talentingam būriui ir įgulai, Connelly jautėsi patogiai dirbdamas su Hensonu ir Bowie, nepaisant bauginimo jausmo pirmą kartą susitikęs su jais.
6GALIMYBĖS APŽVALGA
Filmo kūrimo metu filmas buvo filmuojamas šalia Legenda , todėl kiekvienas dalyvis ir įgula dažnai susiduria vienas su kitu. Per šiuos susitikimus Džimio sūnus Brianas Hensonas sužlugdė aktorę Mia Sara, vaidinusią Lili 1985 m. Romantiniame nuotykių filme. 1996 m. Sara ištekėjo už Seano Connery sūnaus Jasono Connery; jiedu išsiskyrė 2002 metais. Po metų ji susivienijo su Brianu, o abu susituokė 2010 m.
Į Legenda , Saros personažas yra nesubrendusi princesė, kuri žaidžia savo meilužio Džeko, kurį vaidina Tomas Cruise'as, meilę. Pažeidusi vieną iš šventų miško taisyklių, princesę Lili užklumpa tamsybė, bloga figūra, kuri mėgina užsitarnauti savo meilę gražiomis dovanomis ir valdžios pažadais. Kvailai gundoma šių aukų, ji sutinka jį vesti, todėl pati nusileido tamsoje.
5GAL PAŠOKIME
Bene viena įsimintiniausių ir žaviausių scenų Labirintas yra „Šokių salės scena“, kurioje Sarah šoka su Jarethu. Cheryl McFadden buvo atsakinga už tai, kad choreografija pasiektų svajonių kokybę, o Sarah romantinė fantazija būtų gyvybinga. Connelly filmo užkulisiuose pripažįsta, kad jautėsi ne vietoje tarp profesionalių šokėjų, tačiau gana greitai ėmėsi choreografijos.
Kostiumus įkvėpė XVIII amžiaus Venecijos maskaradai, pabrėždami iškreiptas kaukes ir viršutinius chalatus. Bendra baliaus vizija buvo įsivaizduoti aristokratų grupę, bandančią įkūnyti tam tikras mitines būtybes šio fantazijos įvykio metu. Taip pat buvo siekiama, kad naivioji Sarah susigundytų patekti į labai suaugusiųjų pasaulį, daug dėmesio skirdama Jaretho bandymui ją suvilioti. Scena buvo viena iš nedaugelio akimirkų, susijusiose su žmogaus personažais, buvo viena iš lengviausiai nufilmuotų.
vaiduoklis kiaute filmų tvarka
4Norėdami drąsiai eiti
Po to, kai dirbo aktore ir viena iš choreografų Labirintas Cheryl McFadden prisijungė prie elito įgulos, esančios „Starship Enterprise“ laive „Žvaigždžių žygis“: nauja karta . Gateso McFaddeno vardu 1987 m. Ji vaidino kaip dr. Beverly Crusher; jos personažas bando subalansuoti našlės motinystę ir romantišką gyvenimą su kapitonu Picardu.
Ji buvo atleista po pirmojo pasirodymo sezono dėl įtampos tarp jos ir šou bėgiko Maurice'o Hurley, tačiau 3-ajame sezone grįžti buvo įsitikinusi jos bendražygis Patrickas Stewartas ir daugybė gerbėjų laiškų. Ryškiausius jos personažo pasirodymus galima pamatyti epizoduose „Prisimink mane“, „Padorus“, kur ji perima įmonės kontrolę, ir „Prisirišęs“, kur sužino tikrus Picardo jausmus jai. McFaddenas taip pat režisavo epizodą „Genesis“ ir choreografavo „Dienos dienos“ rutiną.
3NEPAIKŠTINAMAS Žavesys
Pirmojoje scenarijaus versijoje Labirintas , Goblinų karalius niekada neturėjo turėti tokio įsakmio buvimo. Dabar Jarethas laikomas vienu žymiausių fantastinių filmų veikėjų, todėl jis buvo sukurtas taip, kad puikiai atspindėtų suaugusiųjų pasaulio pagundas. Žaisdamasis su neaiškiomis Saros emocijomis ir jausmingais potraukiais, Jarethas visą filmą nuolat ją persekioja, bandydamas ją sužavėti.
Norėdamas, kad personažas dainuotų filmo metu, Hensonas perėjo ilgą potencialių atlikėjų sąrašą, kol apsigyveno Deivido Bowie. Dainininkės reputacija įkūnijant didesnes nei gyvenime asmenybes leido lengvai pavaizduoti kraštutinį personažo pobūdį. Turimas Saros vizija apie didžiausią, spalvingą įžymybę, vienas iš Jaretho suteiktų aksesuarų yra „Swagger Stick“ - kristalas, panašus į dainininko mikrofoną.
duPAGRINDINĖ FANTASIJA
Nuo Labirintas skirta Saros savęs atradimo kelionei, Hensonas labai apgalvotai pasirinko kalbėdamas apie Jareto personažą. Dirbdama su mintimi, kad pagrindinė veikėja išgyvena paauglystės etapus ir suvokia savo jausmingumą, Jareth yra skirta idealizuotai jos viršuje esančios, gundančios figūros versijai.
Remiantis tokiais šaltiniais kaip Heathcliff iš Wuthering Heights , Johnny Strabler Laukinis ir paties Bowie roko žvaigždės reputacija „The Goblin King“ skirta apimti tipiškiausios jaunos mergaitės fantazijas, susijusias su romantika. Net aptemptos, baleto šokėjos kelnės buvo tyčinis viso dramatiško ir šiek tiek erotinio veikėjo vaidmens filme komponentas.
1ILGALAIKIS palikimas
Turėdamas 25 milijonų dolerių biudžetą, Labirintas galų gale nusivylė kasa ir per teatro pasirodymą JAV uždirbo tik 12,9 mln. Nuniokotas nesėkmės Jimas Hensonas pateko į depresiją, kuri persekiojo jo karjerą. Labirintas tapo paskutiniu režisieriaus vaidybiniu filmu prieš mirtį 1990 m.
Nepaisant pradinių nevienareikšmių apžvalgų, filmas per daugelį metų toliau augo kultiniu būdu, pralenkdamas Tamsus kristalas populiarumas. Filmas buvo dedikuotas kaip keturių tomų komiksų tęsinys, išleistas 2006–2010 m., L.A maskaradas, skirtas „The Goblin King“, ir daugiau kaip aštuoni tūkstančiai gerbėjų prasimanymų. Brianas Hensonas patvirtino, kad tęsinys yra kūriniai, taip pat ne Brodvėjaus scenos pastatymas.
