Kada Godzilla 1954-aisiais jis žengė į Japonijos ekranus, jis atvyko tuo metu, kai šalis vis dar kovojo su neigiamais Antrojo pasaulinio karo padariniais ir Hirosimos bei Nagasakio bombardavimais. Per savo kovas Godzilla tarnavo kaip pamoka apie radiacijos pavojus. Metams bėgant, personažas išsivystė iš griežtos pamokos apie atominės energijos valdymą iki didvyrio, kurį myli suaugusieji ir vaikai iš viso pasaulio. Godzilla filmus paprastai skirsto keturi epochos: Showa, Heisei, Millennium ir Reiwa. Be Tūkstantmečio eros, laikmetis atitinka tuometinius Japonijos imperatorius.
Kiekviena epocha pateikia skirtingą kryptį, kuria buvo pasisukta Godzilla. Kai kurie iš jų labai paveikė personažą, o kiti padėjo formuoti personažo asmenybę. Kiekvienas iš jų turi savybių, dėl kurių jie išsiskiria, tačiau niekada nebuvo priimtas galutinis sprendimas, kuri era yra geriausia. Turint daugiau nei šešis dešimtmečius filmų, yra daugiau nei pakankamai įrodymų, kad būtų galima įvertinti jų kokybę ir poveikį, kad būtų galima nuspręsti, kurios eros Godzilla yra tikrai karalius.
4. Tūkstantmečio era
Palyginus su kitomis epochomis, Tūkstantmetį būtų galima apibūdinti vienu žodžiu: netikėta. Po monstro studija „Toho“ pradėjo naują erą po to, kai Šiaurės Amerika išleido mažiau nei žvaigždžių 1997 m. Filmą, Godzilla . Norėdami išsaugoti veidą ir išsaugoti vardą, „Godzilla 2000“ gimė. Po to filmo beveik kiekviena epochos dalis buvo atskiras projektas, orientuotas į pirmąją Godzillos pusę. Jis buvo nebe didvyris ar piktadarys, o gyvūnas, kovojęs su kitomis jam grasinančiomis pabaisomis. Neskaitant to Milžiniškų monstrų ataka ir jo tęsinys Godzilla prieš MechaGodzilla , jo filmų sanglaudos stoka, deja, trukdė personažo augimui.
Visumoje Tūkstantmečio erai pavyko sugrąžinti personažą į savo šaknis ir pateikti unikalias koncepcijas, kurios nebuvo įtrauktos į franšizę. Pavyzdžiui, Godzilla prieš MechaGodzilla , paaiškėjo, kad jo mechanizuotas varžovas buvo pastatytas iš pradinės Godzilos, kartais pasisavinusios robotą, kaulų. Tūkstantmečio era nusprendė įveikti naująjį šimtmetį maksimaliai išnaudodama staigų ir iš esmės neplanuotą pasirodymą. Nors tai nebuvo geriausia jų era, „Toho“ filmai „Tūkstantmetis“ padėjo „Godzilla“ įvesti į naują kino kūrimo amžių.
3. Showa era
„Showa Era“ buvo pirmasis pasaulyje „Godzilla“ įvadas ir iki šiol yra pripažįstamas už indėlį į filmą ir patį pabaisų karalių. Pradedant originalu Godzilla 1954 m., pirmasis monstras, turėjęs šį vardą, buvo labiau kankinantis nei vėlesniuose filmuose matytas herojus. Tačiau po jo mirties naujoji Godzilla užėmė pagrindinę vietą ir tapo pagrindiniu dėmesiu iki paskutinio eros filmo, MechaGodzilla teroras Tuo metu filmai buvo specialiųjų efektų viršūnė, todėl vyrai su pabaisų kostiumais atrodė milžiniški be kompiuterio sukurtų efektų. Metams bėgant, poveikis ir toliau keitėsi ir prisitaikė prie Godzillos asmenybės. Bėgimo pabaigoje jis buvo vertinamas kaip mažiau gyvūnas ir labiau herojus, turintis savo minčių ir idėjų.
Palyginti su kitomis epochomis, „Showa Era“ yra lengvai stovyklavietė ir siūlo puikų juoką, pavyzdžiui, ikonišką „dropkick“ sceną iš „Godzilla“ prieš „Megalon“ . Istorijos ir efektų kokybė yra žemesnė, palyginti su kitomis epochomis, tačiau jos gebėjimas pasakoti linksmas istorijas visoms amžiaus grupėms padeda išlaikyti jos aktualumą dešimtmečius po jos pabaigos. „Showa Era“ taip pat nustatė standartą, kad visi Godzilla filmai turi sekti, ar tai būtų tironas, ar žmonijos gynėjas.
2. Reiwa era
„Reiwa Era“ yra naujausia franšizės era ir yra lengvai ambicingiausia „Toho“. Era pirmą kartą prasidėjo 2016 m Shin Godzilla . Panašiai kaip originalas, filmas buvo sukurtas kaip dar vienas priminimas apie pavojus, susijusius su branduoline energija po Fukušimos branduolinės katastrofos. Filmas veikė kaip vyriausybės biurokratijos satyra ir pavertė Godzillą besivystančia būtybe tiesiai iš kažkokių košmarų. Ši ambicinga energija, persmelkusi filmą, išsiskyrė kituose projektuose, tokiuose kaip Godzilla anime trilogija ir naujausios anime serijos, Godzilla: vienaskaitos taškas . Tačiau dėl ambicijų kyla rizika, ir dėl „Reiwa Era“ noro sulaužyti pelėsį, jos projektai gali atitolinti jų senbuvių gerbėjų būrį. Tai daugiausia liudija jų anime savybės, pvz., Anime filmai, kuriuose didesnis dėmesys skiriamas žmogaus elementui, arba Vienaskaitos taškas kuris išleistas su nepaprastai skirtingais monstrų dizainais.
Palyginti su kitomis epochomis, „Reiwa Era“ nebijo rizikuoti ir išbandyti naujus dalykus. Kaip ir „Tūkstantmečio era“, jų istorijos nėra susijusios, bet užuot sukūrę kelis atskirus filmus, kiekvienas naujas projektas įgyvendina naują idėją naujoje terpėje, nesvarbu, ar tai būtų anime, tiesioginis veiksmas, TV ar filmai. Naujoji „Toho“ kryptis padėjo pritraukti naujų gerbėjų ir atnaujino franšizę nuosekliai keisdama, išlaikydama jos kokybę.
1. Heisei era
Godzillos „Heisei Era“ atėjo beveik po dešimties metų po „Showa Era“ ir nuo tada tai buvo vienintelė era, turinti galutinę išvadą. Jos visuotiniame pasakojime Godzilla išaugo iš jauno kaiju į tėvą, kuris išaugo dydžiu ir galia. Era išsiskyrė net ir pasibaigus filmo pusiausvyrai tarp pabaisų, žmonių ir emocinių momentų tarp jų. Iki eros pabaigos su Godzilla vs. Destoroja , Monstrų karaliaus žūtis prarado artimą draugą ir buvo traktuojama kaip tokia. Laikmetyje, kuris ištobulino beveik visas savo bazes, vienintelis trūkumas buvo niekada nepasiektas pažadas apie ateitį su Godzillos sūnumi.
„Heisei Era“ pasakojimų galią pademonstravo taip, kaip frančizė dar nematė ir, ko gero, nematė nuo to laiko. „Heisei“ epocha su Godzilla elgėsi kaip su personažu, nepadarydama jam karikatūros, panašios į „Showa Era“ pabaigą, arba be proto sunaikinimo jėgos, kaip Tūkstantmečio eroje. Toho rūpestis Heisei laikais vis dar gerbiamas ir netgi mėgdžiojamas, Šiaurės Amerikos „MonsterVerse“ kuria savo įvaizdį apie Monstrų karalių. Tačiau dienos pabaigoje, kalbant apie pasakojimą ir kokybę, nė viena era neprilygsta Heisei laikmečiui.
