Penki labiausiai pervertinti Seinen anime

Per daugelį metų seinen manga buvo sukurta daug unikalių pavadinimų, iš kurių daugelis buvo pritaikyti labai sėkmingiems anime . Nors „Seinen“ kūriniai parduodami daugiausia suaugusiems vyrams, kai kurie iš šių anime sudomino daug žmonių, iš tamsių fantazijų kaip Berserk į superherojų komedijas kaip Vieno smūgio žmogus ir net slice-of-life rom-coms, pvz Kaguya-sama: Meilė yra karas .

Tačiau seineno demografija taip pat gerai žinoma dėl darbų, kurie gali būti ultravioletiniai, hiperseksualūs arba abu , kartais einama ta pačia riba tarp tikrai intriguojančio turinio pateikimo ir medžiagos, kuri yra labiau sensacinga arba sukurta siekiant šokiruoti, pateikimo. Nors kiekvienas iš žemiau pateiktų seinen manga paremtų anime buvo arba vis dar yra labai populiarus, tikrai yra argumentų, kad jie patenka į pastarąją kategoriją.

steigėjai visą dieną

Chobits (2002 m.)

Motosuwa Hideki yra jaunas vyras, kuris sunkiai dirba, kad įstotų į koledžą. Nuolat pritrūkęs pinigų, jis gyvena taupiai ir tikrai negali sau leisti nusipirkti madingo „Persocom“ – populiarių asmeninių kompiuterių, kurie atrodo ir veikia kaip tikri žmonės. Tačiau vieną vakarą šiukšlių krūvoje jis užklysta ant „Persocom“ su gražios jaunos moters išvaizda. Parsivežus ją namo ir suaktyvinus, Persocom atrodo sugedęs ir iš pradžių gali pasakyti tik vieną žodį: Chii. Tai galiausiai tampa jos vardu, o Hideki veikia kaip jos vadovas ir mokytojas, bet gali tikra meilė taip pat žydi tarp Persocom ir žmogaus?

Chobits Pagrindinė problema yra ta, kad nors Hideki vaizduojama kaip geraširdė, nors ir šiek tiek silpnaprotė, pačiai Chii suteikiama mažai veiksmų laisvės. Ji vaizduojama kaip bejėgė kaip vaikas, nemokanti atlikti net paprasčiausių užduočių, kol to neišmoko. Jos asmenybė labai nuolanki, todėl ji gali daryti viską, ką kas nors liepia, net jei tai neatitinka jos interesų. Nepaisant to, jos personažo dizainas aiškiai sukurtas taip, kad būtų labai seksualus – tai visai nėra subtilus faktas, pavyzdžiui, jos aktyvinimo mygtukas yra tarpkojime. spaustukai Chobits tiek infantilizuoja ir objektyvizuoja Či per visą anime, ir tai galiausiai veda į probleminę istoriją su abejotinais pranešimais.

pbr alaus abv

Riebalai (2004)

Gimnazistai Kurono Kei ir Kato Masaru bando išgelbėti nuo traukinio bėgių benamį, kai juos partrenkia atvažiuojantis metro. Jie atsibunda ir atsiduria įstrigę bute kartu su daugybe kitų suglumusių „svečių“. Viename buto gale yra milžiniška juoda sfera, vadinama Gantz. Galiausiai jis atsidaro, o kambario gyventojams pavesta naudoti pritaikytus kostiumus ir ginklus sferoje, kad gautų įvairius svetimus taikinius. Vienintelė jų išeitis yra žudyti arba būti nužudytam. Tačiau jei dalyvis sugeba surinkti 100 taškų, jis gali pasirinkti gauti galingą ginklą , atgaivinti žmogų, kuris mirė per vieną iš Gantzo misijų, arba visiems laikams grįžti į įprastą gyvenimą.

riebalų dažnai apibūdinamas kaip brutalus, siaubingas ir net sadistiškas, nepaisant to, ar žiūrovas žiūri cenzūruotą ar necenzūruotą versiją. Taip yra ne tik dėl aiškaus smurto; serialas negaili nė vieno veikėjo, nesvarbu, ar jie būtų pagyvenę, benamiai ar vaikai. Smurtas ir pažeminimas pateikiami koja kojon – ypač verta atkreipti dėmesį į Kishimoto Kei, kuris vienu metu buvo laikomas tiesiogine augintine ir per visą pasirodymą buvo užpultas daugelio šalių. Nors riebalų Galbūt buvo skirtas komentaras apie gryną šiuolaikinės visuomenės bjaurumą ir brutalumą, jos ekstremalus fizinis ir seksualinis smurtas negali kompensuoti gilumo trūkumo ir iš tikrųjų tai tik dar labiau išryškina.

„Elfen Lied“ (2004 m.)

Kai Liusė, ypatinga žmonių veislė, sukurta kaip mokslinis eksperimentas, išsivaduoja iš savo įkalinimo, palikdama tik kruvinas skerdynes, ją atranda kolegijos studentai ir pusbroliai Kouta ir Juka. Pora priima Liusę, nežinodami apie jos kilmę ar to, kad pabėgimo metu ji patyrė sunkią galvos traumą, dėl kurios ji išsiskyrė. Keičiantis nuo nekalto vaiko elgesio su šaltaširdžiu žudiku, turinčiu telekinetinių sugebėjimų, Liusė akivaizdžiai nėra tokia, kokia ji iš pradžių atrodo, o Kouta ir Juka netyčia įtraukiami į kovą gyvybe ar mirtimi prieš vyriausybės vadovaujamą sąmokslą.

Pašėlęs sukimasis tarp veiksmo kupino siaubo ir gyvenimo romantikos, Elfenas melavo vieni buvo vadinami giliais, o kiti tiesiog susukti. Bet kuriuo atveju neišvengiamai akivaizdu, kad serialas bando patraukti žiūrovus, derindamas kruviną žiaurumą su haremo hijinkais. Tono pokyčiai yra tokie staigūs, kad beveik pakanka, kad žiūrovai nesuprastų, kokie siužetui patogūs iš tikrųjų yra istorijos vingiai. Tuo tarpu kiekvienas moteriškas personažas sumažinamas iki a seksualizuotų tropų kolekcija , nuo infantilizuoto Liusės objektyvumo iki tsundere Jukos, kuri vaizduojama kaip neracionaliai pavydi ir siaubingai savininkiška. Elfenas melavo dažnai giriamas už menišką atidarymo seką, ir tai yra geriausia pasirodymo dalis. Deja, tikrasis turinys palieka daug norimų rezultatų.

gravitacija krinta virš sodo sienos

Tokyo Ghoul (2014–2018 m.)

Šiuolaikiniame Tokijuje į miestą įsiskverbė mėsą valgantys „vaistai“, kurie gali lengvai praeiti už žmones. Knygiška koledžo studentė Kaneki Ken nesidomi tokiomis naujienomis, bet kai graži jauna moteris, vardu Rize, jo pasikviečia, realybė jam prieš akis susiduria; pati vaiduoklis, jis tik per plauką pabėga su savo gyvybe po to, kai ji bando jį suvalgyti. Pabudęs ligoninėje Kenas sužino, kad po to, kai į jo kūną buvo persodinti Rize'o organai, jis dabar yra pusvamzdis ir, norėdamas išgyventi, turi valgyti žmogaus mėsą.

Nepaisant didžiulės komercinės sėkmės ir masinio populiarumo, Tokyo Ghoul turi daug niekintojų. Daugelis iš jų nurodo ne bendrą istoriją Tokyo Ghoul kaip problema, o greičiau jos anime adaptacija, kuri užgožia kelis svarbius personažus, dramatiškai sutrumpina kai kurias kovos scenas, praleidžia visus siužeto aspektus ir skuba žingsniuoti , ypač vėlesniuose epizoduose ir sezonuose. Pastarasis turbūt yra didžiausias kliūtis, nes dėl to daroma paini ir blanki išvada, kuri ne mangų auditoriją palieka šaltyje. Be to, visa anime atstumia žiūrovus, kurie negailestingai žiaurus serialas suvokia kaip „realistišką“ ir „įtemptą“ su niūriu ir beprasmiškai nihilistiniu.

My Dress-Up Darling (2022 m.)

Intravertas gimnazistas Gojo Wakana nuo vaikystės turėjo maniją su lėlėmis hina, tačiau po to, kai draugui paskelbė apie savo meilę šioms lėlėms ir dėl to buvo tyčiojamasi bei išstumtas, liko izoliuotas, o jo pomėgis – akylai saugoma paslaptis. Tačiau jo gyvenimas dramatiškai pasikeičia, kai jis yra gražus, bendraujantis ir populiarus Kitagawa Marin, gyaru ir erotinis vaizdo žaidimas otaku, liudija jo siuvimo įgūdžius ir įtikina jį pasidaryti jai cosplay aprangą. Kartu kurdami įvairius cosplay įvaizdžius pora suartėja ne tik kaip draugai ir bendradarbiai, bet ir kaip potencialūs romantiški partneriai.

Didžiausia problema su Mano apsirengimas, brangusis ( Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru ) neabejotinai yra jo gerbėjų paslauga, kuri labai kenkia Marino charakteriui. Kalbant apie asmenybę, ji yra pažangi pokyčių jėga, atsisako lenkti lyčių stereotipus ir visiškai atmeta berniukus, kurie bando su ja flirtuoti, jei pasirodo esą smerkiantys. Tačiau kaip personažas, žiūrimas tik per vyrišką objektyvą, Marin vis mažiau tampa įgalinančia pagrindine moterimi, o labiau vyriška fantazija, specialiai sukurta publikai kaip idealizuota „karšta mergina otaku“. Tai jau nekalbant apie etines pasekmes, susijusias su Marin – 15–16 metų vidurinės mokyklos mergaitės – naudojimo akivaizdžiam gerbėjų aptarnavimui, kai fotoaparatas kiekviena proga priartina jos šlaunis, dekoltė ir burną.