Nepaisant JoJo „Bizzare“ nuotykiai 30 metų buvo kaip mangų serialas, serialas tik neseniai tapo populiarus JAV dėka įvairių Davidas Producijos animacinių ekranizacijų. Iki šiol pirmosios penkios ilgai veikiančios mangos dalys buvo visiškai pritaikytos. Nors animacinė adaptacija atvedė serialą į naujas populiarumo aukštumas, kai kurie gerbėjai reikalavo, kad vis tiek turėtumėte perskaityti originalią mangą.
škotiškas karatė alus
CBR nagrinės originalo skirtumus JoJo manga ir jos animacinis pritaikymas ieškoti argumentų, kodėl reikėtų skaityti mangą ar ne. Šiame straipsnyje bus nagrinėjamos penkios priežastys, dėl kurių anime gerbėjai turėtų perskaityti mangą, ir penkios priežastys, kodėl gerai žiūrėti anime.
10Perskaitykite „Mangą“: kai kurios geriausios dalys nebuvo pritaikytos
Vienas taškas skaitant mangos palankumą yra tas, kad trys dalys nematė animacinės adaptacijos. Šį klausimą dar labiau sustiprina tai, kad svarstomos dvi šios dalys JoJo geriausiu atveju.
Akmens vandenynas turi daug ką iš to, kad tai būtų tiesioginis tęsinys Žvaigždžių dulkių kryžiuočiai su nuostabiausiais serialo stendais. Kita baigta dalis yra Plieno rutulio bėgimas Tai serijos geriausias piktadarys ir stiprus kolektyvas, vaidinantis unikalioje laukinių vakarų aplinkoje.
9Tiesiog žiūrėkite anime: personažų dizainas yra nuoseklesnis
Kūrėjas JoJo „Bizzare“ nuotykis, Hirohiko Araki yra gerai žinomas dėl besikeičiančio meno stiliaus, kuris skiriasi net vienoje dalyje. Animacinis serialo pritaikymas paprastai būna susijęs su personažų dizainais, atsižvelgiant į jų išvaizdą dalies pabaigoje. Tai veda prie to, kad anime veikėjai atrodo kur kas nuoseklesni nei jų manga kolegos.
Nuoseklaus personažų dizaino nauda akivaizdžiausia Deimantas yra nepalaužiamas kiek dauguma dalyvių patiria radikalų pertvarkymą per dalies mangos versiją. Šis nuoseklus dizainas suteikia malonesnę žiūrėjimo patirtį, nes radikaliai pakeitus personažo išvaizdą istorijos viduryje, žiūrovas gali būti iš jo išleistas.
8Skaitykite „Mangą“: kai kurie personažų dizainai nėra gerai išversti
Nors anime simbolių dizainas yra nuoseklesnis nei manga, kai kurie „Araki“ dizainai iš puslapio į ekraną tiesiog neišverčiami. Šis blogas vertimas gali atsirasti dėl to, kad kai kurie kostiumai atrodo kvailesni judesyje, arba kai kurie dizaino įspūdžiai yra labiau akivaizdūs animuoti nei piešti.
Ši problema akivaizdi su kai kuriais karikatūriniais personažais, tokiais kaip Shigekeyo Yanguu iš Deimantas yra nepalaužiamas arba Carne iš Auksinis vėjas atrodantis labiau ne vietoje animuotas nei pieštas. Animaciniai personažai taip pat lemia tai, kad dizaino keistenybės labiau atitraukia dėmesį, pavyzdžiui, Jotaro skrybėlė ir plaukai neturi tinkamo atskyrimo taško.
Coors aukščiausios kokybės alus
7Tiesiog žiūrėkite anime: išplečia istoriją
Anime naudai yra tas faktas, kad jis dažnai išplečia istoriją, kaip iš pradžių buvo parodyta mangoje. Tai gali būti nuo išplėsto epilogo pridėjimo iki personažo užpakalio patikslinimo.
Deimantas yra nepalaužiamas ir Auksinio vėjo labiausiai pastebima šių tik anime plėtinių nauda. Į Deimantas yra nepalaužiamas Anime turi didesnį epilogą, atskleidžiantį išlikusių filmo personažų likimą. Anime pritaikymas Auksinis vėjas taip pat patobulina savo istoriją, pateikdamas ilgesnį žvilgsnį į „Team Bucciarati“ užnugario narius.
6Skaitykite „Mangą“: kai kurie veikėjai atrodo geriau be spalvų
Kaip ir dauguma mangų, JoJo keistas nuotykis iš pradžių nupieštas ir atspausdintas nespalvotai. Animacinis pritaikymas vėliau suteiktų mangos dizainą, tinkamą spalvą. Nors dauguma šių spalvų sprendimų yra pagrįsti Araki pageidavimais, yra atvejų, kai dėl personažo spalvos jie atrodo blogesni.
Ši anime spalvų problema labiausiai pastebima Auksinis vėjas pritaikymai. Anime spalva linkusi keistai pasisukti dėl daugybės ryškių spalvų, dėl kurių kai kurie personažai jau kvaili kostiumai tampa dar kvailesni. Geras to pavyzdys yra Giorno Giovanna, į kurį daug sunkiau atsižvelgti, nes jo kostiumas yra ryškiai rožinis, o ne juodas ir baltas.
5Tiesiog žiūrėkite „Anime“: geresnė istorijos struktūra
Pritaikymas bet kuriai serijai, kurioje baigta jos pirminė medžiaga, yra ta, kad adaptacijos kūrėjai aiškiai suvokia istorijos kryptį. Taip yra su JoJo „Bizzare“ nuotykis tarp mangų leidinių ir jų anime pritaikymo buvo daug metų. Šis vėlavimas tarp užbaigimo ir pritaikymo padeda anime, nes Davidas Produkcija žino įvairių siužetų ir jų išvadų reikšmę.
Deimantas yra nepalaužiamas padėjo prisitaikyti dar ilgai po to, kai buvo paskelbta originali manga. Palyginkite su kitais JoJo dalys, Deimantas yra nepalaužiamas yra labiau epizodinis savo struktūroje be persvarstančių siužetų ir piktadarių, nustatytų iki pusės.
4Perskaitykite „Manga: geresnis ritmas“
Nors anime puikiai išplečia originalios mangos istoriją, yra viena problema, kurios anime neturi. Ta problema yra ta, kad anime adaptacijose turi būti atsižvelgiama į tai, kaip kuriamos dabartinės anime serijos, kurios verčia visas serijas sudaryti iš dvylikos ar trylikos kartotinių. Tai veda prie to, kad kai kurios serijos jaučiasi labiau suspaustos, nei turėtų būti, arba be reikalo plečiamos mažiau įdomios istorijos dalys.
Suspaudimo klausimas yra labiau matomas pritaikant animą Fantomas kraujas ir Mūšio tendencija. W Nors šios dalys yra trumpiausios iš eilės, jų pritaikymas yra labiau suspaustas, palyginti su kitomis dalimis. Tai lemia tai, kad šios dalys jaučiasi daug labiau suspaustos ir skubotos prisitaikiusios nei kitos JoJo dalys.
sam adams naujasis pasaulio kelionė
3Tiesiog žiūrėkite „Anime“: puikus garso takelis
Vienas pranašumų žiūrint „JoJo“ per animacines adaptacijas yra tai, kad tai suteikia serijai balų. Tai yra patobulinimas, palyginti su manga, nes garso takelis gali padėti pagerinti sceną, padėdamas atkreipti žiūrovų emocijas, kurių nesunku nulemti tuščiu puslapiu.
Yra daug gerų anime garso takelių dainų pavyzdžių, kurie padeda pagerinti sceną. Geras pastarojo meto pavyzdys būtų „Giorono tema“, fortepijonu paremtas kūrinys, pasakojantis žiūrovams, kad viskas didvyrių palankumas ar piktadarys netrukus sulauks pelnyto nugalėjimo.
duSkaitykite „Manga: nuoseklesnė meno kokybė“
Nors anime išlaiko nuoseklesnį veikėjų išvaizdą, yra vienas iš būdų, kaip manga yra geresnė kokybės priekyje. Tai reiškia, kad mangai nekyla meninės kokybės klausimas, keičiantis kiekvienam epizodui. Vietoj to, manga yra linkusi išlaikyti tą patį meninės kokybės lygį atskirai.
Anime kokybės kontrolės problemą geriausiai galima pamatyti pritaikant Deimantas yra nepalaužiamas Originalus televizijos eteris su personažais kartais atrodo labai netinkamas arba nenuoseklus. Ši meninės kokybės problema labiausiai išryškėja pirmą kartą pasirodžius Kiros stendui, kuris atrodo blogai nupieštas ir pašalina bet kokią įtampą iš scenos.
1Tiesiog žiūrėkite anime: kovos geriau animuojamos
Vienas iš būdų, kaip anime patobulina mangą, yra tai, kad daugelis serijos kovų scenų atrodo geriau animaciniai, o ne tik kaip nejudančių panelių serija. Tai, kad Davidas Productionas pritaikė pagrindinio veikėjo stendo tendenciją vykti į ilgus triukšmingus užsiėmimus įvairių piktadarių akivaizdoje, galima lengvai pamatyti.
Pergalingiausias to pavyzdys būtų garsus Giorono septynių puslapių „Cioccolata“ nugalėjimas Auksinis vėjas . Anime ši scena pagerėja tik tada, kai animacija suporuota su garso takeliu, kaip aptarta anksčiau, todėl ši scena po ilgos smurtinės kovos pasijunta dar pergalingesnė.
