Cowboy Bebop įrodo, kad anime muzika yra svarbi ilgaamžiškumui

Greitos nuorodos

• Kaubojaus Bebopo muzika yra unikali

• Muzika išlaiko anime aktualumą

Muzika yra pirmasis būdas, kuriuo žmonės galėjo bendrauti. Dainavimas, instrumentai, dainų tekstais pasakojamos istorijos yra toks pat senas, kaip ir pati žmonių rasė, ir dažnai užima svarbiausią vietą įvairiose žiniasklaidos priemonėse. Daugybė skirtingų serialų sukuriami arba nutraukiami pagal jų muziką, o anime gerbėjai mėgsta diskutuoti apie geriausius visų laikų anime garso takelius. Kiekvienas turi mėgstamą savo mėgstamo serialo pradžią ir yra pasirengęs jį ginti iki mirties. Didžioji anime palikimo dalis slypi jos muzikos sugebėjime emociškai išlaikyti publiką akimirkoje.

Kaubojus Bebopas gali būti vienas iš anime, labiausiai žinomas dėl savo garso takelio. Pats anime netgi dalijasi bebop muzikos žanro pavadinimu, kuris naujiems žiūrovams suteikia šiek tiek užuominos, koks bus anime. Bebop yra greita, greita džiazo forma, kuri buvo sukurta 40-aisiais JAV, kurioje buvo akcentuojami greiti akordų pokyčiai ir improvizacija, kurioje buvo nurodyta melodija. Kaubojus Bebopas Nemaža dalis šios muzikos žanro filosofijos atspindi, o dvidešimt penkerius metus trunkantį anime palikimą iš dalies lėmė nuostabus garso takelis.

10 labiausiai peržiūrimų kaubojų bebopo serijų

Kaubojaus Bebopo muzika yra unikali

Muzika iš Kaubojus Bebopas sukūrė Yoko Kanno ir grupė „The Seatbelts“, specialiai sukurta tam, kad sukurtų muziką pasirodymui, daugiausia dėmesio skiriant džiazui. Muzika, pasak Kanno, buvo vienas iš pirmųjų dalykų, kurie iš tikrųjų buvo sukurti kol patiems veikėjams nebuvo suteikta forma. Kanno muzika turėjo neįtikėtiną poveikį visam serialui, dažnai turėdama įtakos serialo eigai, nes Shinichiro Watanabe atiteko jos naujiems kūriniams. Watanabe toliau teigė, kad tai buvo tarsi „gaudymo žaidimas“ tarp jų, nes įkvėpimo abipusis ryšys juda per juos. Watanabe turėtų sceną arba Kanno turėtų dainą, ir jie paveiktų vienas kitą kuriant patį serialą. Netgi epizodai yra vadinami „seansais“, o ne epizodais jų pereinamosiose kortelėse, o tai reiškia, kad muzika yra labai svarbi serijos priekyje ir centre.

Supratimas, kas nustato Kaubojus Bebopas garso takelis apart reiškia džiazo ir bebop žanro supratimą. Bebop džiazas atsirado 1940-aisiais JAV ir iškilo kaip atitikmuo iš prigimties griežtoms ir tiesmėms svingo eros kompozicijoms. Bebopas daugiau dėmesio skyrė improvizacijai, o kūrinio pradžioje ir pabaigoje atsirado tema, kuri viską susiejo ir muzikantai galėjo dirbti. Bebop buvo susijęs su naujovėmis ir kūrybiškumu, išrado keletą akordų progresijų ir harmonijų, kurios anksčiau nebuvo naudojamos džiazo kompozicijoje. Charlie Byrdas, Johnas Coltrane'as ir Ella Fitzgerald prisidėjo prie šio žanro. Keletas kitų šio žanro bruožų yra šie:

• Asimetriškas melodijų frazavimas
• Ritmo sekcijos, kurios nebuvo tik tempo laikytojos
• Tempai viršija 200 dūžių per minutę
• Sudėtinga sinkopija

Džiazas Japonijoje pradėjo įsitvirtinti XX a. 10-ajame dešimtmetyje, o po Antrojo pasaulinio karo jis sukūrė daugybę kavinių, intelektualinės kultūros, kuri ankstesniais metais buvo daug labiau pogrindinė. Šios parduotuvės veiktų kaip alternatyva šokių salėms, kurias prižiūrėjo ir uždarė vyresnio amžiaus elitas, baiminantis muzikos „amerikietiškumo“, o jaunesniems balsams suteiktų vietos susiburti. Džiazo scena persikels iš Osakos, kur buvo vykdoma dauguma šių draudimų, į Tokiją XX a. 20-ųjų pabaigoje. Tokijas 2000-aisiais buvo nedidelis, bet galingas džiazo muzikos bastionas Japonijoje, daugelis menininkų atkreipė tarptautinius žvilgsnius į džiazo sceną, kurią tiek amerikiečių, tiek japonų kritikai ilgai išjuokė kaip „darinį“.

Nors Kanno garso takelis nėra griežtai bebop, jis užfiksuoja spontanišką energiją ir dažnai buvo įrašytas vienu ar dviem kadrams. Dainos taip pat buvo įrašytos dar nebaigus daugumos vaizdinių vaizdų, todėl minėtas bendradarbiavimas leido muzikai puikiai derėti prie paties pasirodymo. Spektaklio kovos scenose naudojamas orkestrinis džiazas, o ne kietesnės roko gitaros, kurios buvo labiau paplitusios laiką šiuolaikiniame anime, pavyzdžiui, Trigun . Pats Spike įkūnija jausmą, kad yra laisvai tekantis ir einantis taip, kaip jį veda pasaulis, gebantis efektyviai improvizuoti, panašiai kaip aplinkinė muzika. Net tada, kai pasirodymas yra lėtesnis ir jam reikia atsikvėpti, muzika teka kartu, kad atsivertų ir įleistų orą žiūrovams. Nuo serijos išleidimo, per pastaruosius dvidešimt penkerius metus muzika buvo pakartotinai išleista daug kartų, kad gerbėjai galėtų turėti savo kolekcijas, nuo kompaktinių diskų iki presuotų vinilo albumų lentynoje.

Nors dabar didžioji dalis to neatrodo revoliucinga, tačiau daugelis anime turi puikių garso takelių, Kaubojus Bebopas 's požiūris buvo ir tebėra neįtikėtinai įspūdingas. Vienas geriausių pokštų Mano herojus Akademija „You Say Run“ – viena iš dainų, naudojamų išryškinti tikrai nuostabias akimirkas, tinka prie visko. Bet Kaubojus Bebopas yra priešingai. Garso takelyje nieko nedera su viskuo. Jis jaučiasi specifinis, skirtas sukelti konkrečius jausmus, tačiau vis tiek yra toks laisvas ir situacinis, kaip ir pats Spike'as. Jo specifiškumas yra vienas unikaliausių jo bruožų, ir labai nedaugeliui kitų anime serialų pavyko priartėti prie Yoko Kanno muzikos jausmo. Tai vis dar vienas įtakingiausių garso takelių anime istorijoje.

Cowboy Bebop kūrėjas svajoja režisuoti tiesioginio veiksmo produkciją

Muzika išlieka aktuali anime

Ne taip tolimoje praeityje, 2000-ųjų pradžioje, anime muzika buvo gana nišinis susidomėjimas Vakarų pasaulyje. Dažnai norint turėti garso takelius atskirai, reikėdavo importuoti arba skaitmeniniu būdu atsisiųsti iš svetainių, kurios buvo tokios eskizinės, kad Vienas Punch Man internetinis komiksas už savo pinigus. Iki devintojo dešimtmečio net Japonijoje buvo muzikantų, kurie kūrė muziką anime, kol šis nepateko į pagrindinį srautą. Devintojo dešimtmečio burbulinės ekonomikos žlugimas privedė prie to, kad anime muzikantų studijos įgijo didesnį žinomumą už anime ratų ribų, o šiandien kurdami muziką atitinkamiems serialams dalyvauja daug daugiau balso aktorių. Personažų dainos bėgant metams išpopuliarėjo ir suteikia gerbėjams žvilgsnį į tai, kas yra jų mėgstamiausi personažai ir su kuo jiems sunkiai sekasi.

Anime muzika išsišakojo į daugybę skirtingų žanrų, nuo kietesnio shonen roko iki švelnaus, švelnaus striukimo, randamo shojo anime. Tokie serialai kaip G iven ir Jūsų melas balandžio mėnesį skiria muziką savo konfliktų ir panašių pasirodymų centre Ataka prieš Titaną ir Naruto yra atidarymų, dėl kurių žmonės visame pasaulyje susipažino su anime. Vienas iš populiariausių Keistas JoJo nuotykis „Memes“ apima jų laikymosi muzikos naudojimą, o pats serialas daro neįtikėtinai atviras nuorodas į Vakarų muziką ir menininkus savo personažais ir galiomis.

2000-ieji buvo lūžio taškas anime muzikai, kurią rėmė tokios laidos kaip Kaubojus Bebopas kurie darė eksperimentinius ir neįtikėtinai skirtingus dalykus su savo garso takeliais. Muzika dabar daugeliu atvejų buvo savita, tapdama laidų kūriniais, kurie ilgai išliks tarp žmonių po pasirodymų. Anime patinka Vilko lietus , .hack//SIGN , ir FLCL toliau kurtų garsinius peizažus, kurių nebūtų taip lengva pakartoti ir kurie prisidėtų prie jų ilgalaikio palikimo. Kaubojus Bebopas pats buvo žaibas butelyje su nedažnai pasigirstančiu garso takeliu, ir tai yra vienas iš daugelio dalykų, dėl kurių serialas išlaiko savo vardą net ir po dvidešimt penkerių metų.

Cowboy Bebop (1998)

Futuristinės lengvabūdiško galvos medžiotojo ir jo partnerių nesėkmės ir tragedijos.

Išleidimo data

2001 m. rugsėjo 2 d

Aktoriai

Koichi Yamadera, Unshô Ishizuka, Megumi Hayashibara, Steve'as Blumas, Beau Billingslea

Pagrindinis žanras

Anime

Žanrai

Animacija , Veiksmas , Nuotykiai , Mokslinė fantastika

Įvertinimas

TV-14

Metų laikai

1

Studija

Saulėtekis