Anime gerbėjai žino, kad kartais prireikia gero serialo laiko, kol atrandi savo pagrindą. Gerbėjai yra pasirengę suteikti daugumai anime antrą šansą, ypač kai pasirodymas, atrodo, turi didžiulį potencialą. Taigi, nors kai kurios serijos po baisaus lakūno nukrenta kaip karštos bulvės, kitoms kyla abejonių.
Patirtis parodė, kad yra reikalingas kantresnis požiūris į anime vertinimą. Ne kartą ir nepastebimai prasidėjusios serijos ilgainiui tampa nepamirštamos, išpūtusios tuos pažemintus lūkesčius.
10Auksinis laikas atrodo ramus tol, kol paaiškės nuostabus posūkis
Auksinis laikas buvo pats didžiausias jos priešas. Chiaki Konui vadovaujant nesutarimams, serialas kentėjo dėl toninių problemų , švelnus personažų dizainas ir besąmonės rom-com nuotaikos. Pirmieji keli epizodai dažniausiai jaučiasi nesėkmingi - nesėkmingas bandymas užfiksuoti kolegijos patirtį.
Tačiau po kelių epizodų auditorija sužino, kad yra priežastis, dėl kurios pagrindinis veikėjas Banri atrodo negilus Gary Stew - Banri kenčia nuo trauminės smegenų traumos ir amnezijos. Jis neįsivaizduoja, kas jis yra, ir stengiasi iš visų jėgų, kad tik vėl taptų žmogumi. Staiga sugriūva bet kokie auksinio idealo kolegijos gyvenimo kliedesiai. Staiga ši laida yra unikali.
9Gosickas, atrodo, yra „Formulinis Loli-detektyvų šou“
Galimose „Studio Bones“ rankose netgi anime, kuriam trūksta bent jau santarvės ar puikios istorijos pažiūrėk Gerai. Kad ir kaip gražu, Gosickas gyvenimą pradėjo ne ta koja. Su gotikiniu lolitos detektyvu ir besąlygiškas pašalietis, kuris įsiveržia į savo asmeninę erdvę, pasirodymas labai pasirėmė į nusistovėjusius tropus. Atrodė, kad tai gali tapti epizodine, savaitės paslaptimi serija su negiliais personažais. Tačiau niekada nereikia nuvertinti „Studio Bones“. Įpusėjus, Gosickas išsivysto į tikrai žadinantį, įsimintiną pasakojimo kūrinį.
8Princesė Tutu atrodo Twee, kol įsivyrauja tamsa
Sunku rekomenduoti Princesė Tutu draugams, ir tai tikra gėda. Serija buvo Madoka prieš tai Madoka egzistavo, šojo išsiskyrimas, kuris iš tikrųjų pakenkė kiekvienam lūkesčiui. Princesė Tutu taip pat yra vienas iš labiausiai sukurtų meta anime. Įsivaizduojama ne tik pasaka, bet ir pasaulis, esantis anapus pasakos, kurį režisuoja nerimą keliantis lėlininkas, kuris visus veikėjus įstringa tamsioje pasakoje.
raugantis bebrų apynių greitkelis
Vis dėlto to išvengti negalima Princesė Tutu atrodo kaip balerinos anime, sukurtas penkerių metų vaikams. Personažų dizainas yra unikalus, tačiau privalo atbaidyti tam tikrus žiūrovus. Pridėkite datuotą animaciją ir katės mokytoją, kuris seksualiai priekabiauja prie savo mokinių, ir nenuostabu, kad ne visi tai duoda Tutu nusipelno dėmesio.
7„Pradžioje“ „Toradora“ pasikliauja bjauriais romanų tropais
Toradora dažnai yra tarp geriausių visų laikų romantinių animių, tačiau visi naujokai, žiūrintys šou, turėdami tai omenyje, gali būti sužlugdyti. Nors Toradora pasirodžiusi 2008 m., Taiga jaučiasi tarsi piktnaudžiavusi, grubi herojė, išpopuliarinta 9-ajame dešimtmetyje. Jos smurtas yra labiau varginantis nei komiškas.
Tačiau raštas tobulėja, kai istorija tęsiasi, ir po pradinio grubaus pleistro veikėjai, o ypač Taiga, tampa sudėtingais, daugialypiais žmonėmis. Pabaigoje Toradora atitinka savo reputaciją, o dėl neteisingų žingsnių augimas jaučiasi vis mieliau.
6„Fantomas kraujas“ nėra mėgstamiausias lankas iš JoJo keisto nuotykio
JoJo keistas nuotykis gerbėjai yra be galo pasiutę, o franšizė yra daugiau nei pelniusi savo vietą kaip moderni klasika, ryškus ryškus asmuo, atitinkantis žodį „keistas“. Nepaisant to, pirmasis atgimimo sezonas ne visus laimėjo.
Nors dauguma gerbėjų gali nuolat ginčytis, kuris lankas yra geriausias, nedaugelis paminėjo „Phantom Blood“. Sudėtinga, kai JoJo transliuotas 2012 m., niekas kitas ten nebuvo panašus. Tos retro žandikauliai, juokingos blakstienos, violetinės spalvos spalvų schema, mačo vampyrai - visa tai jautėsi per daug. Tai vis dar gali būti, bet JoJo būti per daug yra tai, ką gerbėjai mėgsta šiandien.
5Shinsekai Yori vingiuoja per postapokaliptinį pasaulį
Kartais kelia nerimą ir savistaba, Shinsekai Yori iš pradžių praleido žymę. Pirmasis epizodas šiek tiek painioja ir aplinkybes ir aplinkybes veikėjai atsiduria nėra aiškūs. Kur yra ši vieta, kodėl vaikai yra psichiniai ir kodėl kam tai turėtų rūpėti? Keletą epizodų viskas užsitęsia migloje, bet Iš Naujojo pasaulio turi daug ką pasakyti apie žmoniją ir ateitį. Apie penkis epizodus jis virsta nepamirštama, vienkartine žiūrėjimo patirtimi.
4Madoka slepia ranką pradžioje
Madoka dabar yra tokia neprieinama klasika, kad sunku įsivaizduoti, jog kada nors buvo toks laikas, kurio nebuvo. Pirmieji keli epizodai Madoka jautėsi kiek kasdieniškai, tarsi gražūs vaizdai būtų sugaišti pernelyg gerai pažįstamam stebuklingam mergaičių siužetui.
Po paviršiumi tvyro tamsos gija, tačiau be SHAFT animacijos tikėtina, kad žmonės pasirodymą būtų atsisakę anksti. Trečioji serija visiškai pakeičia žaidimą . Žvelgiant atgal, Madoka tikrai turi stiprią pradžią - tai vilioja auditoriją klaidingu ramybės jausmu, nustatant visus pažįstamus pasakojimo blokus, kad juos būtų galima įspūdingai nuversti.
vyras padengia kiaulės alų
3Steins; Vartai turi lėtą ir pretenzingą pradžią
Steins; Vartai labai stengiasi būti protingas. Pradiniai epizodai yra grotelės, apie nuobodų pilkai nuplautą haremą „genialus“ jaunuolis ir aplink jį susibūrusios moterys . „Protingos“ nuorodos į mokslinę fantastiką ir dažni nesėkmingi bandymai priversti Rintaro pasijusti keistuoliais sužadino tik imliausius žiūrovus.
Laimei, šou ilgainiui atranda savo pagrindą ir tikrą tikslo jausmą. Nors Steins; Vartai niekada nėra toks protingas, kaip apsimeta, jis yra keistas, žadinantis ir kartais apgalvotas. Visi pasaulio išmanieji dalykai nieko nereiškia, jei istorija nėra patraukli. Pabaigoje Steinai; Vartai užauga širdis.
du„Fullmetal Alchemist: Brotherhood“ prasideda nuo „Bland Filler“ serijos
Daugiau nei keletas FMA gerbėjai iš pradžių nusivylė Brolija . Pirmasis epizodas „Fullmetal Alchemist“ buvo ypač abejotinas. Iš pažiūros bandant išvengti restauravimo lygiai taip pat, kaip ir pirmoji serija , Brolija prasideda sostinėje nustatytu antrinio užpildo epizodu, išmesdamas visus veikėjus į beprasmišką siužetą apie nesąžiningą alchemiką. Laimei, pasirodymas netrukus atranda savo ritmą, nors ankstyvieji epizodai jaučiasi skuboti. Brolija, pabaigoje yra adaptacija, verta verti Arakawa genialios mangos.
1Pirmasis „Fate / Zero“ epizodas yra skaudus informacijos sąvartynas
Kada Likimas / nulis patekus į ekranus, jos gynėjai elgėsi taip, lyg pasirodymas būtų antras. Pašaliniai, noriai norėdami pamatyti, apie ką kilo šurmulys, jaudindamasis spaudė žaidimą - tik turėjo būti traktuojamas labiausiai sujauktu ir nuobodu informacijos anime, žinomu anime istorijoje. Pirmoji serija yra ilgesnė nei 40 minučių, skausmingai lėta ir giliai sujaukta. Pristatomas Šventojo Gralio karas, taip pat ir keletas veikėjų, tačiau žiūrovams lieka įdomu, kodėl kuris nors iš jų yra svarbus. Laimei, „Ufotable“ net iki nuobodžiausių scenų animavo iki tobulumo, o žiūrėti norintys žiūrovai netrukus suprato ažiotažą.
