Final Fantasy VII yra iš esmės laikomas geriausiu serialo įrašu ir dėl geros priežasties. Tai buvo pirmoji dalis, turinti daugiakampę grafiką, ir joje buvo daug išmaniųjų žaidimo priedų, tokių kaip „Materia“ sistema ir daugybė mini žaidimų. Dėl savo populiarumo, VII 2020 m. gavo kritikų pripažintą perdirbinį.
Tačiau jis taip pat pasirodė tuo metu, kai Vakarai pagaliau pradėjo priimti japoniškus vaidmenų žaidimus (JRPG). Galima sakyti, kad VII buvo įėjimo taškas daugiau žaidėjų JAV nei ankstesni įrašai apie žymiai mažiau galingas sistemas. Bėgant metams gerbėjai tai pastebėjo Final Fantasy VII o ryškesni trūkumai Final Fantasy MES subrendo kaip geras vynas.
10 Final Fantasy VI atrado mielą vietą tarp iššūkio ir laisvės

Kad ir kaip jie buvo novatoriški, anksčiau Final Fantasy Įrašus 8 bitų NES ir Famicom sistemose tikrai sunku grįžti – bent jau jų originaliomis formomis. Vėlesniuose „GameBoy Advance“ prievaduose išmintingai būtų galima pastebėti kai kuriuos žaidimo patobulinimus, tačiau negalima paneigti, kad šie ankstyvieji pavadinimai buvo labai sudėtingi ir vingiuoti.
vanilės pupelių buivolų prakaitas
Ir atvirkščiai, įrašai nuo PlayStation 2 ir toliau suteiktų žaidėjams mažiau laisvės ir bombarduotų juos ilgomis CG scenomis. Final Fantasy VI atrado tą sunkiai suvokiamą tobulą srautą, kuriame žaidėjai galėjo tyrinėti, tačiau priešai vis tiek kėlė patikimą grėsmę.
9 „Final Fantasy VI“ vaizdiniai laikosi nepaprastai gerai

Final Fantasy VII Pirminio išleidimo metu buvo pagirtas už vaizdinę medžiagą. Jis naudojo padidintas arklio galias „Sony PlayStation“ pristatys sudėtingą CG iškarpytos scenos, sudėtingai detalūs iš anksto atvaizduoti fonai ir visiškai animuoti daugiakampiai personažai.
Žaidimams tobulėjant, ši grafika atrodo labai ilgai. Nenuostabu, kodėl gerbėjai norėjo, kad šis žaidimas būtų perdarytas, nes laikas nebuvo palankus jo žemo polietileno modeliams ir nejudančiam fonui. Priešingai, Final Fantasy VI „Sprite“ paremtas menas puikiai atrodė 1994 m. ir puikiai atrodo iki šiol.
8 Žaidėjai gali supleksuoti traukinį kaip Sabinas

Į Final Fantasy VI , kiekvienas partijos narys turi savo unikalių sugebėjimų. Locke'as turi kišenvagystės dovaną, Cyanas yra išmokytas kardavimo meno, o Sabinas gali panaudoti Blitz galią. Naudodamas tam tikrus mygtukų derinius, Sabinas galėjo panaudoti savo žiaurią jėgą ir atlikti įvairius priešų judesius.
Suplex buvo būtent tai, kas buvo parašyta ant skardos, nes Sabinas sugriebdavo priešininkus ir partrenkdavo juos ant žemės. Net tokie bosai kaip „Phantom Train“ yra sąžiningi žaidimai. Joks kitas žaidimas nepasižymi galimybe supleksuoti milžinišką traukinį, o tokie kūrybingi sprendimai priimami Final Fantasy VI įsimintinesnis nei kiti franšizės įrašai.
7 „Final Fantasy VI“ buvo vienas geriausių to meto vertimų

Ted Woolsey yra poliarizuojanti JRPG bendruomenės figūra. Daugelis jį įvertino už vaizdo žaidimų vertimų išaukštinimą iš savo gėdingas žaidimų laikotarpis devintajame dešimtmetyje ir įveikti daugelį griežtos „Nintendo“ cenzūros politikos.
Kita vertus, niekintojai jį kritikavo už tai, kad per daug pakeitė originalų japonų scenarijų ir pakoregavo dialogą taip, kad jis patiktų Vakarų auditorijai. Final Fantasy VI demonstruoja kai kuriuos geriausius savo darbus, nes išlaiko originalo dvasią, o į pradinę medžiagą prideda elementų, kurie savaime tapo ikoniniais.
schlitz raudonojo jaučio salyklo alkoholinis gėrimas
6 Final Fantasy VI turėjo veiksmingą posūkį

„Aeris“ mirtis dažniausiai minima kaip vienas didžiausių ir labiausiai šokiruojančių visų laikų vaizdo žaidimų posūkių, tačiau iš tikrųjų tai yra ne kas kita, kaip šlovintas šaldytuvo naudojimas. Vienintelis jos tikslas – paversti ją paprastu siužeto įrenginiu, kad būtų toliau plėtojama Debesis ir būtų suteikta pigi smūginė vertė.
Ir atvirkščiai, Final Fantasy VI didelis posūkis padeda aptarnauti persmelkias žaidimo temas, kaip išlaikyti viltį net ir tamsiausiais laikais. Didelis žaidimo blogis iš tikrųjų sugeba paversti pasaulį griuvėsiais ir nusinešti daugybę gyvybių. Net po daugelio metų šioje apokalipsėje herojai įgauna jėgų pradėti iš naujo.
5 „Final Fantasy VI“ padarė tiek daug su ribotomis technologijomis

„Super Nintendo“ neturėjo arklio galių, reikalingų balso vaidybai, CGI iškarpoms ar visiškai daugiakampiams personažams, bet Final Fantasy VI vis tiek pavyko pateikti emociškai įkrautą ir galingą istoriją. Per 16 bitų dienų „Square“ žaidimų konsolių pasakojimai buvo neprilygstami tokiems pavadinimams kaip Final Fantasy VI ir Chrono trigeris iki ašarų priverčiantis daugelį žaidėjų.
Šiais laikais tokie pavadinimai kaip Final Fantasy XIII, Kingdom Hearts III, ir Svetimas rojuje išprovokuoti daugiau juoko ašarų, nes pirmenybę teikia blykstei ir nerimui, o ne panašiems veikėjams ir temoms. Tetsuya Nomura yra atsakinga už ikoninių simbolių kūrimą, tačiau tikriausiai jį reikėtų laikyti atokiau nuo klaviatūros.
4 Final Fantasy VI peržengė savo aparatinės įrangos ribas

MES buvo paskutinis skaitinis įrašas, kuriame buvo panaudota „Sprite“ pagrįsta grafika, nes tolimesnės dalys žengtų preliminarius žingsnius trečiosios dimensijos link. Žaidimas ištraukė visas „Super Nintendo“ aparatinės įrangos stoteles, kad suteiktų tikrai kinematografinę patirtį.
Nuo atidarymo sekos su Magitek kostiumais iki skyrių, kur žaidėjai skraido Blackjack dirižabliu, žaidime puikiai išnaudojamos sistemos 7 režimo galimybės. Nors pilnai išreikšti personažai būtų pasirodę per daug įtempti kasetinei konsolei, žaidime puikiai išnaudotas garsas, o Kefkos juokas išsiskyrė.
3 Kefka buvo geriausias „Final Fantasy“ serijos piktadarys

Kefka yra tas retas piktadarys, kuris sugeba būti ir juokingas, ir grėsmingas. Jis yra juokingas teismo juokdarys, paverstas žmogžudyste, kuriam pavyksta pasiekti sėkmę ten, kur keliems vaizdo žaidimų piktadariams prieš ir po nepavyko – jis sunaikina pasaulį. Jis visiškai kontrastuoja su besiblaškančiais ir niūriais piktadariais, kurie apgyvendino šį serialą, pavyzdžiui, Sephiroth arba Seymour.
Skirtingai nuo kitų piktadarių Final Fantasy žaidimus, Kefka neturi tragiškos istorijos ar klaidingų idealų, dėl kurių jis tapo monstru. Jis tiesiog žiauri, nihilistiška būtybė, kuri nesugeba mylėti.
skaičiuojant abv pagal gravitaciją
du Final Fantasy VI pasigyrė geriausiu serialo garso takeliu

Final Fantasy VI Operinis tonas būtų niekis, jei ne neprilygstama legendinio kompozitoriaus Nobuo Uematsu partitūra. Žaidėjai bus nustebinti išgirdę šias galingas kompozicijas iš to 16 bitų SNES.
Interaktyvioji opera „Maria ir Draco“ tapo viena iš ikoniškiausių vaizdo žaidimų akimirkų su keliomis pavadinimai, pvz Undertale atiduodamas jam pagarbą. Nors VII „One Winged Angel“ tapo ikoniniu numeriu, jis nieko neturi „Dancing Mad“ – dinamiškame kūrinyje, kuriame yra kelios dalys, kurios sklandžiai pereina paskutinėje kovoje su Kefka.
1 „Final Fantasy VI“ vis dar turi geriausią istoriją

Final Fantasy VI tikrai atrodė kaip serialo eros pabaiga. Tai buvo paskutinis skaitinis įrašas, išleistas kasečių sistemoje, paskutinė pagrindinė dalis „Nintendo“ platformoje ir paskutinis žaidimas, kuriame scenoms buvo naudojamas tik žaidimo turtas.
Žvelgiant iš šios perspektyvos, nenuostabu, kad vyrauja temos Final Fantasy VI yra mirtis ir atgimimas. Viso žaidimo metu daugelis dalyvių praranda artimus žmones. Nors jiems nepavyksta išgelbėti pasaulio, kurį kažkada pažinojo, jie vis tiek kovoja, kad išgelbėtų tai, kas liko, ir pradėtų naują pradžią. Pabaiga yra liūdna ir viltinga.