Rogerio Craigo Smitho galvoje yra daugybė balsų, bet tai gerai. Po ilgų metų darbo kaip stand-up komiksas, Smithas perėjo į balso aktorių pasaulį ir prisijungė prie superherojų kaip kapitonas Amerika abiejuose „Pagrindinis žmogus-voras“ ir „Marvel“ keršytojai susirenka “ taip pat Bruce'as Wayne'as ir Betmenas „Betmenas: Arkhamo kilmė“ kuris parduotuves pasiekia spalio 25 d.
Tačiau tai nėra vieninteliai įspūdingi Smitho vardo priskyrimai. Prieš vaidindamas du didžiausius herojus, Smithas atliko įvairius vaidmenis vaizdo žaidimuose, animaciniuose filmuose, anime ir netgi automatiniame dialogo pakeitime, geriau žinomame kaip ADR. Galite jį pažinti kaip Chrisą Redfieldą „Resident Evil“ žaidimuose, Ezio iš „Assassin's Creed“ franšizės, Sonic the Hedgehog ar įvairius balsus amerikietiškose „Naruto“ ir „Bleach“ versijose.
„CBR News“ neseniai turėjo galimybę pasikalbėti su Smith kartu su „Game Over“, naujausia „Ultimate Man-Spider“ epizode „Disney XD“. Šioje dalyje „Žmogus-voras“ bendradarbiavo su kapitonu Amerika ir „Wolverine“, norėdamas paimti jaunesnę, labiau į vaizdo žaidimus orientuotą klasikinio „Marvel“ piktadario „Arcade“ versiją. Smitas kalbėjo apie viską, pradedant nuo perėjimo prie balso darbų, plėtojant Amerikos kapitono balsą ir apie tai, kaip smagu gali būti įrašymo sesijų metu.
CBR naujienos: Prieš pradėdamas dirbti kaip „Kapitonas Amerika“ filmuose „Galutinis žmogus-voras“ ir „Keršytojai surinkti“, man įdomu, kas paskatino pirmiausia patekti į balso pasaulį?
karaliaus kobros alaus faktai
Rogeris Craigas Smithas: Spėju, kad tai buvo mano, kaip stand-up komikso, nesėkmės. [ Juokiasi ] Tai būtų geras atsakymas. Aš kurdavau stand-up komediją prieš, per ir po studijų 6 ar 7 metus. Savo veiksmu atlikdavau simbolius ir balsus ir pradėjau periodiškai girdėti daugiau žmonių, klausiančių: „Ei, kas atstovauja tau dėl balso vaidybos?“ arba „Ar jūs kada nors pagalvojote apie balsą?“ Aš pradėjau daugiau girdėti apie tai ir mažiau apie tai: „Ei, kur tu toliau vaidinsi savo nuostabią stand-up komediją?“
Tai niekada nebuvo mano radare, aš visada buvau beprotybė ir vaikystėje darydavau kvailus balsus ir mimiką, bet [to neperžiūrėjau], kol nepradėjau stoti į stand-up ir klausytis iš pramonės specialistų sakydamas: Ei, turėtum tai pasidomėti. Tai gali būti darbas, kurį galite panaudoti “.
Pagaliau bandžiau dalyvauti Aspeno komedijų festivalyje, o moteris, kuri buvo ten, kad kritikuotų svečius, po to, kai mūsų pasirodymas nusileido visų komiksų, buvusių tą vakarą, linija, priėjo prie manęs ir pasakė: „Kas jums atstoja darbą balsu ? Aš nuėjau: 'Gerai, aš tai ieškosiu'. Tuomet „Google“ paieškoje ieškojau kažkokių daiktų, porą pamokų surengiau Burbanke ir pradėjau daužyti grindinį savo gimtojoje Orindžo apygardos vietoje. Aš tai įsimylėjau. Tai buvo puikus stand-up'o, scenarijaus rašymo - kuris buvo mano pagrindinis dalykas kolegijoje - ir spektaklio derinys. Kai telefonas pradėjo skambėti, kad būtų galima išgirsti daugiau nei budėjimo režimą, nuėjau: „Čia aš noriu būti“.
Vaidinote viską, pradedant anime, dubliavus „Bleach“ ir „Naruto“, baigiant vaizdo žaidimais, tokiais kaip „Batman: Arkham Asylum“ ir animaciniais filmais, tokiais kaip „Ultimate Spider-Man“. Kokius skirtingus iššūkius siūlo tokio tipo darbai?
Naudodami „Anime“ turite kažką, kas jau buvo animuota, taigi tai tarsi lokalizacija. Turime suvokti, kad burnos atvartai turi būti suderinti, o spektaklis turi būti švelnus ne ta kalba, kuria jis buvo iš pradžių skirtas. Kalbant apie tai, ką galite padaryti su spektakliu, nėra daug laisvės. Jūs esate gana užsirakinęs prie to, ką veikė originalo kalba, o animatoriai buvo suplanuoti.
Tai daug daugiau techninis ir klinikinis požiūris į „Anime“, kaip ir su „ADR“. Paprastai, jei darote ADR tam, ką jau įrašėte, šiek tiek lengviau patobulinti pasirodymą, nes atlikote originalias eilutes.
Vaizdo žaidimai siūlo didžiausią skirtumą tik todėl, kad turėdami scenarijų seriją ar scenarijų, jūs turite galimybę sužinoti, ko rašytojai ketino ir kaip tai bus animuota. Jūs turite savo struktūrą, todėl sesijas galima labai kontroliuoti. Kalbant apie vaizdo žaidimus, kadangi tiek daug, kas vyksta žaidime, apima žaidėją, kuris perkelia istoriją į priekį arba atlieka visą veiksmą, turite apimti visus kintamuosius, kurie žaidimo metu gali tapti vaizdo žaidimo personažu. Taigi, yra daug daugiau darbo, kai reikia aprėpti visas niurzgas, pastangas ir veiksmus, kuriuos žaidėjas turėtų padaryti jūsų personažui.
Mano nuomone, kartais nėra daug laisvės improvizuoti ar prisitaikyti prie vaizdo žaidimų, nes turite tokią sudėtingą siužetą, kad turite įsitikinti, jog aprėpiate visas savo bazes. Įdomu pamatyti, kaip rašytojai dirba vaizdo žaidimuose. Tai beveik kaip milžiniškas žemėlapis, kurį jie turi išdėlioti ir įsitikinti, kad jūsų personažas nesako to, kas negalėjo būti prasminga, atsižvelgiant į dalykų tvarkaraštį.
Vaizdo žaidimams reikia daug daugiau aprėpties, o „Marvel's Avengers Assemble“ yra tarsi milžiniškas radijo grojimas. Mes įrašome kaip ansamblį ir tai yra labai smagu, nes dėl to mes galime pasimaitinti viena kitos energija. Naudodami vaizdo žaidimus mes patys esame labai izoliuoti kabinoje. Retai pasitaiko galimybė dirbti su kitu aktoriumi. Tai ne mažiau smagu, bet yra ką pasakyti, kai gali būti su savo draugais laidoje. Yra nemateriali energija, kurią galima užfiksuoti per spektaklius. Mes tikrai maitinamės vienas kito energija.
Ar prieš išklausydami kapitono amerikiečio vaidmenį turėjote aiškią idėją, kaip personažas turėtų skambėti, ar jis vystėsi proceso metu?
Jei einu devynis kartus iš dešimties gana griežto, iš anksto apgalvoto supratimo, ką darysiu dėl šio personažo arba koks, manau, turėtų būti šis personažas, režisierius uždarys, rašytojas, prodiuseris, kas ten gali būti. Aš nebūtinai žinau, kokie kūrybiniai dalyviai siekia šio veikėjo ketinimų šioje versijoje, kad ir ką mes darytume.
Yra buvę šių dalykų „LEGO“ versijų, daugiau animacinių filmų, dalykų, iškreiptų jaunesnei ir vyresnei auditorijai, todėl stengiuosi tiesiog kuo labiau apakti ir pasakyti: „Gerai, ko mes norime šios versijos Kapitonas Amerika skambėti? Ką mes norime daryti su šia herojaus versija? ' Kartais jie jums pasakys, kad nori užfiksuoti ankstesnį spektaklį, kurį atliko kameros aktorius, arba grįžti prie klasikinio požiūrio.
Jie teikia jums grįžtamąjį ryšį, kiek jie nori padaryti, ir iš ten aš mesti ką nors į sieną ir pamatyti, ar ji nelimpa. Labai bendradarbiaujantis dalykas yra sugalvoti personažo versiją, prie kurios dirbsime. Nesu linkęs atlikti daugybės tyrimų, nes nenoriu jų per daug galvoti. Noriu patekti į kabiną, o režisierius ir kas dirba su įmonės skelbimais, pasako man nuotaiką, amžiaus diapazoną ir pristatymo būdą. Mes visi labai glaudžiai bendradarbiaujame kurdami šį personažą. Ne aš einu ir einu: „Aš atlikau tyrimą, todėl tai yra„ Kapitono Amerikos “versija, kurią jūs visi gausite“. Niekas, kurį pažįstu, negauna tokios prabangos. Mes visi kartu kuriame šiuos personažus.
Ar prisimenate keletą pagrindinių vokalinių elementų, kuriuos jie tikrai norėjo prikalti kalbėdami apie šią „Captain America“ versiją?
[Kastingo režisierė] Collette Sunderman ir aš tobulinome režisūrinį požiūrį tiek, kiek norėjome gauti iš Cap. Manau, kad ji tai pavadino „kumščiais ant klubų“, kur yra ta didvyriška senoji karinė poza vaikinui su kumščiais ant klubų. Taip mes pradėjome vadovauti Cap. Nenorėjome, kad ši „Cap“ versija skambėtų pernelyg šiuolaikiškai. Nors tai yra animacinis serialas, mes nenorėjome, kad jis skambėtų taip, lyg būtų iš 2000-ųjų. Norėjome sužaisti, kad jis iš kitos eros. Tai sakant, mes nenorėjome, kad jis skambėtų taip suglebęs ir toks įtemptas, kad žmonės su juo nesusietų ar kad jis skambėtų kaip kažkas, kuris negalėtų linksmintis su savo kolegomis, tokiomis kaip „Hawkeye“ ir „Snarky Iron“. Vyras.
Jei skaitydamas pradedu atrodyti šiek tiek per daug atsipalaidavęs, Collette pasakys: „Ei, prisimink, kumštys ant klubų ant šito“. Taigi mes nustumėme ribą tarp to, kada jis yra didvyriškas lyderis, ir tada, kai jis tiesiog linksminasi būdamas komandos nariu. Juokingai skamba sakant konkretų balso tipą ar požiūrį, nes tai buvo daugiau fizinis požiūris. Aš pažodžiui uždėsiu kumščius ant klubų. Tai iškiša tavo krūtinę kaip „Buy War Bonds“ lipdukas nuo 40-ųjų. Jis neabejotinai yra „Keršytojų“ narys, tačiau visada laikosi kitokio požiūrio nei dauguma kitų vaikinų. Štai kur atsiranda jo kariniai mokymai ir karinė kilmė. Aš taip pat manau, kad čia ir ateina ta praeities vientisumo ir dalykų atlikimo era pagal knygą. Jis visada tuo pagrįstas, tačiau visada nori leisti kitiems dirbti su juo.
Įdomu pamatyti jį su jaunesniais herojais abiejose laidose. Kaip jūs priartėjate prie kapitono Amerikos ir žmogaus-voro santykių?
Manau, kad Capas daugumoje žmonių visada ieško gero, išskyrus Raudonąją kaukolę. Manau, kad Capas visada nori pamatyti žmogaus turtą, ką jis duoda komandai. Manau, kad jam taip pat labai patinka perduoti savo žinias ir mokymus bei padėti kitiems rasti geresnį būdą. Todėl jis visada visiems sunkiai skiria treniruotes. Treniruotės jam yra viskas.
Žmogus-voras jis atpažįsta tiek talentų, nors yra tam tikros bravūros ir šiek tiek elemento, kad reikia skubėti per anksti ir negalvoti dalykų tiek, kiek Capas tai suprastų. Jam tai labai gerai pažįstama su požiūriu į Tony Starką. Jis linkęs manyti, kad Tonijus turi šiek tiek ego, kuris jį veda labiau nei bet kas kitas.
Tačiau kartu su Žmogumi-voru Cap gauna bet kokią galimybę priimti jauną komandos narį, kuris skiriasi nuo „Keršytojų surinkimo“, kaip jam sekasi su Falconu. Jis žiūri į visus šiuos vaikinus, pažvelgdamas į tai, kokius aspektus jie atneša, kuo jie ypatingi ir galbūt vadovauja taip, kad pagerintų jų sugebėjimus. Jis žiūri į tai kaip į galimą mentorystę ir trokšta duoti Žmogų-vorą. Tai yra būdinga Capo prigimtis, jis visada bando rasti daiktų gėrį ir kažko teigiamą pusę ir [išsiaiškinti], kaip atnešti visų stipriąsias puses prie stalo norint pasiekti pergalę. Jo santykiai su Žmogumi-voru nesiskiria. Gal jis gali padėti jam rasti kitokį požiūrį, kuris paskatins daugiau sėkmės.
Jūs darote Kapitoną Ameriką dviem skirtingoms serijoms, kurios yra vienoje visatoje. Ar tarp dviejų laidų apskritai turite kitokį požiūrį?
Ne aš turiu apsispręsti, ar pakeisiu bet kokį pristatymą. Manau, kad mes galėtume šiek tiek daugiau pažaisti su malonumu, kurį rasite „Ultimate Spider-Man“, bet, sakant, mes turėjome „Marvel's Avengers Assemble“ epizodų, kurie galėtų šiek tiek daugiau pasitarnauti ta bičiulystė ir broliški santykiai tarp visų Keršytojų narių.
Skamba nuobodžiai, kai jį nuneši į darbo elementą, bet čia aš labai pasitikiu kūryba, dalyvaujančia pasirodyme. Štai kodėl aš pasikliauju režisieriumi, rašytojais ir visais susijusiais žmonėmis sakydami: „Tai yra ta atmosfera, su kuria norime eiti“. Aš nežinau, kad yra didelis skirtumas. Naudodamiesi šia „Cap“ versija, mes tiesiog stengiamės gauti tą „kumštį ant klubų“ autoritetą, tačiau nenorime, kad jis būtų lazda purve. Kai jis kalba apie jaunesnius superherojus, kaip su „Žmogumi-voru“, manau, kad yra šiek tiek daugiau: „Teisingi vaikinai. Aš žinau, kas aš esu. Aš esu kapitonas Amerika “. Jam patinka būti ne tiek autoritetu, kiek pagarba. Jis mėgaujasi tuo „Ultimate Spider-Man“ šiek tiek daugiau nei „Keršytojų surinkime“, nes jis daug glaudžiau bendradarbiauja su amžininkais.
Vėlgi, nesusimąstau: „Tai„ Galutinio žmogaus voro “dangtelio versija, palyginti su„ Avengers Assemble “dangtelio versija“. Einu ir dirbu realiai su visais už stiklo. Tiek kartų aš nežinau, ką veiksime ar kokia bus nuotaika, ar šis epizodas sukuria ką nors kita. Aš linkęs tik pasikliauti žmonėmis, kurie apie šią seriją žino daug daugiau nei aš.
Ką apie tikrųjų įrašymo sesijų nuotaiką ir nuotaiką? „Ultimate Spider-Man“ vaidina šiek tiek jaunesnį vaidmenį. Ar tai apskritai keičia sesijas?
Tai vargina. Nė vienas iš mūsų nesusitvarko. Niekas iš mūsų negali pakęsti vienas kito. Tai priešiška darbo aplinka. [ Juokiasi ] Ne, tarp abiejų laidų tai sprogimas. Mes turėjome elementų, kai Drake'as [Bellas, kuris išreiškia Žmogų-vorą] ateina ir prisijungia prie mūsų „Keršytojų surinkime“ ir atvirkščiai. Tai tiesiog per smagu.
Tai yra svajonės išsipildymas, norint pavaizduoti superherojų animuotu pavidalu, kurį užaugai žinodamas ir mylėdamas visas šias laidas. Būti suaugusiu, sėdinčiu kambaryje su daugybe įvairaus amžiaus suaugusių žmonių, kurie visi gauna šį nesąžiningą dienos darbą, yra sprogimas.
Nemanau, kad tarp „Keršytojų surinkimo“ ir „Galutinio žmogaus-voro“ yra kitokia dinamika, nes visi salėje esantys žmonės iš prigimties žino, kad tai yra svajonės išsipildymas. Būti už mikrofono ir išgirsti šiuos žymius personažus yra tokia garbė. Kaip tau bloga diena? Visi, kurie sukelia blogą nuotaiką tokioje situacijoje, tiesiog daro sau ir visiems kitiems kambaryje meškos paslaugą, nes tai labai smagu. Rašymas yra fenomenalus, o sesijos vyksta kaip milžiniškas radijo spektaklis. Mes visi esame beprotiški kamuoliai, todėl puikiai praleidžiame laiką dirbdami.
Ne, nemanau, kad yra skirtingas terminas. Aš galbūt įrašinėju su kuo nors jaunesniu, bet manau, kad visi kambaryje esantys žmonės yra apie 10 metų amžiaus. Nesvarbu, ar jums per 40, 50, paauglius ar 20 metų, visi ten esantys žmonės supranta, kokia puiki galimybė tai yra, atgaivinantys žymius superherojus. Mes visi turime daugybę linksmybių.
Atrodo, kad tai yra įprasta balsų pasaulyje tema, kad dauguma aktorių ir aktorių suvokia, koks šaunus ir įdomus yra jų darbas, kurio galbūt neegzistuoja kamerų pasaulyje.
Mums, kaip balso aktoriams, patinka klausimas: „Ar jūs kada nors galvojote apie tikrą vaidybą?“ Tai visada taip juokinga. Kaip į save žiūrite rimtai? Aš taip toli, kad nebūčiau nė vieno pavaizduoto personažo fizinis įsikūnijimas. Esu trumpas, turiu žilančius plaukus, esu maždaug taip toli nuo Kapitono Amerikos, kiek galite gauti fiziškai, bet sugebu jį pavaizduoti balsu.
Manau, kad visi ten supranta, koks neįtikėtinas [darbas]. Pasirodote darbui, kuriame keletą valandų ketinate loti priešais mikrofoną. Tada kai kurie nuostabiai talentingi žmonės imsis šio garso įrašo, animuos šį personažą, atliks jūsų pasirodymą ir pavers jį šiuo neįtikėtinu dalyku, o jūs tiesiog kartu važiuojate. Kaip išsiugdyti ego ar įnešti tą nuotaiką?
Mane tiesiog stebina kamerų pasaulis, kuris gali būti labai žiaurus. Manau, kad taip yra todėl, kad jūs turite būti viskuo to personažo, vokalo, estetikos, fizinio personažo įsikūnijimo, o aš esu tik balsas. Aš neprivalau būti, kad Kapas šokinėtų po kambarį ir atliktų triukus. Aš su šortais ir marškinėliais, stovinčiais priešais mikrofoną, ir mano dorky aš galiu pavaizduoti šį neįtikėtiną, ikonišką superherojų. Nenoriu nieko daryti kamerų pasaulyje ir laikau save nepaprastai laiminga paskambinti visiems žmonėms, kuriuos dirbu su draugais, ir tiesiog būti šios verslo pusės dalimi yra svajonės išsipildymas. Mes visi labai džiaugiamės vienas kito sėkme. Devynis kartus iš dešimties perklausose matome tuos pačius žmones. Galite nueiti galvodami: „Man tai buvo baisu, bet ačiū Dievui, Travisas [Willinghamas] užsakė šį vaidmenį. Arba Troja [Baker], Laura [Bailey] “ar bet kuris iš susijusių žmonių.
Filmai „Ultimate Spider-Man“ ir „Marvel's Avengers Assemble“ rodomi per „Disney XD“, o „Batman: Arkham Origins“ debiutuoja spalio 25 d.
