Brandžiai auditorijai: 16 Suaugusiųjų animacinių filmų, kuriuos PRIVALOTI žiūrėti

Kokį Filmą Pamatyti?
 

Kai pirmą kartą buvo pristatyti tokie populiarūs animaciniai filmai kaip „Looney Tunes“, jie buvo rodomi prieš filmus ir buvo skirti suaugusiesiems. Kelias šimtmečius pirmyn ir beveik visi animaciniai filmai yra skirti vaikams. Tai nėra blogai, nes kai kurie šiuolaikiniai animaciniai filmai, tokie kaip „Nuotykių laikas“, „Reguliarus šou“ ir „Steveno visata“, nustūmė voką „vaikams“ ir pateko į suaugusiųjų ir vaikų širdis.



SUSIJĘS: 18 šauniausių dalykų, kurie šiuo metu vyksta animacijoje



Tarp daugelio vaikų animacinių filmų keli į suaugusiuosius nukreipti animaciniai filmukai rado kelią į paviršių. Žinoma, yra tokių garsesnių animacinių komiksų, kaip „Simpsonai“ ir „Pietų parkas“, tačiau yra tokių, apie kuriuos galbūt nežinote. Be to, daugybė anime skirta paaugliams ir suaugusiesiems, suteikiant mums galimybę tyrinėti puikų suaugusiųjų animacinių filmukų šulinį. Tuo CBR suteikia jums 16 brandžių animacinių filmų, kuriuos turite patikrinti!

16MISIJA KALLA

Derindamas klasikinius ir šiuolaikinius (tuo metu) animacijos stilius, „Misijos kalnas“ yra vienas iš daugelio kultinių animacinių filmų, kuris buvo atšauktas dar prieš savo laiką. Laida, kurią sukūrė Billas Oakly ir Joshas Weinsteinas, iš pradžių buvo transliuojama The WB ir sekė dvidešimt kelerių metų karikatūristą siekiantį Andy Frenchą ir jo brolį Keviną, prieglaudos negerą paauglį. Andy gyvenimas apsiverčia aukštyn kojomis, kai jis yra priverstas rūpintis savo broliu Mission Hill, kai tėvai nusprendžia persikelti į Vajomingą. Laidoje buvo nagrinėjamos šiuolaikinio miesto gyvenimo, brolybės, suaugusiųjų gyvenimo ir augimo temos.

„Misijos kalnas“ turėjo šiek tiek keistą transliacijų istoriją, nes tik šeši iš 13 sukurtų epizodų faktiškai buvo transliuojami PB, o likę epizodai buvo rodomi „Teletoon“, „Adult Swim“ ir TBS. Šis šou įgijo kultą dėl gyvenimo pasakojimų ir populiariosios indie muzikos naudojimo. Jame taip pat pasirodė tokie garsūs balso aktoriai kaip Brianas Posehnas, Scottas Menville'as („Paauglių titanų“ Robinas) ir Tomas Kenny. Nepaisant neseniai atšauktų animacinių filmų atgimimo, neatrodo, kad „Misijos kalnas“ grįš netrukus.



penkiolikaKLONAS AUKŠTAS

Kaip rodo pavadinimas, „Clone High“ daugiausia dėmesio skyrė vidurinei mokyklai, kurioje gausu garsių įžymybių ir istorinių veikėjų klonų - mokyklos direktoriaus eksperimentų rezultatams. Šou sukūrė Philas Lordas ir Christopheris Milleris, kurie kartu sportuoja gana įspūdingą gyvenimo aprašymą kino industrijoje, rašydami ir režisuodami tokius filmus kaip „The Lego Movie“ ir „21 Jump Street“. Spektaklis sekė tris pagrindinius Abe Lincoln (įgarsino Willas Forte) veikėjus, Joaną Arcą ir Gahndi, tris geriausius draugus, kurie stengiasi pateisinti figūrų, iš kurių jie klonuojami, palikimą, bandydami pasiekti įprastus išbandymus. vidurinės mokyklos.

Daugybė laidos humoro sukosi žaidžiant prieš istorinių asmenų, iš kurių paaugliai buvo klonuoti, prigimtį. Abe yra neryžtingas ir silpnos valios, Ghandi - jaudinantis ir mielas kvailys, o Kleopatra - tuščia, populiari „niekšinga mergina“. Kiti klonai, pavyzdžiui, JFK, su pagrindiniu vaidmeniu su pagrindiniu Scudworthu ir jo liokajumi robotais ponu Butlertonu. Po jo atšaukimo pasirodymas turėjo didžiulį kultą, kurį iš dalies lėmė ginčai dėl Ghandi vaizdavimo ir Indijos reakcija į jį.

14TODD ​​MCFARLANE ISVARAS

Vienas iš pirmųjų ir vienintelių animacinių filmų suaugusiems, kuris nebuvo komedija, buvo „Toddo Mcfarlane'o nerštas“ - serialas, paremtas populiariu „Image“ veikėju. Tikrą 90-ųjų dešimtmetį „Spawn“ sukūrė Toddas McFarlane'as, o 1997 m. HBO transliavo animacinį serialą brandžiai auditorijai apie demonišką superherojų. Serija vyko iki 1999 m. Ir laimėjo „Emmy“ už išskirtinę animacinę programą.



Pagal panašią komiksų siužetą „Spawn“ serija sekė Al Simmonsą, buvusį komandą, kuris buvo nužudytas ir sielą siuntė į pragarą. Alas sudarė susitarimą su pragaro viršininku Malebolgia tapti demono armijos kareiviu mainais už tai, kad vėl pamatys savo žmoną. Tačiau grįžęs į Žemę Alas pastebėjo, kad jo kūnas smarkiai sunyko. Be to, jo žmona vėl susituokė su geriausiu Al draugu ir pradėjo naują gyvenimą. Būdamas naujuoju Malebolgijos armijos „Hellpawn“ (trumpai neršia), Alas panaudojo savo naujai atrastas galias, kad apsaugotų savo žmoną ir jos naują šeimą nuo žalos. Serialas buvo nepaprastai populiarus, o tęsinys buvo ir po vystymosi pragaro (atleiskite kalambūrą) nuo 2009 m.

13REN & STIMPY (1 ir 2 SEZONAI)

Nepaisant to, kad jis buvo rodomas „Nickelodeon“ ir buvo vienas iš trijų originalių „Nicktoons“, Johno Kricfalusi „The Ren & Stimpy Show“ tikrai nebuvo skirtas vaikams. Parodoje sekė stipriai sujaudinta ir emociškai nestabili čihuahua Renas ir geranoriškas, bet nepaprastai kvailas katinas Stimpy. Pora seriale atliko įvairius vaidmenis, iš tikrųjų per ilgai neužsibuvo viename darbe, laikotarpyje ar vietoje, o pasirodymas buvo žinomas dėl savo šleifo, tamsios komedijos, seksualinės paskatos ir absurdiško bei spalvingo humoro.

Pirmieji du sezonai, kartais vadinami „Spümcø“ sezonais, buvo vieninteliai sezonai, kai Kricfalusi tarnavo kaip šou bėgikas ir Reno balsas. Kai šou smurtauja, suaugusieji ir „Nickelodeon“ dalyvauja daugiau vadovų, tinklas ėmė nepritarti laidos turiniui. Tai buvo įvykis, kai Renas epizode „Geriausias žmogaus draugas“ smarkiai sumušė personažą irklu. Po šio epizodo Kricfalusi buvo atleistas iš šou, o kiti trys sezonai tapo patogesni vaikams. Daugelis „Ren & Stimpy“ vertina tai, kad atvėrė duris tokioms laidoms kaip „South Park“ ir „Beavis and Butthead“, o 2003 m. Šou „Spike TV“ trumpam atgimė.

12AWESOMES

„The Awesomes“ buvo originali „Hulu“ animacinė serija, sekusi superherojų grupei, užverbuotai pakeisti ilgametę, tačiau neseniai iširusią komandą, vadinamą „The Awesomes“. Setho Meyerso (pats didžiulis superherojų vėpla) ir Mike'o Shoemakerio sukurtas pasirodymas pirmą kartą pasirodė 2013 m. „Hulu“. Jame dalyvavo daugybė SNL ir „MadTV“ kilmės komikų kaip pagrindiniai aktoriai ir kaip epizodiniai pasirodymai.

Parodoje sekė Prockas Awesome'as, nerangus profesorius / daktaras (taigi vardas) ir dažniausiai bejėgis pono Awesomeo sūnus, didžiausio pasaulio superherojaus. Kai ponas nuostabusis atsisako būti superherojumi ir „Awesomes“ lyderiu, komandą palieka ir daugelis jo sąjungininkų. Tačiau Prockas nori tęsti komandos palikimą ir surenka „atmetėjų“ komandą, kad suformuotų naują „Nuostabų“. Pasirodymas truko tris sezonus „Hulu“ ir buvo atšauktas dėl žemų reitingų. Nepaisant to, „The Awesomes“ pasižymi puikiais linkimais į klasikinį superherojų pasakojimą, žaisdamas tropais ir klišėmis, tuo pačiu subalansuodamas kiekvieno sezono istoriją. Nors „The Awesomes“ nėra didžiausia animacija pasaulyje, tikrai verta apsilankyti superherojų gerbėjams.

vienuolikaJUODAS DYNAMITAS

Remiantis 2009 m. Tuo pačiu pavadinimu sukurtu filmu „Juodasis dinamitas“, serialas vyko nuo 2012 m. Iki 2015 m. Parodoje sekami tolesni filmo personažo „Juodojo dinamito“ nuotykiai, parodos / duoklė apie blaxploitation filmus ir veikėjus bei jo antrojo plano aktoriai. Medaus bičių, grietinėlės kukurūzų ir bulių ragų. Komanda rūpinasi kombinuotais vaikų namais / viešnamiais ir dažnai eina į misijas, norėdama juos apsaugoti, sukeldama beprotiškus, sprogstančius ir nepaprastus nuotykius. Aštuntajame dešimtmetyje Takino vieta, spektaklis ir pagrindinis originalaus filmo antagonistas yra prezidentas Richardas Nixonas. Jame dalyvavo kelios garsios to meto įžymybės, įskaitant Michaelą Jacksoną ir Richardą Pryorą.

Serialas netapo filmo tęsiniu ir sekė savo, tačiau vis dar vaidino tuos pačius personažus. Didelis piktadarių ir sąjungininkų būrys, sukurtas kai kuriems puikiems įžymybių kamiams, ir vaidintas rimtas laidos humoras pavertė jį smagiu ir žvėrišku važiavimu. „Juodojo dinamito“ animaciją verta žiūrėti atskirai, nes laidoje dirbo garsioji anime studija „Trigger“, taip pat „Titmouse“ ir MOI animacija.

10DROŽIAUSI KARIAI

Sukūrė „Nuotykių laiko“ kūrėjas Pendletonas Wardas ir pasižymi panašiu vaizdiniu stiliumi. „Bravest Warriors“ yra internete išleistas animacinis filmas, sekantis „Bravest Warriors“ - paauglių herojų grupę 3085 metais. „Bravest Warriors“ išleido pirmuosius du sezonus per „Cartoon Hangover“, nemokamo turinio „YouTube“ kanalą iš „Frederator Studios“, ir trečiąjį sezoną persikėlė į abonentinio turinio programą, vadinamą VRV. Spektaklis pasižymėjo keistu komedijos stiliumi, panašiu į „Nuotykių laiką“, ir grojo su superherojaus, kosmoso herojaus ir mokslinės fantastikos žanrų tropais.

Drąsiausius karius sudaro Chrisas Kirkmanas, Beth Tezuka, Wallowas ir Danny Vasquezas, „Drąsių kovotojų“ vaikai, jų pirmtakai, patekę į „permatomą zoną“. Kiekvienas žmogus turi savo gyvūnų tematikos holografinius ginklus (suaktyvinamus trindamas ant marškinėlių rutulius) ir leidžiasi į keistus nuotykius, bandydamas išgelbėti dieną ir išgelbėti savo tėvus, susidurdamas su užsieniečiais, kurie yra ir žavingi, ir bjaurūs. Nors „Drąsiausi kariai“ nėra daug suaugęs nei „Nuotykių laikas“ - iš esmės jie gali pasakyti „šūdas“ - vis tiek tai yra puikus animacinis filmas, kuriame galima pamatyti draugystės, augimo ir jaunos meilės temas.

9PAGRINDINIS LAZERIS

„Major Lazer“ yra animacinis muzikos projektas iš elektroninės muzikos grupės tuo pačiu pavadinimu. Grupę sudaro „Diplo“, „Jillionaire“ ir „Walshy Fire“, kuri apima kelis muzikinius žanrus, tokius kaip „Reggae“, „Dancehall“ ir „electronic“. Panaši į tokias kaip „Gorillaz“ ir „The Aquabats“, grupė kelis kartus bandė ir nesugebėjo gauti televizijos serialų, pagrįstų jų muzikos ir bendravardės istorija. Po penkerių metų „Major Lazer“ pagaliau rado namus FXX, išėjęs iš „Fox“ bloko „ADHD“ („Animation Domination High Def“).

Laida pasakoja apie majorą Lazerį, Jamaikos superherojų su lazerinio ginklo ranka, kai jis kovoja kartu su draugais Penny ir Blkmrkt (kuriuos išreiškė „Žvaigždžių karų“ Johnas Boyega) prieš distopinės ateities, kurioje vyksta šou, grėsmes. Absurdiško veiksmo ir muzikinių vaizdo įrašų derinys „Major Lazer“ yra 80-ųjų dešimtmečio animacinių filmų parodija su hiphopo kultūra ir psichodeliniais vaizdais. Vaizdo pasirodymai ir linksmybės iš Aziz Ansari, Kumail Nanjiani ir Andy Samberg Geriausias veiksmas, pasirodymas pasirodė esąs vertas penkerių metų laukimo nuo jo vystymosi pragaro ciklo.

8Kelnaitės ir kojinės su keliaraišiais

Vien šios laidos pavadinimo gali pakakti, kad atbaidytume kai kuriuos potencialius žiūrovus (nors ir ne anime gerbėjus), tačiau laikykimės mūsų, nes tai darosi keisčiau. „Pėdkelnės ir kojinės“ seka seseris Pėdkelnes ir kojines, puolusius angelus, kurie buvo išmesti iš dangaus, nes per daug nusidėjo ir turi surinkti pakankamai „dangaus monetų“ iš nugalėtų vėlių, kad galėtų vėl patekti. Vis dar su mumis? Gerai, nes ginklai, kuriuos jie naudoja, žinoma, yra jų kelnaitės ir kojinės; Kelnaitės apatinius gali paversti pistoletu, o „Stocking“ kojines paverčia katanomis.

Jei tai nebuvo pakankamai keista, laidos koncepcija buvo sukurta, kai „Gurren Lagaan“ (dar vienas puikus pasirodymas) kūrėjas Hiroyuki Imaishi ir jo darbuotojai „Gainax“ animacijoje sugalvojo girtas „manžetės“ ​​koncepcijas, kurios galiausiai susiformavo į „Kelnaitės ir kojinės“. Seserims padeda seserų gerbėjas ir globėjas Garterbeltas, vaiduoklis-vaiduoklis, įsimylėjęs Panty, ir Shortas, ir seserų šuo Chuckas. Keista prielaida sukelia keletą nuotaikingų nuotykių, o pats pasirodymas yra duoklė ir satyra „90-ųjų eros„ Cartoon Network “laidose, kurių stilius panašus į„ Power Puff Girls “ir„ Dexter's Lab “.

7DUOČIAU

Nors Daria Morgendorffer personažas buvo Mike'o Judge'o kūryba ir kaip „Beavis and Butthead“ personažas, ji galiausiai pateko į MTV seriją, kurią sukūrė Glennas Eichleris ir Susie Lewisas. „Daria“, transliuota 1997–2002 m. MTV, kalba apie Dariją, protingai misantropišką vidurinės mokyklos studentę, jos draugus ir šeimą, kai jie naršo priemiesčio gyvenime. Titulinį personažą išreiškė Tracy Grandstaff, kuri iš pradžių buvo „Beavis and Butt-Head“ prodiuserė. „Daria“ naudoja tipiškų paauglių dramų formulę ir įmeta satyrinių bei tamsių komedijos elementų, pati Daria žinodama apie žanrą kamuojančius tropus ir sarkastiškai atitinkamai komentuodama.

Dariją papildo geriausia draugė Jane Lane, mados ir populiarumo apsėsta sesuo Quinn ir gausus personažų būrys, kurių kiekviena yra kitokia keista vidurinių mokyklų dramų ir priemiesčio gyvenimo klišė. Parodoje buvo nagrinėjamos tokios temos kaip politika, socialinė klasė, klišės, gyvenimo keliai ir ilgas užaugimo bei vidurinės mokyklos atstumas. Keliais žodžiais tariant, laida buvo protinga, juokinga ir labai maloni.

6ARKININKAS

Esame tikri, kad mums nereikia pasakoti apie „Archer“, tačiau tai negalėjo pakenkti, kad pasirodymas galėtų surinkti dar kelis nusipelniusius gerbėjus. „Lankininkas“ yra apie Sterlingą Archerį, aukštos kvalifikacijos šnipą, kuris yra tarsi dušas. Na, ne maždaug , daugiau kaip tikrai . Archeris yra alkoholikas, savanaudis, Burtą-Reynoldsą mylintis vyras-vaikas, kuris iš tikrųjų yra gana velniškai geras šnipas. Adomo Reedo sukurtoje laidoje daugiausia dėmesio buvo skiriama Archerio motinos šnipų agentūrai pirmuosius keturis sezonus, prieš pradedant eksperimentuoti 6, 7 ir 8 sezonus, iš kurių pastarasis šiuo metu rodomas ir Archerį vėl nukelia į draudimo ir mafiozų erą. .

Pats Archeris yra įgarsintas H. Jono Benjamino (iš „Bobo mėsainių“), prie jo prisijungia agentas ir draugė bei draugė Lana Kane, Cyril Figgis, Cherl Teta, Pam Poovey, Kreiger, Ray Gillete ir, žinoma, Archeris. motina Mallory Archer. Archerio misijos ir nuotykiai dažnai suklysta dėl Archerio ego ir dėl to, kad atrodo, kad jis niekada nieko nevertina rimtai, gerdamas nuolat. Kaip jau minėjome, laida jau turi didžiulę gerbėjų bazę, bet jei nežiūrite, kaip „Archer“ pateks į ją!

5BOJACKAS ŽIRGAS

Dar vienas, kurį mes esame tikri, kad visi jau žiūri, bet vis tiek nusipelno didelio pripažinimo, yra „Netflix“ originalus „Bojack Horseman“. Pasigyręs gana įspūdingu ir šiek tiek epizodiškai valdomu balsu, „Bojack Horseman“ vyksta žmonių ir antropomorfinių gyvūnų pasaulyje, sekdamas Bojacką Horsemaną, depresijos žirgą, kuris anksčiau buvo populiarioje 90-ųjų dešimtmečio komedijoje „Horsin Around“. ' Nors atrodo, kad Bojackas gyvena patogiai iš tų mielų „sitcom“ pinigų, jis kenčia nuo depresijos, narcisizmo ir didelio piktnaudžiavimo alkoholiu ir narkotikais.

raudonas kabliukas ipa

Nors spalvingas gyvūnų ir žmonių personažų būrys pristato linksmą ir natūraliai komišką pasaulį - auksinis retriveris, vardu p. Žemės riešutų sviestas, buvo areštuotas už tai, kad jis vejasi pašto sunkvežimius savo automobilyje, labai greitai. „Bojack“ yra gilus įžymybių kultūros, depresijos, piktnaudžiavimo narkotikais ir nerimo tyrimas, kurio temoms tirti pasitelkiama satyra ir tiesus kvailumas. Jei nežiūrėjote „Bojack Horseman“, eikite į „Netflix“ ir gaukite pirmuosius tris sezonus, kol laukiate, kol šią vasarą pasirodys ketvirtasis sezonas.

45 SAMURAI JACK SEZONAS

Genndy Tarakovsky „Samurajus Džekas“ iš pradžių buvo rodomas „Carton Network“ ir buvo skirtas vaikams. Ši tikslinė auditorija galiausiai atšaukia savo veiklą po keturių sezonų, nes vaikų animacinius filmus lemia prekės, kurių Jackas turėjo labai nedaug. Po 13 metų ir penktasis pasirodymo sezonas pateko į „Adult Swim“, galiausiai suteikdamas gerbėjams galą, kurio nusipelnė Džekas. Pirmieji keturi sezonai buvo labai draugiški vaikams, supjaustytų blogiukų kraujas ir žarnos buvo pakeistos aliejumi ir robotų laidais, išsiųstais išsiimti Džekui. Tačiau penktasis sezonas užima savo poziciją dėl suaugusiųjų plaukimo ir dabartinio pirminės auditorijos amžiaus.

Praėjus 50 metų po 4 sezono, Džekas nepaseno dienos (kelionės laiku rezultatas). Šis Džekas pasimetė, atsisakęs nugalėti Aku ir grįžti namo. Kai po Džeko išsiunčiamos septynios seserys žudikai, jis turi susitaikyti su savo gyvybės atėmimu, įpratęs žudyti vien mašinas. Tačiau net ir tuo atveju subrendęs tonas neužgožia serialo širdies ir vis tiek lieka daug komedijos ir linksmo veiksmo, kaip ir graži animacija.

3PASKIRTIES BROS.

„The Venture Bros.“ yra satyrinis ir tamsus humoras perimti klasikinius Hannos Barbaros animacinius filmus, tokius kaip „Johnny Quest“, po dr. Venture'o, buvusio berniuko nuotykių ieškotojo, kuris tapo nesėkmingu supermokslininku, kai jis užsiima savo ne idealiu gyvenimu, gyvenančiu tėvo šešėlyje. palikimą, o nuoširdžiai augino du savo sūnus Hanką ir Deaną Venture'ą. Daktaras Venture'as yra emociškai nesaugus ir turi gana laisvą moralinį kompasą. Dauguma ankstesnių epizodų seka jam, kai jis parduoda super ginklus šešėliniams pirkėjams, o Hankas ir Deanas nekompetentingai patenka į kažkokį pagrobimą. Jų asmens sargybinis Brockas Sampsonas visada yra šalia, kad juos išvestų. jo.

Spektaklyje vaidina nepaprastai daug veikėjų, kurių dauguma yra piktadariai „The Guild of Calamitous Intent“, labai biurokratinė piktadarių organizacija, kuri blogiukus priskiria „arkiniams“ herojams ir supermokslininkams. Du žymiausi antagonistai yra drugelių tema sukurtas „Monarchas“ ir kultūriškai rafinuotas, nematomų galūnių piktadarys, žinomas kaip „Fantomos galūnė“. „Doc Hammer“ ir „Jackson Publick“ sukurta laida puikiai tinka tamsaus humoro, žanrinės satyros ir neaiškių nuorodų mėgėjams.

duCOWBOY BEBOP

Kaip jau minėjome anksčiau, panašu, kad japoniškos animacijos auditorijos apribojimai nėra tokie patys kaip amerikiečių animacinių filmų, dauguma anime yra skirti paaugliams ir suaugusiems. Galbūt paprastesnis animacijos stilius taupo pakankamai pinigų, kad prekių pardavimas nėra didelis gamybos veiksnys, o gal rinka apskritai skiriasi. Kad ir kas tai būtų, „Anime“ turi didelį animacijos pasirinkimą suaugusiems žiūrovams, vienas populiariausių - Shinichirō Watanabe sci-fi vesterno / noir šedevras „Cowboy Bebop“.

„Bebop“ seka „Spike Spiegel“ ir „Jet Black“ - du kosminių premijų medžiotojai, norintys susitvarkyti. Su sėkmės nesulaukiančiais galvų medžiotojais galų gale prisijungia Ein, korgis, Faye Valentine, femme fatale, turinti daug skolų, ir Edwardas, jaunas įsilaužėlių protežas. Įgula gyvena „Jet“ laive „The Bebop“ ir kiekvienas epizodas seka paskui skirtingą premijos misiją su keliais epizodais, tyrinėjančiais kiekvieno veikėjo foną ir atskirus istorijos lankus. „Cowboy Bebop“ yra žinomas dėl džiazo užlieto garso takelio, tai puikus neo-noire ateitis ir jo pabaigos kortelė su užrašu „See You, Space Cowboy“.

1RIKAS IR MORTY

Tai buvo akivaizdu, visi stebi ir kalba apie Ricką ir Morty. Justino Roilando ir Dano Harmono sukurta laida išsivystė iš trumpo parodijavimo, kuriame parodyti Docą Browną ir Marty McFly'į (jei ieškote, tai labai NSFW) ir seka titulinius personažus Ricką, itin protingą mokslininką ir Morty, jo nykų anūką. kas pateks į Ricko aukštos koncepcijos kosminius mokslinės fantastikos nuotykius. Pakeliui Morty dažnai tampa keistų situacijų, atšiaurių gyvenimo pamokų ar net senelio egoizmo auka.

Spektaklis buvo nepaprastai sėkmingas ir beveik iškart surinko dar vieną sezoną ir dvi komiksų serijas. Antrojo sezono pabaigoje palikęs ant „cliffhanger“, trečiojo sezono premjera buvo vietoj „Samurai Jack“ epizodo, kaip juokaujama balandžio pirmosios metu (o tai nebuvo labai gerai su „Jack“ gerbėjais). „Rickas ir Morty“ yra visi jūsų mėgstami mokslinės fantastikos tropai kartu su gilios filosofijos ir nepaprastai sugriebtomis situacijomis, kad sukurtumėte absurdiškai juokingą pasirodymą su daugybe gilių, žarnyną draskančių momentų. Rimtai, jei nežiūrite „Rick and Morty“, turite pradėti dabar.

Kurios animacinės laidos, skirtos suaugusiųjų auditorijai, jūsų manymu, yra privalomos? Praneškite mums, kurie iš jų komentaruose!



Redaktoriaus Pasirinkimas


15 minčių pučiančių faktų, apie kuriuos niekada nežinojote apie filmą „V For Vendetta“

Sąrašai


15 minčių pučiančių faktų, apie kuriuos niekada nežinojote apie filmą „V For Vendetta“

Jau praėjo 11 metų, kai garsioji Guy Fawkes kaukė pasirodė sidabriniame ekrane. Štai 15 neįtikėtinų faktų apie „V For Vendetta“!

Skaityti Daugiau
10 piktadarių, kurie apibrėžė šiuolaikinį anime

Anime


10 piktadarių, kurie apibrėžė šiuolaikinį anime

Šiuolaikiniame anime kraštovaizdyje yra daugybė patrauklių piktadarių, tokių kaip Erenas Yeageris iš AoT; šie antagonistai apibrėžia laikotarpį.

Skaityti Daugiau