Kaip Guillermo Del Toro filmai kovoja su realaus pasaulio blogiu su vaizduote

Vienas iš dalykų, dėl kurių Guillermo Del Toro toks įdomus kaip filmų kūrėjas yra jo gebėjimas keisti žanrą ir toną. Daugelyje jo filmų yra „pabaisų“ tyrinėjimas. Jo filmuose dažnai nagrinėjamos temos, kaip rasti žmogiškumą nežmoniškame ir nušviesti baisesnes žmonių savybes. Tai geriausiai parodo jo, kaip filmų kūrėjo, žanro tyrinėjimas, jo darbas dažnai eksperimentuoja su skirtingais tonais ir stiliais, išlaikant pagrindinius elementus. pajūrio ruožas ir Vandens forma negali būti labiau skirtingi pagal žanrą ir požiūrį, tačiau jie abu tyrinėja žmogiškumo gelmes ir nenatūralios jėgos sankirtą su realiu pasauliu.

Galbūt pati nuosekliausia tema Del Toro filmai yra jo susižavėjimas fantazija tiek dėl chaotiško grožio, tiek dėl griaunančios laisvės. Priešingai, jo filmai dažnai apima temą, kaip nekalti žmonės priešinasi žiauriai valdžiai – ar tai būtų blogi tėvai, grobuoniški apgavikai, ar žiaurios vyriausybės. Viena įtaigiausių iš jų yra kovos su fašistinėmis ideologijomis ir į jas patenkančiomis ideologijomis. Tai koncepcija, kuri nuodugniausiai išnagrinėta naujausiame jo filme, apdovanotame Oskaru Pinochio – dabar pasiekiama kriterijų kolekcijoje, kuri pabrėžia, kokia galinga fantazija gali būti pasakojimų priemonė susidūrus su realaus pasaulio pavojais, tokiais kaip fašizmas.

Kodėl Alien’s Ripley yra didžiausia mokslinės fantastikos herojė

Kaip Del Toro naudoja pasakas kovai su fašistais

Del Toro nepaisymas žiaurios valdžios akivaizdoje prasidėjo nuo Chronos . Režisieriaus pilnametražiame debiutiniame filme pagrindinis dėmesys skiriamas Jesúsui Grisui (Federico Luppi) – pagyvenusiam antikvarinių daiktų pardavėjui, kuris atranda šimtmečių senumo mašiną, kuri atkuria jo gyvybingumą ir suteikia jam nemirtingumą. Filmas buvo ankstyvas daugelio būsimų Del Toro filmų aspektų pirmtakas. Jame pateikiami vaizdai, įkvėpti siaubo žanro klasikos, atrasti kažką gražaus tarp siaubingų dalykų ir pagrindinis spektaklis (visada fantastiškas) Ronas Perlmanas . Filmo piktadariai, turtingas pramonininkas Dieteris de la Guardia (Claudio Brook) ir jo sūnėnas Angelas (Perlmanas), ieško mašinos.

Dieteris vaizduojamas kaip žiauri ir užburta tėvų figūra, skriaudžianti Angelą dėl jo nesėkmių ir valdanti jam savo turtus (ir galimą palikimą), kad užtikrintų jo paklusnumą ir pagalbą. Šis piktadarystės jausmas valdžioje pasirodė esąs pagrindinė priešprieša, sutinkama visuose vėlesniuose Del Toro filmuose, nuo valdingo ir žudikiško Lucille'o Sharpe (Jessica Chastain) požiūrio. Crimson Peak į atsainiai žiaurų vyriausybės požiūrį į skirtumus Vandens forma . Šie piktybiniai bruožai taip pat dažnai pastebimi siaubinguose šeimyniniuose santykiuose, kai tokie veikėjai kaip Dieteris skriaudžia kitą kartą ir tampa tokie pat baisūs kaip jis. Saugumo ir lyderystės pažadas orumo ir laisvės kaina taip pat siejasi su pagrindiniais idealais su autoritarinėmis koncepcijomis, dar vienu dažnu Del Toro filmų taikiniu.

Kas atsitiks, jei Gremlins valgys po vidurnakčio – ir kodėl tai neturi prasmės

Pano labirintas vyksta 1944 m Ispanijoje frankizmo laikotarpiu. Veiksmas vyksta praėjus penkeriems metams po Ispanijos pilietinio karo, pagrindinis filmo antagonistas yra Vidalis (Sergi López). Nepaisant įvairių pavojų, su kuriais susiduria Ofelia (Ivana Baquero), bandydama patekti į nusikalstamą pasaulį, labiausiai šiurpą kelia jos fašistiškos pažiūros patėvis. Piktas žmogus, kuriam pavesta išnaikinti gretimuose miškuose besislepiančius likusius respublikos maištininkus, Vidalo pasaulėžiūra vaizduojama kaip teroras, praktiškai neturintis jokių atpirkimo savybių – ir jokie tragiški užkulisiai negali būti naudojami jo veiksmams pateisinti.

Velnio vaikis Rasputinas (Karelis Rodenas) ir jo bendražygiai naciai bando panaikinti žmonijos valdžią pasaulyje ir išlaisvina demonišką Ogdru Jahadą, kuris užvaldys pasaulį. Panašiai kaip Vidalio giliai įsišakniję fašistiniai įsitikinimai, Rasputinas tikrai tiki išskirtine valdančia jėga ir yra pasirengęs paskersti viską, kas trukdo. Tęsdamas Del Toro temą apie fašistų tapatinimą su blogais tėvais ir žiauriais autoritetais, Rasputinas dažnai lygina save su tikruoju Pragaro berniuko (Perlmano) tėvu, bandydamas didvyrišką demoną paversti pabaisa, kokia jis turėjo būti. Visos šios sąvokos gali būti matomos daugelyje Del Toro filmų, bet niekada aštriai kaip ir su Pinochio , kuris tiesiogiai puola pagrindinius fašistinių idealų elementus ir pabrėžia, kaip žmogiškumas ir fantazija yra būtini kovojant su grėsme.

Del Toro Pinnochio skirtas fašizmo iššaukimui

Šios pasikartojančios kovos temos vaizduojamos tiesiausiai ir gražiausiai Pinnochio . Klasikinė pasaka perkeliama į Italiją po Pirmojo pasaulinio karo, kai tautoje iškilo Benito Mussolini fašistinė partija. Pinnochio sąmoningai susiduria su autoritarinio piktnaudžiavimo temomis mikro ir makro būdais. Tauta vaizduojama kaip vis labiau patenkanti į Musolinio žiaurumo galią, o daugelis piliečių užmerkia akis į jo nusikaltimus arba atvirai jiems pritaria. Tai susiję su daugeliu Pinnochio (Gregory Mann) mirčių, įskaitant vieną kartą tiesiogiai paties Musolinio nurodymu. Nepaisant fantastiškos kilmės ir vaikiško nekaltumo, Pinnochio ne kartą yra sujaudintas aplinkinių, ir net jo vardinis tėvas Geppetto (Davidas Bradley) gali jį vadinti tik našta, bandydamas apsaugoti juos vis labiau fašistinėje visuomenėje.

Filme Rojaus sala perteikiama iš ankstesnių istorijos pakartojimų kaip jaunų vyrų stovykla, išugdant juos tokiais žiauriais žudikais, kurių fašistinė armija reikalauja plėstis. Jie efektyviai žaidžia kare, apsimesdami kareiviais besitreniruojančiais prieš iškeliaudami į užburtą plėtrą mūšio lauke. Tai tos pačios rūšies realaus pasaulio blogybės, kurias galima rasti Pano labirintas . Tačiau kol to filmo jaunimas rado prieglobstį fantazijoje, o sąjungininkus – maište, vaikai iš Pinnochio Vietoj to, jie yra priversti per sistemą, kuria siekiama atimti iš jų individualumą ir paversti juos kažkuo labiau panašiu į lėlę, nei kada nors buvo Pinokis.

Kiekvienas Guillermo del Toro siaubo filmas, reitinguotas

Pagrindinis iš jų yra Podestà (Perlmanas), vyriausybės pareigūnas, kuris tiki, kad iš pažiūros nemirtingas Pinokis gali būti potencialiai idealus kareivis. Kaip filmo Coachman versija, jis rodomas bandantis pavogti vaikų nekaltumą, paversdamas juos tikrais tikinčiaisiais kaip jis – jo prievarta apima ir jo sūnų Candlewicką ( Finas Volfhardas ). Jo požiūris į Candlewicką ir kavalieriškas požiūris į jo kaltinimų saugumą parodo, kaip beširdis visiškai egocentriškas ir savanaudiškas idealų rinkinys gali palikti žmogų ir kaip jie bus priversti griebtis žiaurumo, kad tai išliktų gyva. Jis išpildo abu klasikinio Del Toro antagonisto elementus, tarnauja kaip blogas tėvas ir siaubingas fašistas, sukeliantis skausmą pasauliui ir galiausiai sulaukęs beprasmės ir staigios mirties. Podestà likimas primena, kur veda fašistinės ideologijos – kitas tikras tikintysis miręs ir užmirštas, o likęs pasaulis juda į priekį ir atranda naują prasmę.

Pinokis yra apie daugybę dalykų, tačiau pagrindinės temos yra susijusios su gyvenimo žiaurumo atmetimu meilės ir supratimo labui. Didėjanti Candlewicko empatija Pinokiui įtikina jį atsispirti tėvo pastangoms jį „sugriežtinti“, netiesiogiai atsisakant fašistinės perspektyvos, kurią Podestà norėjo tęsti. Pinokis ima suprasti kitų sunkią padėtį, o pats atsisako būti panaudotas, įgydamas sąjungininkų skriaudžiamiesiems ir įkvėpdamas juos atsispirti ir jų gyvenime dominuojančioms figūroms. Šios temos kalba apie tai, kaip svarbu atsispirti labai realaus pasaulio žiaurumo formai, pasakojamai taip, kad vaikai gali suprasti pavojus kelia ta ideologija ir kaip svarbu jiems atsispirti, kad padėtų kitiems. Galų gale Pinnochio pasirinkimas paaukoti save, kad išgelbėtų savo tėvą, savo ruožtu jį išgelbėja, o Mirtis (Tilda Swinton) išgelbėjo jų gyvybes ir leidžia jiems visiems kartu pasenti kaip šeimai.

Del Toro pasauliuose nežinomybę galima rasti ir susidurti su šeima, o sutelkus dėmesį į save – per asmeninį autoritetą kitiems arba laikantis fašistinės dogmos – žmogus mirs ir bus pamirštas. Tai labai svarbi pamoka realiame gyvenime, ypač dėl to, kad vis daugiau vyriausybių visame pasaulyje laikosi tokio mentaliteto, kuris gali kurstyti neapykantą ir skausmą realiame pasaulyje. Tai buvo pagrindinis Del Toro darbo elementas dešimtmečius, bet Pinnochio neabejotinai geriausiai atspindi jo svarbiausią temą.

„Pinnochio“ dabar galima įsigyti 4K, „Blu-Ray“ ir DVD iš „Criterion Collection“. .

Guillermo del Toro Pinokis

Išleidimo data

2022 m. gruodžio 9 d

direktorius

Guillermo del Toro, Markas Gustafsonas

Aktoriai

Ewan McGregor, David Bradley, Gregory Mann, Burn Gorman, Ron Perlman

Vykdymo laikas

117 minučių

Pagrindinis žanras

Animacija