Jei gyvas, tikriausiai girdėjote, kad „Disney“ išleido tiesioginę savo klasikos „Gražuolė ir pabaisa“ perdirbinį. Nors apžvalgos nevienodos, tai žudoma kasose ir, nepaisant kritikų nuomonės, gerbėjai yra įsimylėję. Ir jie turėtų būti. Tai puikus vienos sėkmingiausių animacinių filmų perteikimas per visą laiką ir jis gali pasigirti labai pajėgia visų žvaigždžių grupe. Bet ar ji prilaiko kalbančią žvakę prie originalo? Trumpas atsakymas yra: „NE! NIEKAS NIEKADA NEGALĖTŲ ĮTIKĖTI PASIEKIMŲ ANIMACIJOJE! '
SUSIJĘS: Grožis ir žvėris: 15 būdų, kaip perdaryti yra geriau nei originalas
Originalus „Gražuolė ir pabaisa“ buvo toks pat arti tobulo filmo, koks gaunamas daugumoje animacinių filmų. Jame yra drama, romantika, komedija, įtampa ir šuo, kuris yra kojų padas. Gerai, kitas taip pat turi, bet animacinis yra labai mielas. Jei rimtai, apie naująjį gyvo veiksmo filmą galima pasakyti daug puikių dalykų, tačiau pateikiame 15 priežasčių, kodėl originalas išlieka mūsų mėgstamiausias.
ĮSPĖJIMAS: Šiame straipsnyje gali būti tiesioginio veiksmo filmo „Grožis ir žvėris“ spoileriai.
brooklyn lager alaus
penkiolikaCOGSWORTH
Mes žinome, kad tikriausiai ketiname žengti ant kai kurių Magne pirštų, tačiau Davidas Ogdenas Stiersas tebėra vienintelis Cogsworthas. Tuo metu Stiersas buvo pasiekęs balso aktorius, ir jis turi galimybę tai parodyti (įdomus faktas: jis taip pat įgarsino pasakotoją). Jo „Cogsworth“ tuo pačiu metu yra puikus siaubas, nerimas ir atsidavimas darbui. Be to, labai juokinga, kai Lumière'as įtraukia jį į „Būk mūsų svečias“ ir jis turi naudoti laikrodžio rodykles, kad nuo veido išvalytų druską.
Ir atvirkščiai ir suprantama, McKellanas vaidina jį daug vyresnį ir kur kas rūsčiau. Jis niekada nebūna toks išsigandęs ar pašokęs, kaip yra originale, ir tai atima iš originalios Lumière / Cogsworth dinamikos, kuri buvo tokia miela. „McKellan“ „Cogsworth“ ir „MacGregor“ „Lumiére“ niekada neįtikina mūsų, kad jiems visada kyla nesutarimų. Animacinėje versijoje tai yra vienas iš pagrindinių santykių, ir tai yra puikus komiškas palengvėjimas, kai viskas tampa pernelyg įtempta. Tai taip pat įleido amžių senumo kultūrinį susidūrimą tarp Anglijos ir Prancūzijos.
14TIK GALI DAINOS
Palaimink tas papildomas dainas tiesioginio veiksmo versijoje. Palaimink jų širdis ! Ne vienas sulaukė atgarsio, išskyrus galbūt Maurice'ą. Naujoji „Žvėries“ daina „Evermore“ tėra vinguriuojantis, mopingas tyrinėjimas, kaip jis vėl nori būti žmogus, bet oi ne ... jo gali nebūti. Ačiū, užtenka vienos romantiškos, nuotaikingos žvėries dainos, kuri turėtų sukelti baimę. Jo poelgių ir besikeičiančio požiūrio į Belle yra daugiau nei pakankamai, kad parodytų auditorijai, jog jis keičiasi į gerąją pusę. Daina tiesiog pavertė ją pernelyg sentimentalia AF.
Tas pats pasakytina ir apie tarnų dienas „Saulėje“. Visi šie veikėjai daro nuo to momento, kai kalbama apie tai, kaip jie vėl nori būti žmonėmis. Jų vienintelis motyvas atlikti kiekvieną veiksmą yra padėti Belei ir Žvėriui įsimylėti, kad jie vėl galėtų būti žmonės. Mums nebereikėjo beprasmiškos dainos, vėl varančios šį tašką namo. Jis prasideda ir baigiasi „Būk mūsų svečias“.
13TIK VIENAS BALDŲ MĖGSTAMUMO ISTORIJA
Gerai, tarkime, sakykime, kad buvo a daug laiko, skirto tam, ar tarnai taip pat ras meilę gyvo veiksmo versijoje. Originale antraplaniai veikėjai daro tai, ką turėtų daryti - palaiko pagrindinį pasakojimą. Taip, smagu, kai Lumière'as ir Plumette'as flirtuoja, bet tai iš dalies dėl to, kad jų gauname ribotomis dozėmis, ir tai yra vidinis žvilgsnis į asmeninį buities daiktų gyvenimą.
Negana to, originaliai šie objektai daugiausia yra komiškas reljefas, ir tai leidžia žiūrovams daugiau dėmesio skirti įdomiausiems filmo santykiams - Bellės ir žvėries. Tačiau tiesioginio veiksmo versijoje per daug dėmesio skiriama tarnų ir jų S.O. Kadangi nė vienas iš baldų romanų nėra ypač gerai įgyvendintas (žr. „Garderobe“), bet kada, kai tik turime jį žiūrėti, mums nuobodu ir imame domėtis, kada Gastonas grįš. Pakelkite ranką, jei dejuojate į vidų, kai Plumette atskleidė, kad jos plunksnos greičiau nei įprastai atauga sunerimusiam Lumière.
12DRABUŽINĖ
Joanne Worely šurmuliuojantis, gerų laikų drabužių spinta buvo pagerbta aukšta moters komika. Niekada nėra juokinga žiūrėti į šią didelę, medinę spintelę, besiremiančią ant Belės lovos, kad mergaitės kalbėtųsi, ar šokinėti iš balkono su opera „Aaaahhhhh !!“. Ji tarsi panaši, jei ledi Olenna būtų girta ir tavo geriausia draugė. Ji turi tik keletą scenų, tačiau rūmų personažų panteonas be jos būtų apgailėtinai neišsamus. Ne taip naujesnėje versijoje.
Mes nesame tikri, kaip švaistote Audrą MacDonald, bet „Gražuolė ir žvėris“ tikrai. Arba atlikite tai nuo pusės dainos dainavimo iki knarkimo kiekvienoje scenoje ir tai padarys. Madame Garderobe turi daugiau užkulisių, bet kur kas mažiau nuveikti. Jos pusiau humoristinis romanas su Stanley Tucci ir akį traukiantis bandymas įtikinti auditoriją, kad galų gale jie iš tikrųjų gali nebesusiburti, niekada nebuvo nieko kito, kaip tik erzinantis laiko švaistymas. Ir ji niekada neiššoko iš balkono! Tai geriausia viso mūšio dalis !!!
vienuolikaNĖRA PLAGO
Gerai, šaukite tiems, kurie norėjo suteikti istorinį kontekstą istorijai apie mergaitę ir stebuklingą žmogų, kurį myli. Mes vertiname jus, rimtai, mes tai darome. Bet maras nėra, niekada nebuvo ir nebus tinkamas „Disney“ filmui. Originaliai Belle motina eina daugelio „Disney“ motinų keliu - nepaaiškinama mirtis (tikriausiai gimdymas) prieš prasidedant filmo veiksmui. Tai pašventinta tradicija. Jei ketinate nuo jos nukrypti, verčiau pasitarnaukite mums „Bambi“ lygio patosui.
Deja, tai, ką mes gavome, buvo keistai šiurpi ir pernelyg reali scena, kai Belle apsilankymas buvo senas jos šeimos butas, kad suprastume, jog jos motina mirė nuo maro. Pamirškime faktą, kad ta prakeikta knyga galėjo juos nuvežti į Bahamas, vis tiek tai yra keistai mokslinė fantastika, „The Walking Dead“ stiliaus akimirka pasakos viduryje. Jei yra „Snieguolės ir medžiotojo“ tipo perdirbinys iš „Gražuolė ir žvėris“, tai yra maro vietos. Ne. Į. „Disney“.
10LEFOU ištikimybė
Josho Gado Lefou interpretacija buvo vienas iš nedaugelio originalios istorijos papildymų, kurie abu linksmino ir turėjo prasmę. Kaip užnugaris, Lefou įsimylėjęs Gastoną paaiškino, kodėl jis ėjo kartu su visomis šiomis baisiomis (ir su kaulais) idėjomis. Tačiau tai taip pat paskatino tikrai sugalvotą ir nereikalingą širdies permainos momentą paskutiniame mūšyje. Tai nebuvo juokinga, o toje siužetinėje linijoje buvo daugiau, nei kas nors paprašė. Nors buvo puiku pamatyti, kad homoseksualumas pagaliau (jei ir švelniai) buvo reprezentuotas Disnėjaus visatoje, žiūrint iš pramogų, Lefou yra smagiau, kai jis yra dvimatis piktadarys.
žvaigždės alaus alkoholio kiekis
Mes tikriausiai mušame šią lazdą negyvu arkliu, tačiau „Gražuolė ir žvėris“ pirminiai santykiai yra sudėtingi. Jam nereikia kito. Tai jau šiokia tokia nepatogi istorija, ypač gyvo veiksmo versijoje, kurios kiekvieno darbo veikėjo fonas yra labiau ištobulintas. Lefou yra daugybė linksmų, kaip „doofy sideekick“.
9NAUJA ENCHANTRESS YRA PAPILDOMA
Jei kažkas nesugedo, Daryk. Ne. Pataisyti. Tai. Tai dvigubai labiau tinka mylimiems „Disney“ filmams. Originalus prologas buvo toks, kiek mums reikėjo pamatyti Enchantress, kuris pastatė pilį po jos kerais. Na, gerai, tai nėra tiesa. Būtų buvę malonu šiek tiek užsidaryti, jei ji pasirodytų pabaigoje ir būtų viskas: „Matai? Ar tai buvo taip sunku? Kas nebuvo malonu? Tiesioginis veiksmas „atstumta elgeta ponia iš tikrųjų yra labai galinga (ir jautri) burtininkė, todėl būk malonus visiems, vaikams“ įspėjimas.
Mes tai suprantame. Mes tai gavome pirmą kartą. Mes tai gavome pirmajame prologe ir, tiesą sakant, gavome ir gyvo veiksmo prologą. Kai Galadrielis kalba, tu klausykis. Tai buvo visiškai nereikalinga ir gaištamas gero Gastono laiko švaistymas, kai būrėja buvo malonus žmogus pakraščiuose, primindamas mums, kad dabar visi kartu išvaizda gali būti klaidinanti . Palauk, ar nėra pasakos ar pan.?
8PIRMININKO UŽTIKRINIMAS
Originalo princo užpakalio pakanka, kad mums būtų įdomu ir baimintis, koks yra žvėris, kai iš tikrųjų prasideda filmo istorija. Jis gražiai perteiktas vitražuose ir lieka kraupus ir tragiškas. Tai taip pat nepaprastai efektyvus, supažindinantis mus su žvėries personažu per mažiau nei minutę ir nereikia daugiau fono. Jis išlepintas bratas ir supykdė ne tą raganą. Istorijos pabaiga.
Bet ne, tiesioginis veiksmas turėjo vykti ir duoti jam niekšišką tėtį, kad paaiškintų, kodėl išties turtingas priešrevoliucinės Prancūzijos princas buvo išdidus ir nemandagus vargšams. Aišku, tai širdį džiuginantis ir puikiai įgyvendintas, tačiau originalus žvėris yra toks pat paveikiantis, kad istorija nepadarytų ilgesnių veiksmų, kad pateisintų savo seną elgesį. Tokiu būdu pagrindinis istorijos taškas lieka tai, kad jis keičia savo elgesį, o ne tai, ką pavargęs, modernus tropas tai sukėlė.
7JOKIŲ GINKŲ KLIMAKSAS
Gerai, tai gali būti smulkmeniškas, tačiau animacinėje versijoje Gastonas žvėrį pastūmėja rodyklėmis paskutinėje pilies viršuje, o ne ginklu. Tai iš tikrųjų yra keista, nes filmo pradžioje jis naudoja ginklą šaudyti fazaną, tai kodėl jis jo nenaudotų ant žvėries? Na, nepaisant Gastono samprotavimų, jis nenaudoja ginklo. Jis naudoja strėles, ir tai daro skirtumą.
Tiesioginio veiksmo versijoje „Disney“ filme kažkas tikrai kelia nerimą, kuriame vienas bičiulis kelis kartus nušauna kitą. Tai tikrai labai smurtinė, palyginti su originalu. Tai vis dar „Disney“, todėl tai ginklų kova, apsupta šokančių lėkščių, tačiau jaučiasi tikrai ne vietoje ir neabejotinai neatitinka „Disney“ prekės ženklo. Nesakome, kad nenusileistume tikroviškesnei, pavojingesnei istorijos versijai, bet ne čia ir taip.
6ANGELOS LANSBURY
Palaimink Emmą Thompson. Palaimink ją . Mes mylime ją ir nėra nieko, ko ji negalėtų padaryti gerai, bet yra vienas dalykas, kurio ji negali padaryti geriau, ir tai yra ponia Potts. Angela Lansbury visada ir amžinai bus vienintelė, tikra ponia Potts. Jei ponia Lansbury esate naujiena, ji buvo panaši į šiek tiek rimtesnę Betty White - tokia pat populiari, tačiau sprendė paslaptis ir niekada nekalbėjo apie seksą. Ji buvo savotiška savo dienų močiutė, ir tai padarė jos absoliučią tobulybę kaip maloniai arbatinukas. Tiesą sakant, jos „Grožio ir žvėries“ perdavimas išlieka mūsų mėgstamiausias.
Be to, smagiau žiūrėti arbatinuką, kai galite atsijungti nuo to, kad jie gali sulūžti, jei stipriai šoktelės per stalą. Ar tai buvome tik mes, ar šiek tiek nervinantis stebėjimas, kaip atrodė labai tikroviškas porceliano gabalas, norom nenorom šokinėjantis ant paviršių, kuris normaliomis sąlygomis 100% jį sutriuškins. Mes perimsime savo animacinių filmų fantazijos kraštą per tą jausmą bet kurią savaitės dieną, labai ačiū.
5NĖRA KAIMO / PILIŲ ISTORIJOS
Pastačius pilį giliai miške be jokio ryšio su aplinkiniu kaimu, joje atsiranda paslaptingumo, prisidedančios prie jos, kaip stebuklingos, prigimties. Taip, šiek tiek keista, kad Belle niekada anksčiau apie tai nebūtų girdėjusi, tačiau aplinkui laksto žmogus-žvėris ir krūva kalbančių reikmenų. Dauguma ankstyvųjų žiūrovų tikriausiai manė, kad kaimo gyventojas, nežinodamas pilies ir jos gyventojų, turėjo kažką bendro su visais magija begioti aplink.
balasto taškas Kalifornijos gintaras
Nėra jokios priežasties, kad kaimo gyventojai taptų seniai dingusiais pilies personalo artimaisiais ir mylėtojais. Be galo liūdna galvoti apie ponios Potts vyrą, kuris sensta 20 metų, o jo žmona ir sūnus liko įstrigę laiku. Be to, mintis, kad tarnai galėtų turėti ryšių su kaimu, gyvo veiksmo istorijoje buvo pristatyta taip vėlai, kad, pasibaigus jos sprendimui, atrodo, kad paauksuoti leliją. Ar Cogsworthui reikėjo žuvų žmonos? Ne. Tam jis turi „Lumière“.
4ŠOKIS
Šokis „Belle and the Beast“ po pasimatymo nakties yra ikoniškas, nėra dviejų būdų. Tai vienas geriausiai atpažįstamų filmo vaizdų, jei ne pats „Disney“. Ir tai tiesiog geriau originalu. Yra kažkas, žiūrint, kaip žvėris pagaliau pasiekia malonę, o Belle pagaliau bus tokia pat graži išorėje, kaip ir viduje, o tai vis tiek mums suteikia įspaudų. Tai puikiai parodo, kiek toli jie pasiekė savo santykiuose, ir taip romantiška (kokia romantiška gali būti vilkas-buivolas, šokantis su jauna mergina).
Nors Emma Watson ir Danas Stevensas tikrai turėjo chemijos, tos pačios scenos tiesioginio veiksmo versija niekada nepasiekė nieko, išskyrus originalią originalią imitaciją. Galbūt tai tik šio žaidimo pavadinimas, kai kalbama apie tokio tipo perdirbinius, kurie taip stipriai susieti su pradine medžiaga. Nėra taip, kad „Disney“ būtų leidusi kurti filmą be šokio, atrodančio taip arti animacinės versijos, tačiau „Belle“ ir „Žvėris“ atrodo tarsi išleistuvėse. Tai tiesiog nėra tokia stebuklinga realiame gyvenime kaip animaciniame filme.
3BEAST yra baisu
Mes nežinome, kas tai, bet kažkas apie ten iš tikrųjų būdamas žmogumi po žvėries kostiumu, mažiau baugu pamatyti gyvo veiksmo metu. Gal todėl, kad suaugę mes žinome, kad tai C.G.I. kostiumas, todėl tai tikriausiai nėra dokumentinis filmas. Animacinis vilkų buivolas vaikui yra daug, daug baisesnis nei vilkų - buivolų kostiumas. Eiti pav. Objektyviai, kadangi jis yra animuotas, jo judesiai ir išraiškos gali būti šiek tiek perdėti. Pradinio žvėries aukštis yra aukštesnis, o jo žemiausias - žemesnis. Be to, jo balsas yra daug gilesnis. Šaltkrėtis !
Tiesa, dėl tokio dalyko originalas šiek tiek pasunkina sentimentalumą ir yra šiek tiek pasenęs, tačiau veiksmingas baimės kurstymui. Jūs esate pagamintas iš akmens, jei bent jau šiek tiek nebijote Belle, kai ji eina į Vakarų sparną, o žvėris riaumoja jai „GET OOOOOOOOOUT !!“ * Tiesioginio veiksmo versija iš tikrųjų niekada ten nepatenka (už rimta priežastis, tokia. Jei būtų, tas filmas būtų „Grožis ir atgaivintojas“.)
kokią tvarką turėčiau žiūrėti įsiūtį
* Nepaisant to, kad Belle nuėjo tiksliai ten, kur jai buvo liepta, ir palietė kažkieno kito labai svarbią gėlę.
duTAI LAIKU
Klasikinės, animacinės pasakos paprastai gana sensta. Turint omenyje, kad dauguma „Disney“ animacinių filmų yra šimtus metų skaičiuojančių istorijų versijos, tai neturėtų nieko stebinti. Padeda ir tai, kad jie yra animaciniai. Animacijos niekada nesensta. Tiesioginio veikimo aktoriai. Sunku nesijausti, kad „Krikštatėvis“ yra datuotas, kai žiūrite jį ir tuo pačiu metu žiūrite į dabartinį Al Pacino paveikslą.
Be to, šio filmo animacija yra tokia gera, o istorija tokia paprasta ir gerai įgyvendinta, kad lieka žiūrima. Tai tiesiogine to žodžio prasme sena kaip laikas! Gyvo veiksmo versija galiausiai atrodys beviltiškai pasenusi, nes aktoriai pasensta dėl tokio pobūdžio vaidmenų ir specialiųjų efektų žengia anapus to, kur yra dabar. Nėra taip, kad tiesioginio veiksmo filmą lemta užmiršti istorijoje, tačiau jis negalės pasiekti tokio pat klasikinio statuso, koks iki šiol yra animacinėje versijoje.
1Tai buvo pionieriška
Jei nebuvai šalia, kai įvyko premjera, tikriausiai neprisimeni bendro jį supusio „hullaballoo“ pojūčio. Tai, tiesą sakant, yra nepakankamas. Nors „Mažoji undinė“ vėl įtraukė „Disney“ į žemėlapį, kai reikėjo animacinių filmų, „Gražuolė ir žvėris“ buvo iki šiol jų sudėtingiausias projektas ir tai parodė. Tai buvo pirmasis animacinis filmas, nominuotas geriausios paveikslų akademijos apdovanojimui (jis pralaimėjo „La La Land“), taip pat pirmasis animacinis filmas, gavęs tris nominacijas už geriausią originalią dainą.
Tai taip pat buvo pirmoji „Disney“ animacinė funkcija, naudojanti bet kokio tipo kompiuterinę animaciją. „Disney“ animacijos komanda bendradarbiavo su „Pixar“, naudodama pastarojo technologiją „CAPS“ (Computer Animated Production System). Jie pirmą kartą sugebėjo sukurti giluminį pojūtį dviejų matmenų animaciniame filme, žinomame Belle ir žvėries šokių scenoje. Nors perdarymas tikrai yra savarankiškas meno kūrinys, jis nebuvo ir niekada nebus toks novatoriškas.
Koks jūsų mėgstamiausias dalykas klasikiniame „Disney“ filme „Grožis ir žvėris“? Praneškite mums komentaruose!
