Kai žmonės galvoja apie superherojus komiksai , daugumai šis žanras bus siejamas su supaprastintu senoviniu stiliumi Auksinis amžius klasikiniai komiksai arba detalus veiksmo kupino šiuolaikinio herojaus komikso piešimas ir rašalas. Tačiau iš tikrųjų menininkai priartėjo prie superherojų komiksų su įvairiausiais stiliais – nuo karikatūrinių iki sodrių, tikroviškų paveikslų.
Geras komiksų menininkas supranta, kaip naudoti skirtingus stilius, kad pabrėžtų skirtingus piešiamos knygos aspektus. Karikatūrinis stilius gali puikiai tikti istorijai su humoru, bet ne rimtesnėje knygoje, nebent kontrastas kaip nors pasitarnautų istorijai. Kai kurie menininkai tikrai peržengė galingiausių pasaulio herojų komiksų iliustravimo būdus.
10/10 Dave'o McKeano „Arkham Asylum“ paskatino skaitytoją nusileisti į beprotybę
Dave'as McKeanas yra žinomas dėl savo unikalaus ir įspūdingo meno stiliaus, kuris dažnai perkelia ribas to, kas yra patogu žiūrovams. Jis buvo puikus pasirinkimas iliustruoti istoriją apie liūdnai pagarsėjusį Arkhamo prieglobstį, kuriame gyvena patys baisiausi nusikalstamai pamišę piktadariai. DC komiksai .
McKeano menas Betmenas: Arkhamo prieglauda: rimtas namas rimtoje žemėje buvo idealus indas rašytojui Grantas Morrisonas Pasakojimas apie vieną iš labiausiai atvėsusių vietų Gotam Sityje. Meno stilius svyravo nuo realistiškų personažų paveikslų iki beveik impresionistinių spalvų purslų juodame fone. Stilizuotos ir iškreiptos formos prisideda prie pavojaus ir beprotybės jausmo, kurį McKeano menas tinkamai sukelia pasakojimo metu.
9/10 David Aja's Hawkeye padarė daug su labai mažai
Kiekvienas, kuris bandė minimalistinį meną, žino, kaip sunku tai padaryti gerai. Yra ypatingas įgūdis atlikti kelis paprastus potėpius ir paversti tai kažkuo stebuklingu. Ispanijos menininkas Deividas Aja yra šio įgūdžio meistras. Ajos eilutės darbas yra apgaulingai paprastas, tačiau perteikia prasmę ir išraišką, kuri atrodo neįmanoma, atsižvelgiant į minimalų turinį.
Ajos menas įspūdingai demonstruojamas jo bėgime Hawkeye komiksas, kurį parašė Mattas Fraction . Be minimalistinio meno meistriškumo, Aja turi tikrą talentą kūrybiškai maketuoti puslapius ir išreikšti veiksmą bei emocijas be žodžių. Abu šie talentai buvo ypač įspūdingi 11 numeryje, kuris buvo pristatytas iš picos šuns Lucky perspektyvos.
8/10 Esado Ribico slapti karai atgaivino dievą-imperatorių
„Marvel Comics“ multivisata sugriuvo pati savaime Slaptieji karai kryžminis įvykis, kurio metu beveik visagalis Daktaras Doomas prisiėmė „Dievo imperatoriaus“ titulą visame pasaulyje. Grafiką šiai tarpdimensinei sagai pateikė menininkas Esadas Ribičius ir spalvų dailininkė Ive Svorcina, kuri atvežė Džonatanas Hickmanas rašo gyvenimui.
Ribić ir Svorcina menas fiksuoja baisius ir įvairius pasaulio apšvietimo efektus Slaptieji karai tobulai. Ribić spalvinimo stilius dažnai naudoja matomus pieštuko potėpius, tačiau nepaisant šio laisvo stiliaus, tam tikri knygos vaizdai yra beveik tikroviški. Pieštukai ir spalvos puikiai dera vienas prie kito ir tikrai perkelia skaitytoją į laukinį ir pavojingą istorijos pasaulį.
7/10 Dave'o Tayloro Betmenas: mirtis pagal dizainą, sutelktas į Gothamo architektūrą
Grafinis romanas Betmenas: mirtis pagal dizainą tyrinėjo laikotarpį Gotame mieste, kai kūrėjai prižiūrėjo statybų bumą mieste ir dirbo žinomi architektai, kol viskas, kaip buvo galima nuspėti, pradėjo klostytis blogai. Istorija pagal Chip Kidd meistriškai iliustruotas dailininko Dave'as Teiloras , kurio kūryba yra tikroji šios knygos žvaigždė.
Taylor tam naudoja beveik monochromatinę padėklą Betmenas pasaka, daugiausia perteikta grafitu, kuris pabrėžia tamsų jausmą su kuriuo paprastai pristatomas Gothamas . Dėmesys architektūrai veda prie nuostabių, besidriekiančių minios scenų grakščioje architektūrinėje aplinkoje, kurios tikrai džiugina akis. Taylor retkarčiais naudodamas spalvas tam tikriems vaizdams paryškinti tik pabrėžia gražų juodos ir baltos spalvos elementų ryškumą.
Schlitzas dažo alkoholinį alų
6/10 Filo Noto juodoji našlė puikiai atrodė, kol sumokėjo senas skolas
2014 m Juodoji našlė komiksų seriją, Nataša bandė išsipirkti už savo praeities nuodėmes. Serialą parašė Nathanas Edmondsonas ir jame buvo gražus menas Philas Noto . Istorijos eigoje Juodoji našlė prisijungia prie kitų „Marvel“ veikėjų, kovojančių su savo praeities ir dabarties piktadariais.
Philo Noto menas yra puikus Natašos istorijos indas. Menas yra šiek tiek eskizinis, o kai kuriose plokštėse jis atrodo beveik supaprastintas. Tačiau kitose „Noto“ sukuria beveik akvareles primenančius svajingus šešėlių efektus. Be to, Noto naudoja spalvas – skirtingos scenos apšviestos skirtingais būdais, kurios nukelia skaitytoją į kelionę su veikėjais.
5/10 Toddo McFarlane'o „Spawn“ pakeitė komiksų industriją
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje komiksų gerbėjai buvo priblokšti, kai Todas McFarlane'as naujas komiksas Nerštas atsitrenkė į lentynas. Nerštas buvo pirmasis didelis hitas naujam leidėjui Vaizdo komiksai . „Image“ buvo viena iš pirmųjų leidyklų, pradėjusių savo puslapiams naudoti blizgų popierių, o tai akimirksniu išskyrė jos knygas nuo popierinesnių „Marvel“ ir „DC“ pasiūlymų.
„Image“ naudojamas blizgus popierius pagerino nuostabią „McFarlane“ grafiką Nerštas. McFarlane'o menas yra neįtikėtinai detalus ir spalvos Nerštas taip pat išskyrė jį iš konkurentų, naudodamas technologijas, kurios vaizdus pavertė beveik trimačiais, o tai tuo metu buvo gana neįprasta. Šios knygos padėjo užtikrinti, kad „Image Comics“ ir „Todd McFarlane“ būtų žinomi komiksų pramonės vardai.
4/10 Frankas Milleris sukūrė esminį Betmeną
kas Betmenas gerbėjas turi savo mėgstamą atlikėją, tačiau vienas iš gerbėjų mėgstamiausių beveik neabejotinai yra Frankas Milleris . Millerio meno stilius yra tamsus ir niūrus, kuris puikiai tinka Gotham City ir jo gynėjui. Milleris taip pat yra ypač įgudęs naudoti didelius kontrastus ar net monochromatinį meną, kuris taip pat tinka tamsus Gothamo jausmas .
Franko Millerio ikoniniai Betmeno vaizdai buvo naudojami Betmenas filmuose ir ne kartą minimas komiksuose. Viena ikoniškiausių jo Betmeno istorijų yra Tamsos riteris sugrįžta , kuriame pagyvenęs Bruce'as Wayne'as turi išeiti iš pensijos, kad vėl sutvarkytų Gothamą. Nuotaikingi Millerio pieštukai buvo tobulas indas žilstelėjusiam senam Betmenui, kai jis dar kartą užsidėjo apsiaustą.
3/10 Mike'o Del Mundo „Elektra turėjo grožį ir malonę“.
2014 m., menininkas pasaulio mike sukūrė meną naujam Elektra serialas, sekantis mirtino žudiko atpirkimo ieškojimu. 11 numerių serijoje, kurią parašė W. Hadenas Blackmanas, buvo pilnai nupieštas menas, taip pat nuostabūs, drąsūs viršeliai, kuriuos taip pat sukūrė Del Mundo.
Šios serijos menas yra įspūdingas. Del Mundo skyrė laiko, kad iki galo nupieštų kiekvieną puslapį, o gautas vaizdas yra sodrus ir įtraukiantis. Kūrybiškai naudodamas plokštes Del Mundo sugebėjo užfiksuoti Elektros akrobatinių įgūdžių malonė , todėl scenos, kuriose ji žiauriai žudo nindzes, vis tiek atrodo nepaprastai gražios.
2/10 J.H. Williams III Batwoman kovojo su piktadariais su stiliumi
Rašytojas Gregas Rucka 's Batwoman serialas pateko į antraštes kaip vienas iš nedaugelio pagrindinių komiksų pavadinimų su atvirai LGBTQ+ herojumi. Daugelį skaitytojų tikriausiai patraukė pavadinimas dėl neįtikėtinų menininko sukurtų viršelių J.H. Williamsas III . Williamso herojės Kate Kane atvaizdas yra neabejotinai nuostabus, jos raudonas perukas ir pelerina ypač tinka dramatiškiems vaizdams.
Williamso menas yra išsamus ir nuostabus, tačiau jis iš tikrųjų šviečia kūrybiškai naudojant komiksų plokštes. Šie įgūdžiai įjungti ryškus ekranas Detektyviniai komiksai #857 su Dave'o Stewarto spalvomis, kur Williamsas sukuria vizualinę kelionę, kurioje yra Art Nouveau elementų, tapytos grafikos ir net plokščių, kuriose yra apverstų elementų.
1/10 Alexas Rossas parodo skaitytojams, kaip atrodo tikroviški herojai atvykus į karalystę
Kiekvienas, kuris skaito komiksus, beveik neabejotinai perskaitykite ką nors su menininko Alexo Rosso viršeliu . Rossas geriausiai žinomas dėl savo viršelių, nupieštų taip, kad būtų parodytos tikroviškai atrodančios komiksų veikėjų versijos. Keliomis ypatingomis progomis Rossas taip pat skyrė laiko piešti ištisas komiksų knygas, o rezultatai yra be galo stulbinantys.
Žymiausi Ross darbai yra knyga Stebuklai „Marvel Comics“ ir Ateik karalystė DC Comics. Abiejose knygose Rossas perteikė kiekvieną puslapį nuostabiais, sodriais paveikslais. Daugeliui skaitytojų jo knygos galėjo būti pirmas kartas, kai jie pamatė savo mėgstamus herojus, pavaizduotus tokiu būdu, o ne plokščias linijas ir spalvotus piešinius, kurie buvo tradiciniai medijai. Rosso piešti komiksai aiškiai iliustravo, kad komiksų knygos gali būti tinkami meno kūriniai.
