Animacinių filmų kūrimas dažnai gali būti nepaprastai brangus, o anime nesiskiria. Daugelį metų, 2004 m Steamboy buvo brangiausias anime filmas, užfiksuotas per daug 20 000 000 dolerių.
Tačiau nuo to laiko animacijai naudojama technologija tobulėjo ir keitėsi, o filmų kūrimo kaina tapo daug didesnė, animacinė ar kitokia. Nenuostabu, kad kai kurių anime filmų gamybos išlaidos dešimtmetį iš Japonijos išpūtė Steamboy iš vandens. Čia yra 10 populiariausių 2010-ųjų anime.
10Šiame pasaulio kampelyje: 3 750 000 USD
Išleistas 2016 m. Šiame pasaulio kampelyje vyksta karo laikų Japonijoje apie Hirosimos bombardavimo laiką. Filmas tyrinėja, kokia šalis buvo karo metu, lygindama ir priešpriešindama ją prieškario Japonijos vaizdais, daugiausia dėmesio skirdama išgalvotoms versijoms apie to meto šalyje gyvenusius žmones. Šis filmas iš tikrųjų buvo sutelktinio finansavimo sėkmės istorija. Jai pavyko surinkti visą pradinę sumą, kad būtų sukurtas filmas, taip pat Japonijoje pasiektas sutelktinio finansavimo rekordas.
kiek valandų laukinis kvėpavimas
9„Dragon Ball Z“: Prisikėlimas „F“: 5 000 000 USD
„Dragon Ball Z“: Prisikėlimas „F“ yra 19 filmas drakono kamuolys frančizė. Išleista 2015 m., Tai tik antroji drakono kamuolys filmas, po Dievų mūšis , kurį asmeniškai prižiūrėjo Akira Toriyama, serialo kūrėja.
Filmas pasakoja apie Friezą, kuris grįžta į gyvenimą su Drakono kamuolių pagalba, ir tolesnes treniruotes, kai jis siekia nugalėti Goką ir jo draugus, kurie yra atsakingi už jo žūtį. Nenuostabu, kad panašaus franšizės filmo biudžetas buvo gana didelis drakono kamuolys , ypač kai jo kūrėjas asmeniškai pasirašo.
carlsberg dramblys apžvalga
8„Dragon Ball Super“: „Broly“: 8 500 000 USD
„Dragon Ball Super“: Broly buvo vienas iš labiausiai laukiamų anime filmų per dešimtmetį. drakono kamuolys gerbėjai spietė į teatrus, kad pamatytų tai visame pasaulyje. Istorija, sekanti supersajajaną Broly, kuris daugelį metų gyveno savo paties primestoje tremtyje gana negyvenamoje planetoje ir kurį neigiamai paveikė mėnulis, dėl kurio jis tapo savotišku „gorila“. Jis ateina į žemę, kad išsirinktų kovą su Goku ir Vegeta, o abu supersajai turi jį nugalėti visomis jėgomis.
7Raudonasis vėžlys: 11 000 000 USD
Raudonasis vėžlys buvo didelis anime filmų pokalbio taškas, kai pasirodė 2016 m. Animacija yra nuostabi ir buvo daug kalbėta apie jos sąsajas su „Studio Ghibli“. Nors jį kuria tik Ghibli, filmas yra eksperimentinis ir meniškas panašiai kaip ir Ghibli filmai.
Istorija seka žmogų, įstrigusį dykumos saloje ir susidraugaujantį su milžinišku raudonu jūros vėžliu. Filmas visiškai neturi dialogo, remdamasis partitūra ir neįtikėtina animacija pasakoja galingą istoriją.
saldus veiksmo alus
6Kai ten buvo Marnie: 11 300 000 USD
Kai ten buvo Marnie buvo paskutinis „Studio Ghibli“ filmas, kol jie dar nebuvo pailsėję, žinia apie Hayao Miyazaki išėjimą į pensiją buvo užpernai. Filmas seka pasakojimą apie jauną mergaitę, persikėlusią gyventi į mažą miestelį pas giminaičius ir ieškančią tapatybės. Ji nedaug žino apie savo tėvus ar kilmę, o teta ir dėdė neturi jai daug atsakymų. Ji sutinka jaunos mergaitės, vardu Marnie, gyvenančią apleistame apleistame name ant kranto, vaiduoklį, kuris, regis, yra su ja susijęs paslaptingais būdais.
5Iš viršaus ant aguonų kalno: 28 000 000 USD
Iš viršaus ant Aguonų kalno yra anksčiausias „Studio Ghibli“ filmas 2010-aisiais, o jo išleidimo data - 2011 m. Filmas, kaip ir daugelis vėlesnių „Studio Ghibli“ filmų, yra drama apie du paauglius 1960-ųjų Japonijoje, kurie kartu su savo draugais stengiasi išsaugoti senosios mokyklos klubo pastatą, kuriame praleidžia laiką.
Be to, filmas tiesiogiai susijęs su jaunų žmonių jausmais pokario Japonijoje, kai pagrindiniai veikėjai turi susitaikyti su kare kovojusių savo tėvų likimais.
4Vėjas kyla: 31 000 000 USD
Kyla vėjas daugelio manymu yra Hayao Miyazaki magnum opus. Tai buvo paskutinis filmas, kurį jis sukūrė prieš paskelbdamas apie pasitraukimą. Istorija, sekanti Jiro Horikoshi, realaus gyvenimo žmogų, kuris Japonijoje suprojektavo lėktuvus, kurie vėliau buvo naudojami karo veiksmams. Jiro balsą išreiškė Hideaki Anno, kūrėjas Neon Genesis Evangelion . Anno pasirinkimas kaip pagrindinio veikėjo balsas, atrodo, yra konkretus filmo temų, susijusių su meno ir technologijų kūryba, ir būdų, kuriais jūsų kūryba kartais naudojama būdais, kurių galite nepatvirtinti, raginimas , idėja, ypač aktuali kūrėjų, tokių kaip Miyazaki ir Anno.
3Kosminio pirato kapitonas Harlokas: 31 000 000 USD
Kosminio pirato kapitonas Harlokas yra perdaryti manga ir to paties pavadinimo TV serialai , su šiek tiek pakeista siužetu, kad atspindėtų modernesnes temas ir pasinaudotų animacijos galimybėmis. Filmas pasirodė 2013 m. Ir naudojo CG grafiką - tai nukrypimas nuo ankstesnių anime stilių.Produkcijos kompanija „Toei Animation“, atsakinga už filmo kūrimą, šiuo pastatymu viršijo bet kurio ankstesnio savo filmo biudžetą. Naudojant KG animaciją, visada būna įvairių reakcijų ir Kapitonas Harlokas niekuo nesiskyrė, sulaukė drungnų kritikų atsiliepimų.
„tusker lager“ alus
du„Stand By Me Doraemon“: 35 000 000 USD
Nenuostabu, Stand Stand Me Me Doraemon taip pat yra gana aukštas šiame sąraše. Kaip Kosminio pirato kapitonas Harlokas , šiame filme taip pat buvo naudojama 3D kompiuteriu sukurta grafika, o tai reiškia, kad jo gamybos išlaidos greičiausiai buvo daug didesnės, nei būtų buvę taikant tradiciškesnį animacijos metodą. Filmas sujungia kelias „Doraemon“ istorijas į vieną pilną pasakojimą, o Japonijoje jis buvo nepaprastai sėkmingas. Tai buvo antras pagal populiarumą filmas Japonijoje 2014 m Sušalę . Pinigai, išleisti gamybos sąnaudoms, atrodo verti, jei kasos kasa yra brangi.
1„Pasaka apie princesę Kaguya“: 53 400 000 USD
Stebina ir nestebina tai, kad „Studio Ghibli“ filmas yra šio sąrašo viršuje. Viena vertus, jie yra atsakingi už dar keturis sąrašo įrašus, todėl lengva patikėti, kad jie gali užimti aukščiausią vietą už brangiausią produkciją. Iš kitos pusės, Pasaka apie princesę Kaguya yra visiškai ranka pieštas, vadinasi, jis neturėjo kompiuterinės grafikos biudžeto, kurį turėjo kai kurie ankstesni kūriniai. Filmas buvo paskutinis „Studio Ghibli“ įkūrėjų Isao Takahatos režisieriaus, mirusio 2018 m.
